改革開放的第30年對(duì)于中國(guó)的美術(shù)院校來說是一個(gè)值得慶祝的年份，繼今年4月中國(guó)美術(shù)學(xué)院隆重舉行80周年校慶之后，10月下旬，中央美術(shù)學(xué)院舉行建校90周年大型慶典活動(dòng)、其附屬中學(xué)舉辦建校55周年系列活動(dòng)，魯迅美術(shù)學(xué)院在沈陽(yáng)同期舉辦了建校70周年系列慶典活動(dòng)。3所學(xué)校在改革開放30年之際，共同梳理辦學(xué)脈絡(luò)，回顧30年來的教育改革與發(fā)展。

復(fù)蘇更多學(xué)子夢(mèng)

上世紀(jì)80年代初，中央美院恢復(fù)招生后的第一屆學(xué)生程叢林創(chuàng)作了一幅油畫作品——《1978年·夏夜》。畫面上，初夏夜晚的教室里擠滿了各路青年，如當(dāng)下“狂熱”的追星族一樣，眼睛里充滿了對(duì)知識(shí)、文化的無限渴求。如今，畫中的“你、我、他(她) ”或許如愿以償?shù)貫榱死硐耄宦纷哌^了整整30年。

喻紅也是這群為藝術(shù)而“狂熱”的青年之一，如今她已成為當(dāng)代中國(guó)代表性的女藝術(shù)家之一。“我們這群十幾歲的少年，在附中的小院里過著半軍事化的生活。男生穿的是中山裝、軍大衣，女生穿的是方口布鞋，每天興奮地啃著艱澀難懂的西方哲學(xué)”。上世紀(jì)80年代初的中國(guó)剛剛實(shí)行改革開放，大部分人的生活和思想還在計(jì)劃經(jīng)濟(jì)的慣性下延續(xù)著，但在喻紅看來，那時(shí)的中央美院和附中可以稱得上是當(dāng)時(shí)美術(shù)界先鋒文化思想的傳播中心。“對(duì)我來說，如果附中是一個(gè)青春大本營(yíng)的話，那么中央美院更像是我的家。無論在附中還是在美院，晚上打著開水，仨一群倆一伙的談天說地，交流著學(xué)術(shù)”。藝術(shù)學(xué)子與老藝術(shù)家們共同鑄就了新時(shí)期藝術(shù)的輝煌。無論是回望“文革”的“傷痕美術(shù)”，還是上世紀(jì)80年代涌起的各種思潮，其中堅(jiān)力量都來自于美術(shù)院校，整個(gè)80年代的文化熱都裹挾著涌動(dòng)的藝術(shù)激情。每年藝術(shù)院校招生時(shí)節(jié)，自然就上演了萬人過“獨(dú)木橋”的景象，因?yàn)槟菚r(shí)的藝術(shù)專業(yè)僅歸屬在為數(shù)不多的專業(yè)藝術(shù)院校和一些師范院校中，藝術(shù)專業(yè)還固守著精英教育的矜持，天賦與夢(mèng)想是跨入藝術(shù)殿堂必備的門票。

現(xiàn)在的中央美院附中已經(jīng)不是當(dāng)初封閉的小院，學(xué)生人數(shù)也由原來每年招收40人增加至每年招收200人，一直致力于為國(guó)家培養(yǎng)中等美術(shù)人才，并為以中央美院為首的各個(gè)藝術(shù)高等院校培養(yǎng)后備生，通向藝術(shù)境地的路幾乎向所有有意從藝者敞開。“但隨著計(jì)劃經(jīng)濟(jì)向市場(chǎng)經(jīng)濟(jì)的轉(zhuǎn)型，老牌藝術(shù)學(xué)院的擴(kuò)充與開放性、其他綜合性大學(xué)和民間資本對(duì)藝術(shù)教育的青睞，使得藝術(shù)教育從精英化轉(zhuǎn)向普及化的同時(shí)，藝術(shù)教育產(chǎn)業(yè)化趨勢(shì)也越來越嚴(yán)重。”中央美院附中校長(zhǎng)孫偉確信，在這種大格局中，如何使學(xué)生成為“全方面、高素質(zhì)且基礎(chǔ)扎實(shí)”的優(yōu)秀學(xué)生是學(xué)校面臨的主要問題。“中央美院附中在這一方面特別注重與國(guó)外高等藝術(shù)院校的交流與合作，并逐年向世界幾大學(xué)院輸送畢業(yè)生。”

孫偉覺得，沒有“矜持感”的藝術(shù)教育或許對(duì)提高全民的藝術(shù)和審美素養(yǎng)是不無益處的。回眸30年中國(guó)社會(huì)變革的歷程，中國(guó)的藝術(shù)教育之變，是整個(gè)中國(guó)社會(huì)之變、藝術(shù)之變的一個(gè)縮影。藝術(shù)教育是整個(gè)高等教育體系中變革頻率最快、變革強(qiáng)度最大的板塊之一。

