前言
如果自1932年從東北流亡到北平,考入美專國畫算起,我從事美術(shù)工作已有73年了。一生隨著祖國命運起伏沉浮,經(jīng)歷了許多坎坎坷坷,所幸一直沒有脫離藝事。這一輩子,被別人教過,也教過別人,但于畫事藝道,總覺得生也有涯而藝無涯,參悟不透,總也沒有達(dá)解衣般礴的境界,始終是一個小學(xué)生。造化、古人、今人、洋人、兒童都是我的老師。這一輩子到底畫了多少畫,自己也不清楚,堅信前賢“一靜不如一動”的教訓(xùn),以勤補(bǔ)拙,用腿勤、眼勤、手勤來補(bǔ)心智之拙和修養(yǎng)之不足,寸進(jìn)之功往往數(shù)易寒暑,甘苦自如。一生的理想就是做一個自由畫家,在藝術(shù)勞動的過程中,體驗忘我和快樂,獲取心境的愉悅與平靜,誠如古詩所云:“便獲賞心趣,豈歌行路難!”承蒙中國美術(shù)館不棄,愿意收藏我的部分作品,朋友們也都愿意付出寶貴的時間和精力籌劃這次展事,我很感激。我年事已高,不能再像過去那樣,到山川中寫生。不過半日寫字,半日讀書,其樂也融融。謝謝每一位撥冗前來看我展覽的朋友。最后說一句,生在一個有毛筆和宣紙還有墨的國度,真是幸運。
張仃
2005年4月26日
充實而有光輝的大美術(shù)家
張仃,20世紀(jì)中國的“大美術(shù)”家,70余年藝術(shù)生涯跨越漫畫、實用美術(shù)、藝術(shù)設(shè)計、展示設(shè)計、舞臺美術(shù)、動畫電影、裝飾繪畫、壁畫、中國畫、書法、藝術(shù)批評、美術(shù)教育等諸多門類,以其豐沛的藝術(shù)激情與超常的藝術(shù)能量縱橫捭闔于古典與現(xiàn)代、東方與西方、學(xué)院與民間的張力語境之中,成為解讀20世紀(jì)中國美術(shù)史的一個經(jīng)典文本。通過張仃這座20世紀(jì)中國美術(shù)的“立交橋”,可以通往珂弗羅皮斯、格羅斯、畢加索、馬蒂斯、魯奧、梵高,可以通往程邃、石溪、王蒙、范寬,可以通往吳昌碩、黃賓虹、張光宇、林風(fēng)眠、李可染,也可以通往民間剪紙、皮影、年畫和宗教壁畫。沒有一個畫家能夠像張仃這樣打開自我而包羅萬象。他既不重復(fù)別人,也不重自己,總是跨越式地超越自我,在永不滿足中與時俱進(jìn)。孟子說:“充實之謂美,充實而有光輝之謂大。”張仃就是這樣一個充實而有光輝的大美術(shù)家。
漫畫界的“一座金礦”
20世紀(jì)30年代,是中國的雜文與漫畫時代。政府外示弱于日本,內(nèi)逞暴于人民。流亡關(guān)內(nèi)的東北少年張仃憤然以漫畫為投槍A首,投身于抗日救亡的時代洪流。他的漫畫造型準(zhǔn)確、簡練、鋒利、剛強(qiáng)、富于鼓動性和吸引力。從1933年到1938年間,張仃活躍于北平,南京、上海、武漢、西安、榆林、帶著他的漫畫出入于前線和街頭,成為當(dāng)時中國漫畫界最年青最勇猛的一員戰(zhàn)將和人權(quán)斗士,并因此罹禍入獄,葉淺予回憶說:“張仃這個名字在30年代初露頭角時,漫畫刊物的編者們好像發(fā)掘到一座金礦,舍得用較大篇幅發(fā)表他的作品。”
黃土高原上的摩登
1938年張仃到延安,從此成為中國革命隊伍中的一分子,他暫時中斷了漫畫的創(chuàng)作,因邊區(qū)工作需要,逐漸成為延安最受歡迎的藝術(shù)家,從化妝舞會的面具服裝,到《抓壯丁》的舞臺美術(shù),從作家俱樂部的室內(nèi)設(shè)計,到大生產(chǎn)運動的成果展覽,張仃用最鄉(xiāng)土的材料加上最時A的設(shè)計,美化了延安軍民的生活與環(huán)境,得到毛澤東、朱德、美軍觀察組與中外記者團(tuán)的高度評價。張仃一手打造的黃土高原上的摩登,是那個艱難歲月里一道亮麗的文化風(fēng)景。艾青當(dāng)時就慨嘆:“張仃到哪里,摩登就到哪里。”
