現(xiàn)場VJ效果
吉他手細(xì)輝
沼澤在澳門
“跟之前那個方向未明確來比,我們等于是一個重生。”
搜狐音樂:現(xiàn)在在國內(nèi)做后搖的這些樂隊,你覺得是什么樣的一個狀況呢?
沼澤:其實我自己對狹義的后搖滾這一塊,就是都是Mogwai啊,天空大爆炸(Explosions in the sky),這一系列的后搖呢,我自己覺得差不多已經(jīng)定型了,如果中國的這些樂隊再繼續(xù)這么做呢,它也不可能再超越多少。有的已經(jīng)做得很極致。所以我覺得國內(nèi)這些后搖樂隊,如果想要做得更出類拔萃一點,做出一些更多的成績,我覺得很應(yīng)該再想一想怎么再創(chuàng)造、再革新。比如我們?nèi)ト诤瞎徘伲业哪康牟皇钦f要加入一個中國的古典樂器這么簡單,其實我希望是說,從中國的音樂思維,中國的美學(xué)傳統(tǒng)里面去吸取更多的養(yǎng)分,去融合。因為它有很多很沖突的,很對立的審美,包括我們現(xiàn)在做出來,一些傳統(tǒng)樂迷、一些后搖樂迷之間大家有時候是很相反的觀念,我能感覺到它的深層其實是一些不同的美學(xué)傳統(tǒng)、美學(xué)價值觀這樣的沖突,一個很截然不同的系統(tǒng)。對,但這也是有趣的地方,它可能會有一些,你沒有想到的一些新鮮的碰撞,就可以帶來一些完全不同的東西。
然后在做的這個過程,我就發(fā)現(xiàn)有些人就會提出不同的想法,當(dāng)他沒辦法接受創(chuàng)新的時候,他就會說,你為什么非要創(chuàng)新呢,因為音樂關(guān)鍵不是好聽嗎,不是內(nèi)容最重要嗎。我覺得內(nèi)容…這個要分開兩點,首先是你的角度究竟指什么,是指主題呢,還是指音樂本身的內(nèi)容。如果你指的是主題,那實話說,藝術(shù)就根本不用存在了,需要哲學(xué)家就夠了。因為很多藝術(shù)所反映的問題來來去去無非就是那些,那音樂本身它還包括旋律啊和聲啊節(jié)奏啊…各方面的東西,這些東西是音樂的外在表現(xiàn)和形式,也是音樂里除了主題以外的內(nèi)容。就是說它是表達(dá)主題的一種手段,這手段本身就離不開形式,所以你要用這樣的形式,就必然離不開創(chuàng)新,比如愛情很多人都寫過,但你怎么去寫了,肯定要想出一些不同的辦法來。
所以說,我覺得當(dāng)有很多藝術(shù)它本身已經(jīng)走到盡頭的時候,它就需要有其他人再做一個新的系統(tǒng)出來,盡管同樣是表達(dá)這樣的思想內(nèi)容、情感,但是它就會去做出一些新的內(nèi)容出來。然后,回過頭來,比如國樂已經(jīng)做得很極致了,當(dāng)它塵封了那么多年,大家都去玩搖滾,突然有一天再把老祖宗的東西拿出來,這個又有新鮮的東西,因為它已(被)遺忘多年,又可以把元素重組,或者從中學(xué)習(xí)其思維的方式,又可以以此做基礎(chǔ)去創(chuàng)新了。這個本身就是人類藝術(shù)發(fā)展的一個過程。
說不定以后搖滾樂不流行了,然后過了很多年,發(fā)現(xiàn)一百多年前一些人這樣做,這個挺新鮮的,就把這個東西拿出來。其實現(xiàn)在這個速度甚至?xí)煲稽c,會突然有復(fù)古的,六十年代搖滾樂的復(fù)興這樣。
在彈古琴時我自己也會去想一些新的演奏技巧,比如本來有一些輪子的滾奏,輪奏,我就把它拓展一下,我連小指都用上,然后去做更多的一些擴(kuò)展。我也會去聽古箏、琵琶啊它們的演奏,有些東西也可以融合,其實我覺得這個應(yīng)該是互相借鑒的,可以發(fā)現(xiàn)每一件樂器它自身的潛力。我現(xiàn)在彈古琴的時間多了,現(xiàn)在回過頭來彈吉他,也會把那些技巧、表達(dá)的方式都會移植到吉他上。
搜狐音樂:我聽到你說過古琴相比其他傳統(tǒng)樂器,思維方式(與西方)最不同是吧?