傳統(tǒng)造型藝術(shù)的延伸

1984年11月，美國(guó)石油大王哈默博士訪華時(shí)，為中國(guó)領(lǐng)導(dǎo)人鄧小平同志帶來了一件特殊的禮物--中國(guó)藝術(shù)家陳逸飛的油畫作品《家鄉(xiāng)的回憶--雙橋》，哈默贈(zèng)送此畫，寓意為“友誼之橋”。這是藝術(shù)家為聯(lián)合國(guó)創(chuàng)作的主題性油畫作品，不但是中國(guó)當(dāng)代油畫首次被聯(lián)合國(guó)征用，而且標(biāo)志著中國(guó)當(dāng)代美術(shù)進(jìn)入歷史發(fā)展的新階段。

在中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)征服世界之前，中國(guó)首先向西方藝術(shù)開放了窗口。上世紀(jì)80年代初，李少文的《九歌》和陳丹青的《西藏組畫》等“文革”后中央美院第一屆研究生畢業(yè)作品，以及楊飛云的《那時(shí)我們正年輕》、朝戈的《年輕人》等第一屆本科畢業(yè)生作品，率先吸收西方油畫優(yōu)良傳統(tǒng)，開啟了國(guó)內(nèi)唯美畫風(fēng)與“生活流”繪畫的先河。國(guó)門打開后，出于對(duì)民族文化身份認(rèn)同的內(nèi)在需求，中國(guó)藝術(shù)傳統(tǒng)的價(jià)值在藝術(shù)教育中得到更理性更客觀的尊重。學(xué)校也先后開設(shè)了國(guó)內(nèi)第一個(gè)雕塑訓(xùn)練班、油畫訓(xùn)練班和壁畫系。中央美院現(xiàn)任院長(zhǎng)潘公凱說：“傳統(tǒng)的造型優(yōu)勢(shì)專業(yè)--國(guó)、油、版、雕等，要從始至終地護(hù)好它的優(yōu)勢(shì)，堅(jiān)守它的質(zhì)量要求。”

魯迅美術(shù)學(xué)院在強(qiáng)調(diào)繼承、發(fā)揚(yáng)“藝術(shù)為工農(nóng)兵服務(wù)”的“魯藝精神”下，先后完成了《攻克錦州》、《萊蕪戰(zhàn)役》、《赤壁之戰(zhàn)》、《井岡山斗爭(zhēng)》等全景畫。來中國(guó)訪問的外國(guó)學(xué)者總能從魯迅美院的歷史和全景畫作品中，找到他們對(duì)中國(guó)的最初印象。魯迅美院現(xiàn)任院長(zhǎng)韋爾申的總結(jié)是，在發(fā)展特色專業(yè)與課程的同時(shí)保持傳統(tǒng)藝術(shù)，特別是全景畫與壁畫的教學(xué)、創(chuàng)作的優(yōu)勢(shì)。“當(dāng)時(shí)的中國(guó)傳統(tǒng)藝術(shù)學(xué)科正處在繼承傳統(tǒng)與發(fā)展創(chuàng)新的節(jié)點(diǎn)上。”改革開放打開了中國(guó)塵封的國(guó)門，當(dāng)人們?cè)俅苇h(huán)顧西方繪畫時(shí)，一切都已改變。“國(guó)外的繪畫專業(yè)中，傳統(tǒng)寫實(shí)主義的表現(xiàn)方法被藝術(shù)家們幾乎全部拋棄。在西方教學(xué)方法和創(chuàng)作觀念迅速更新的時(shí)候，魯迅美院沿用的仍是蘇聯(lián)的教學(xué)模式和創(chuàng)作方法，這對(duì)于我院保持傳統(tǒng)造型藝術(shù)教學(xué)起到積極作用，也對(duì)后來西方架上繪畫的回歸趨勢(shì)起到了重要的影響。”

潘公凱覺得，在這樣的形勢(shì)下，對(duì)民族優(yōu)秀文化傳統(tǒng)的發(fā)揚(yáng)，必須突出造型專業(yè)在全院學(xué)科體系建設(shè)中的基礎(chǔ)作用。“2005年，我院以造型學(xué)院中國(guó)畫系為基礎(chǔ)，組建了中國(guó)畫學(xué)院，并在造型學(xué)院成立了實(shí)驗(yàn)藝術(shù)工作室。”這些舉措集中體現(xiàn)出中央美院對(duì)純藝術(shù)學(xué)科發(fā)展的結(jié)構(gòu)與尺度的準(zhǔn)確把握。“造型學(xué)科一直是中央美院的優(yōu)勢(shì)學(xué)科，是使學(xué)院擁有國(guó)內(nèi)舉足輕重地位的原因之一。改革開放后情況發(fā)生了變化，‘第一’的稱謂是要以現(xiàn)實(shí)成績(jī)說話的。至少各地方的美院也都向著‘建造一所世界級(jí)優(yōu)秀美術(shù)學(xué)院’的目標(biāo)邁進(jìn)”。