新中國首席形象設(shè)計師
中國人民政治協(xié)商會議的會徽設(shè)計師
中國人民政治協(xié)商會議的會徽設(shè)計,中南海懷仁堂,勤政殿的改造。中華人民共和國開國大典的美術(shù)設(shè)計,中華人民共和國國徽設(shè)計,開國郵票設(shè)計,建國瓷設(shè)計,1951年至1956年舉辦于萊比錫,莫斯科、布拉格,巴黎的歷次國際博覽會中國館的設(shè)計,建國10周年美術(shù)設(shè)計,等等,這一系列“國”字號的大型重要設(shè)計展示活動,確立了張仃新中國首席形象設(shè)計師的崇高地位。中央美術(shù)學(xué)院實用美術(shù)系主任,中央工藝美術(shù)學(xué)院第一幅院長,院長的職務(wù),使張仃成為新中國實用美術(shù)事業(yè)當(dāng)之無愧的奠基者和領(lǐng)導(dǎo)者。時代風(fēng)貌,中國氣派,民族風(fēng)格,是張仃實用美術(shù)創(chuàng)作與教學(xué)的指導(dǎo)思想,也是他創(chuàng)立的中國設(shè)計學(xué)派的美學(xué)理念。
山水畫革新的先驅(qū)
新中國還要不要中國畫特別是山水畫?這在建國初期是一個十分嚴(yán)肅甚至嚴(yán)峻的問題。面對保守主義與虛無主義的無謂爭吵,作為中央美術(shù)學(xué)院中國畫領(lǐng)導(dǎo)小組負(fù)責(zé)人,張仃提出了國畫寫生的主張。1954年春天,在一片質(zhì)疑與反對聲中,張仃同李可染還有后業(yè)中入的羅格一起南下采風(fēng)。江南數(shù)月,對景寫生,備嘗艱辛。三人回京后在北海公園舉辦了一個規(guī)模不大的展覽。這次畢路藍(lán)縷的寫生實踐,用實績平息了爭論,為山水畫進(jìn)入新中國贏得了一張門票,也因此開啟了中國山水畫走向自然,反映生活的一代新風(fēng),吳冠中譽(yù)為“中國畫革新的里程碑”。
畢加索加城隍廟
張仃少年時代即喜愛民間藝術(shù),尤其是宗教繪畫。早年對畢加索為代表的西方現(xiàn)代繪畫的喜愛大概與此有某種內(nèi)在聯(lián)系。他是中國第一個會見畢加索并與之互贈禮品的中國畫家。1961年的云南采風(fēng),亞熱帶風(fēng)光與多民族風(fēng)情,激活了張仃心底蘊(yùn)藏已久的靈感,噴薄而出,便有了一次藝術(shù)的“井噴”,產(chǎn)生了數(shù)百幅驚世駭俗的水墨重彩裝飾繪畫,成為那個保守與沉悶?zāi)甏目展葌黜懀A君武戲稱為“畢加索加城隍廟”。大膽的變形,絢麗的色彩,強(qiáng)烈的視覺沖擊力,親切的民間情懷,怪異的造型語言,都是對主流美術(shù)的離經(jīng)叛道,使這批作品必然遭受一炬成灰的厄運,并給作者帶來政治上,藝術(shù)上和生活上的重重災(zāi)難。劫灰中的幾幅幸存之作,猶如一列殉道的貞女和壯士,令人肅然起敬。
當(dāng)代壁畫運動的杰出帶頭人