沼澤:對,可以說是。如果我們把中國核心的文化傳統(tǒng)來做一個對照的話,我們就會明白古琴在音樂這一塊是最承先啟后的,所以相對來說,它會跟其他的音樂體系有更多不同的因素。因為別的一些樂器嘛,像琵琶、二胡反而都是相繼傳入來的,以這些民樂有的會受到其他文化體系的影響,而有些(樂器)則地域色彩特別明顯,比如嗩吶啊什么的,但是這些樂器也好,或者我們所謂的戲曲也好,它在后世的變化是很大的。古琴傳承了比較古遠(yuǎn)的文化傳統(tǒng),可以追溯到先秦甚至更久。
有人說其實現(xiàn)在西方音樂,它跟古典音樂時期比起來,已經(jīng)變化很大了,與非洲音樂、阿拉伯音樂、印度音樂…等等互相的交流,給西方音樂帶來了很大的影響,使現(xiàn)代的西方音樂吸取了不同地區(qū)音樂的特點。可能中國(音樂)對于西方音樂是最后一個未開放的寶庫,如果說這個說法成立的話,那么古琴就更加是其中的一個重要的一環(huán),因為它代表的就是一個很獨特、很獨立的體系。如果要做一個中西音樂對比的話——古琴跟西方的古典樂,或者說搖滾樂,這兩個要做比較的話,這兩個會有更大的(比較明顯的差異),所以我覺得這種碰撞會給我?guī)砗芏囔`感的啟發(fā)。
我是力圖去做一個融合,我自己很熱愛傳統(tǒng)的古琴文化,我也覺得應(yīng)該有人去繼承它的根源和傳統(tǒng),但現(xiàn)在已經(jīng)有很多人在做這件事了,所以我覺得不妨再有一些人去做一些不同的嘗試,這也是一件好事。然后我對西方的古典樂、搖滾樂也很喜歡,我自己就是生存在這樣一個矛盾的狀態(tài)里,受到這些不同的文化的影響,所以我特別有興趣把它們做一個融合。
如果從樂器的角度來說,(融合)它也是可能的,因為古琴它本身表現(xiàn)力非常豐富,潛力很大,但有很多東西其實還可以再開放些。所以我在一篇談?wù)撐覀冃聦]嫷娜罩纠铮岬竭@只是一個新的開始,我們已經(jīng)找到一個方向,跟之前那個方向未明確的時候比,我們等于是一個重生。
搜狐音樂:就我了解的古琴,比如你心態(tài)怎么樣,演奏出來是很容易體驗得到的,但像西方吉他或者(其他),可能更機(jī)械一點,心境表達(dá)出來的不會那么直接?
沼澤:演奏者的情感表達(dá),即使在古典音樂里,也是不可避免的,即使是交響樂團(tuán)里的指揮家和樂手們,出來的風(fēng)格還是不一樣。其實中西方音樂在這一點上,還是有共通之處,肯定有個人的情感因素在影響。盡管它有一個美學(xué)原則——希望更好地反映作曲者的意圖,所以相對來說,它每一次的演奏會更標(biāo)準(zhǔn)。
第二個我想指出一點,搖滾樂跟古典音樂則很不同,這一點來說搖滾樂跟古琴還是有共通之處的,可能很多人第一反應(yīng),會感覺它們兩個很不同,一個很燥,一個很安靜,但是實際上它們在自由表達(dá)這方面比較相似。搖滾樂本身相當(dāng)重視和聽者的互動,還有感受和把握現(xiàn)場的氣場,這些和古典樂相比已經(jīng)是大相徑庭了。比如你說The Doors啊,Grateful Dead等等樂隊,實際上他們的現(xiàn)場就已經(jīng)是有很多即興的成分。
搜狐音樂:是不是說搖滾樂比其他音樂,比如古典樂,更重視現(xiàn)場互動性?
