• <small id="q82qq"></small>
  • <tr id="q82qq"></tr>
  • <sup id="q82qq"><delect id="q82qq"></delect></sup>
    <nav id="q82qq"></nav>
    <small id="q82qq"></small>
  • 国产一级AN无码系列,两性色午夜免费视频看,四个搬来的四名爆乳邻居,亚州av免费一级视屏

    徐悲鴻中國畫收藏觀

    時(shí)間:2009-03-04 20:16:32 | 來源:e景苑

    ID為15685的組件出現(xiàn)問題!

    徐悲鴻先生是一位寫實(shí)主義的繪畫大師,他不僅將寫實(shí)主義作為創(chuàng)作方法運(yùn)用到中國畫、油畫、素描寫生創(chuàng)作中去,而且滲透到他的繪畫評論和收藏中去,這里就其畫論和收藏活動(dòng)論述其寫實(shí)主義的繪畫收藏觀。

    一、對寫實(shí)主義的新界定

    辛亥革命之后,隨著新文化運(yùn)動(dòng)而興起的新美術(shù)運(yùn)動(dòng)活躍起來,改良中國畫的呼聲越來越高,1917康有為先生《萬木草堂藏畫目序》所提出的畫學(xué)思想,成為改良中國畫之先聲:

    中國畫學(xué)至國朝而衰弊極矣,豈止衰弊,至今郡邑?zé)o聞畫人者。其遺余二三名宿,摹寫四王、二石之糟粕,枯筆數(shù)筆如草,味同嚼蠟,豈復(fù)能傳后,以與今歐美日本競勝哉?……如仍守舊不變,則中國畫學(xué)應(yīng)遂滅絕。

    如何救正之而為畫學(xué)新紀(jì)元者?他認(rèn)為應(yīng)以復(fù)古為更新,即復(fù)六朝唐宋之法,此法不是宋代文人(士夫)畫家蘇(軾)、米(芾)撥棄形似,倡為士氣自寫逸氣以鳴高,重寫意墨筆粗簡者之法,而以形神為主以著色界畫為正以院體為畫正法,因?yàn)?span lang="EN-US">“畫匠能專精體物,這與今歐美之畫”“之法同。他又以郎世寧乃出西法為例,也希望它日當(dāng)有合中西而成大家者。

    徐悲鴻深受康有為畫學(xué)思想之影響,他說:夫何故而使畫學(xué)如此其頹壞耶?曰惟守舊;曰惟失其學(xué)術(shù)之地位。中國畫如何改良?他認(rèn)為宜屏棄抄襲古人之惡習(xí)(非謂盡棄其法)按現(xiàn)世已發(fā)明之術(shù)”“作物必須憑實(shí)寫,做到惟妙惟肖。他進(jìn)一步說:

    欲振中國之藝術(shù),必須重倡吾中國美術(shù)之古典之主義,如尊宋人尚繁密平等,畫材不專上山水;欲救目前之弊,必采歐洲之寫實(shí)主義,如荷蘭人體物之精,法國庫爾貝、米勒、勒班習(xí)、德國萊柏爾等構(gòu)境之雅。

    又說:

    吾個(gè)人對于中國目前藝術(shù)之頹敗,覺非力倡寫實(shí)主義不為功。吾中國他日新派之成立,必賴固有之古典主義,如畫則尚意境,精鉤勒等技。

    這里的所謂古典主義寫實(shí)主義,均是先生借用歐洲文藝?yán)碚撝~,來說明中國畫問題的。

    先說歐洲之寫實(shí)主義。寫實(shí)主義又稱現(xiàn)實(shí)主義。現(xiàn)實(shí)主義是文藝的基本創(chuàng)作方法之一,它側(cè)重于按生活的本來的樣子反映生活的細(xì)節(jié)真實(shí)和具有典型的本質(zhì)真實(shí)。有廣義和狹義之分:廣義的現(xiàn)實(shí)主義,是指自古以來就有反映現(xiàn)實(shí)的藝術(shù)品共同具備的一種原則和因素;狹義的現(xiàn)實(shí)主義是指歐洲于18世紀(jì)末提出、19世紀(jì)初取代浪漫主義而占主導(dǎo)地位的一種自覺的創(chuàng)作方法和文藝流派。繪畫中的現(xiàn)實(shí)主義流派,是19世紀(jì)初葉以后,由法國的米勒、庫爾貝、杜米埃等人發(fā)起形成的。他們排斥神話、宗教和寓言的題材,將當(dāng)代的社會(huì)生活和自然景物作為主要的表現(xiàn)對象,帶有鮮明的批判性質(zhì),被稱為批判現(xiàn)實(shí)主義。19世紀(jì)下半葉和20世紀(jì)初,在俄國形成更強(qiáng)大的批判現(xiàn)實(shí)主義潮流,代表人物有別羅夫、克拉姆斯柯依、列賓和蘇里柯夫等人。20世紀(jì)初,現(xiàn)實(shí)主義一詞傳入中國,舊譯為寫實(shí)主義。陳獨(dú)秀、徐悲鴻等人最早在美術(shù)評論中使用了這一詞。1951年,當(dāng)中央美術(shù)學(xué)院爭論寫實(shí)主義和現(xiàn)實(shí)主義問題時(shí),徐悲鴻則說:寫實(shí)主義和現(xiàn)實(shí)主義在外語中多數(shù)通過用Rlealism這個(gè)詞,沒有什么區(qū)別。不過,在后來的中國文藝評論中,多采用現(xiàn)實(shí)主義一詞,認(rèn)為寫實(shí)主義不精確,如今已廢棄之。而當(dāng)下的美術(shù)評論卻常采用之。