張仃5歲的時候就在家中的黑漆大門上用彩色粉筆畫過大幅《出喪圖》,1938年在武漢畫過巨幅宣傳畫《打回老家去》,1958年創(chuàng)立過中國第一壁畫專業(yè)。作為一個“大美術(shù)”家,張仃對公眾藝術(shù)和環(huán)境藝術(shù)一直給予極大關(guān)注。復(fù)興中國燦爛輝煌的壁畫藝術(shù)傳統(tǒng),也一直是他的夢想。1979年,張仃受命組織創(chuàng)作首都國際機(jī)場壁畫群,成為中國走出“文革”,走各開放的第一簇報春花,并開啟了波瀾壯闊的中國新壁畫,或重彩,或焦墨,炳煥耀采,滿廳生輝。袁運甫說:“張仃是當(dāng)代壁畫運動杰出的帶頭人”。
獨步畫壇的焦墨山水畫大師
張仃從小喜歡紅色,也喜歡黑色。紅與黑則伴他一生并行不悖的兩大色相。然而,1974年因居香山野村荒屋之際,張仃突然厭棄紅色乃至所有顏色,開始用焦墨渲釋他焦慮的心情。在以后的二十多年里,隨著心境的改變,他不再厭惡色彩,但仍堅持用焦墨這一局限性極大的墨法創(chuàng)作山水,并讓人刻了“知白守黑”、“焦墨緣”,“見素抱樸”幾方印章以明心志。在這二十多年里,他的足跡踏遍了祖國河山,在師造化,師傳統(tǒng)雙管齊下的艱難進(jìn)程中,把焦墨筆法和墨法發(fā)展成一套完備的藝術(shù)語言,并復(fù)興了風(fēng)骨雄強(qiáng)的北派山水,把人文關(guān)懷、家園意識、史詩性、滄桑感和英雄主義帶入山水畫,極大地開拓了中國山水畫的藝術(shù)空間,成為源遠(yuǎn)流長的中國黑色文化的當(dāng)代極品。
展廳陳列介紹
西廳
本廳所展張仃作品可謂琳瑯滿目。有僅余幾幅的漫畫原作和新年畫原作,吉光片羽,管窺蠡測,代表了張仃早期藝術(shù)創(chuàng)作。1954年的江南寫生,已經(jīng)成為中國山水畫革新的里程碑,展出的幾幅作品,也已成為美術(shù)史上珍貴的文獻(xiàn)。1961年“文革”前創(chuàng)作的裝飾繪畫,曾經(jīng)是那個年代最前衛(wèi)的作品,這里展出的數(shù)十幅,是當(dāng)年作為反黨反社會主義的“黑畫”被批斗用的,“文革”后在學(xué)院倉庫的角落里被發(fā)現(xiàn),其他數(shù)百幅都已付之一炬,化為灰燼。本廳展出的水墨和彩墨山水畫,都是張仃在繁忙的行政和教學(xué)之作,擠時間畫的,有的是在“文革”中偷偷畫的。“積習(xí)難改”,張仃自己說。
東廳
本廳所展都是張仃從學(xué)院領(lǐng)導(dǎo)崗位上退下來后,全力搏象之作,是張仃藝術(shù)生涯中最輝煌的高潮。有焦墨,也有焦墨設(shè)色,題材遍及黃河上下,大江南北,長城內(nèi)外,有名山大川,巨嶂深壑,也有村頭渡口,寺廟園林。山也崢嶸,筆也崢嶸,中國山水畫傳統(tǒng)在這里兀地突起一座高峰。仔細(xì)地閱讀每一幅作品,體味畫家對山野精神的呼喚和一腔濃濃的家園情懷,跟著那些躍動激蕩的點和線,調(diào)節(jié)自己心靈的節(jié)奏和脈動,你就會走進(jìn)一個“誠無垢”的素凈世界。
展柜
各廳展柜中陳放的是幾個長卷和幾本冊頁。長卷是中國畫的基本形制之一,古人云“披圖澄覽”,指的就是閱讀長卷。今人畫長卷的不多了,畫得認(rèn)真而又好的就更少了。張仃的長卷多是寫生之作,徐徐展開是一幅舒卷有致,縱橫捭闔的山水長廊,可觀、可游、可居,也是點與線的交響曲。冊頁也是中國畫的基本形制之一。張仃的冊頁是為創(chuàng)作而畫的寫生素材,現(xiàn)場揮毫而作,畫得十分精細(xì)傳神,其生活氣息往往勝于畫室之作,故親切可觀。一個速寫本,一本宣紙冊頁,一支鋼筆,一支毛筆,一支鉛筆,一個內(nèi)放棉花墨汁的膠卷筒,一個小馬扎,一根拐杖,這大概就是張仃外出寫生的所有行頭了。
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