沼澤:對,首先搖滾樂的很多表演現(xiàn)場,都是有一定一體化——就是觀眾跟樂隊本身更成為一個整體。這和古琴欣賞方式也都很類似,在過往因為沒有擴(kuò)音設(shè)備的情況下呢,它發(fā)展成為更加自賞的一個樂器——但是它也不排斥人去聆聽——但由于它音量小,它慢慢發(fā)展成自己獨特的美學(xué)方式,就是三五知己啊這樣子去聽。
由于它這樣小的范圍,它跟搖滾樂也是比較相似,就是它的氣場更容易形成一個整體。古琴很重視現(xiàn)場的再表現(xiàn),比方嵇康在刑場演奏廣陵散,因為現(xiàn)場特殊的氣場,而讓樂曲更添悲憤跌宕;和聽者的互動,最經(jīng)典的是伯牙子期“高山流水會知音”的典故。此外,古琴還在節(jié)奏和情緒表達(dá)上給予演奏者很大的自由發(fā)揮空間。這些和搖滾樂也有許多異曲同工之處。
但古典樂的演奏是更獨立的,為什么要求觀眾不要發(fā)出聲響,就全部坐著聽,它就希望把它全部割離開來,演奏者和他的音樂成為一個被欣賞的對象。而且它也更強(qiáng)調(diào)按照樂譜按部就班地演奏。
搜狐音樂:古琴算不算草根、民間的那種文化?
沼澤:不算吧,或者說它有兩個傳統(tǒng)。首先要理清民間是什么定義,如果跟官方、廟堂相對來說,那它是民間的、江湖的。因為古琴的表達(dá)無疑更自由、更自主、更自如,它是一種每個人內(nèi)心跟自己對話的一個過程。在先秦以前,古琴會在一些宗廟的祭祀啊之類的大型場合里演奏,那樣的話跟官方的會有一些聯(lián)系,但是從漢代開始,它就逐漸成為民間的一個樂器,成為個人跟自己內(nèi)心對話的這樣的(樂器)。但如果跟其他民間樂器去比呢,它也有不同,如果你說的民間指的是草根,那它顯然也不草根,因為古琴是士人的樂器,在這方面它并不民間,它更強(qiáng)調(diào)孤芳自賞,一種很獨立很自我的狀態(tài)。而且中國的文化發(fā)展在儒家文化的影響(下),宗法的概念也是越來越強(qiáng)烈,所以相對來說,對古琴的演奏也就有越來越多的約束和限制。
搜狐音樂:比如搖滾樂,可能有人會被里面的一個旋律打動…更容易被人接受,但是聽古典音樂,可能需要更多的訓(xùn)練、有一個修養(yǎng)的過程?
沼澤:可以這樣說。說白了古典音樂是一個比較理性的音樂,結(jié)構(gòu)性很強(qiáng),表達(dá)性也很強(qiáng),通常會有一個主題,然后通過動機(jī)的發(fā)展和很復(fù)雜的曲式去表達(dá),因為很多交響樂,一首作品就長達(dá)整張唱片的長度。這么長結(jié)構(gòu)的曲子,它表達(dá)的含義啊內(nèi)容啊就很多,如果沒有一定的欣賞能力,的確是…
搜狐音樂:古琴(欣賞)需要這樣的一個嚴(yán)謹(jǐn)?shù)乃季S嗎?
沼澤:我覺得古琴更多的是感受,而不是思維,這一點也是中西方音樂的不同。所以古琴跟搖滾樂在這方面是相通的,雖然在聲響上大家感受到很多的不同。中國人可能更強(qiáng)調(diào)天人合一,所以它比較習(xí)慣直接去感受那個氣場,而不是像西方音樂,更喜歡去歸納、分析,把整個元素單獨地抽絲剝繭地去推理。所以在創(chuàng)作或欣賞也好,有一個比較理性判斷的過程,可以說,古典音樂也是西方文化發(fā)展到比較極致的一個表現(xiàn)。
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