設(shè)定一個(gè)年齡——17歲

國(guó)徽、國(guó)旗、人民幣、人民英雄紀(jì)念碑浮雕、天安門的裝飾、釣魚臺(tái)、中南海內(nèi)部裝修、人民大會(huì)堂室內(nèi)裝飾……一直到剛剛結(jié)束的北京奧運(yùn)會(huì)，中國(guó)的各大美術(shù)學(xué)院承擔(dān)著國(guó)家重大項(xiàng)目的設(shè)計(jì)，是有相當(dāng)?shù)臍v史傳統(tǒng)的--至少在美術(shù)設(shè)計(jì)上見證了50多年國(guó)家重大形象的改變。在潘公凱看來，為國(guó)家重大活動(dòng)做設(shè)計(jì)與“藝術(shù)為人民”并不矛盾，如城市設(shè)計(jì)學(xué)院的日用陶瓷專業(yè)是完全根據(jù)市場(chǎng)的需求開設(shè)的。

“以往學(xué)院的榮譽(yù)是建立在造型學(xué)科取得的成就上的，但在 20世紀(jì)西方現(xiàn)代藝術(shù)的發(fā)展過程中，純藝術(shù)已逐漸被觀念藝術(shù)、裝置藝術(shù)、多媒體藝術(shù)等一些全新的藝術(shù)手段和語(yǔ)言所代替，這種趨勢(shì)造成了中國(guó)美術(shù)教育的困惑。”韋爾申認(rèn)為注重設(shè)計(jì)領(lǐng)域的教學(xué)和學(xué)科建設(shè)，源于20世紀(jì)的觀念藝術(shù)、裝置藝術(shù)、多媒體藝術(shù)等一些全新的藝術(shù)手段和語(yǔ)言的興起。無疑，在藝術(shù)教育界“純”與“亞”的關(guān)系發(fā)生了極大變化，一些在人們?cè)姓J(rèn)識(shí)中“不登大雅之堂”的藝術(shù)門類，如多媒體、動(dòng)漫、飾品設(shè)計(jì)等，不僅成為專業(yè)躋身于美院教學(xué)體系，而且備受學(xué)生青睞，發(fā)展態(tài)勢(shì)穩(wěn)健。這種轉(zhuǎn)換與改革開放30年來商品經(jīng)濟(jì)的發(fā)展密切相關(guān)。

2000年之后，魯迅美院利用原有的繪畫、雕塑、藝術(shù)設(shè)計(jì)、工業(yè)設(shè)計(jì)、攝影和美術(shù)學(xué)專業(yè)的優(yōu)勢(shì)，增設(shè)動(dòng)畫、多媒體、裝飾、城市規(guī)劃、纖維、影視攝影、文化傳播與管理專業(yè)方向；2001年10月，中央美院成立了設(shè)計(jì)學(xué)院，走出了新教學(xué)布局的第一步；之后增設(shè)了藝術(shù)管理、文化遺產(chǎn)、美術(shù)教育學(xué)等專業(yè)。曾有美院的教師說：“中央美院人文學(xué)院的學(xué)生中，10個(gè)有9個(gè)是學(xué)藝術(shù)管理的。”對(duì)此，潘公凱與韋爾申的思路不謀而合——“不僅要培養(yǎng)藝術(shù)家，還要培養(yǎng)管理者”。

在建校90周年之際，潘公凱給中央美院城市設(shè)計(jì)學(xué)院定了一個(gè)年齡——17歲，希望從設(shè)計(jì)的作品到整個(gè)學(xué)院能夠真正年輕起來——全院學(xué)生設(shè)計(jì)17歲孩子的用品。“做傳統(tǒng)、有歷史傳承的設(shè)計(jì)要做到最好；而這邊，17歲的孩子滿意了，就算你們做到了最好。這樣才達(dá)到了‘兼容并包’”。

中國(guó)的美院教育變革的頻率與強(qiáng)度為任何一個(gè)時(shí)期所不可比擬。30年過去了，中國(guó)藝術(shù)教育仍在變革的過程之中，在開放中確立自己的民族文化身份。在傳承中再創(chuàng)中國(guó)藝術(shù)輝煌的理想，依然是中國(guó)藝術(shù)，也是美術(shù)學(xué)院不可卸任的社會(huì)擔(dān)當(dāng)。