    古典主義是17世紀(jì)初產(chǎn)生于法國的一種文藝思潮和創(chuàng)作方法。曾風(fēng)靡歐洲達(dá)兩世紀(jì)之久,因在文藝?yán)碚摵蛣?chuàng)作實(shí)踐上以古希臘、羅馬文學(xué)為典范,故名。古典主義主張用民族規(guī)范語言,按照規(guī)定的創(chuàng)作原則(如戲劇三一律)進(jìn)行創(chuàng)作,崇尚理性和自然,以之作為創(chuàng)作的指導(dǎo)思想。它具有現(xiàn)實(shí)主義的因素,在一定程度上反映了當(dāng)時(shí)社會(huì)生活面貌。徐悲鴻所說吾國美術(shù)之古典主義,當(dāng)指六朝唐宋元畫家的創(chuàng)作方法,但并不等同于歐洲的古典主義。陳獨(dú)秀說:中國畫在南北宋及元初時(shí)代,那描摹刻畫人物、禽獸、樓臺(tái)、花木的工夫還有點(diǎn)和寫實(shí)主義相近。

    在中國古代畫論中,雖不見有寫實(shí)主義一詞,但有著與之意義相類的論述。如:

    北齊顏之推寫真論(《顏氏家訓(xùn)》)。

    東晉顧愷之以形寫神傳神(《摹拓妙法》),遷想妙得論(《論畫》)。

    南朝宋宗炳應(yīng)目會(huì)心以形寫形以色貌色論(《畫山水序》)。

    南齊謝赫六法論(《畫品》)。

    南朝陳姚最心師造化立萬象于胸懷,傳千祀于毫翰論(《續(xù)畫品》)。

    唐白居易學(xué)無常師,以真為師論(《畫記》)。

    唐張外師造化,中得心源論(見唐張彥遠(yuǎn)《歷代名畫記》)。

    北宋文同畫竹必先得成竹于胸論(見北宋蘇軾《文與可畫谷偃竹記》)。

    北宋蘇軾畫以適吾意論(見南宋鄧椿《畫繼》)。

    南宋陳郁寫其形,必傳其神,傳其神,必寫其心論(《藏一話腴》)。

    元趙孟到處云山是吾師論(《松雪齋集》)。

    明王履吾師心,心師目,目師華山論(《華山圖序》)。

    清石濤搜盡奇峰打草稿論(《石濤畫語錄》)。

    中國古代有成就的畫家,無不重視師法造化,把深入生活,熟悉生活作為創(chuàng)作的根本條件,他們往往喜歡對客觀對象直接進(jìn)行寫生。畫論中稱肖像畫寫生為傳神寫真寫像,稱山水畫寫生為留影,稱花鳥畫寫生為寫生。所寫對象,不僅要求形真,尤要求神真,以達(dá)到形神兼?zhèn)洹赓|(zhì)俱盛。在畫論中,有許多關(guān)于寫生之記載:

    韓斡……明皇天寶中召入供奉,上令師陳閎畫馬,帝怪其不同,因詰之,奉云:臣自有師,陛下內(nèi)廄之馬,皆臣之師也。上甚異之。

    唐朱景玄《唐朝名畫錄》

    有日登神鎮(zhèn)山四望,……皆古松也,……因驚其異,遍而賞之。明日攜筆復(fù)就寫之,凡數(shù)萬本,方如其真。

    五代荊浩《筆法記》

    黃筌……其家多養(yǎng)鷹,觀其神駿。以模寫之,故得其妙。又有趙昌者,漢洲人,善畫花,每晨朝露下時(shí),繞欄檻諦玩,手中調(diào)彩色寫之,自號(hào)寫生趙昌。

    北宋范鎮(zhèn)《東齋紀(jì)事》卷四

    易元吉……凡與猿鹿豕同游,故心傳目擊之妙,一寫于毫端間,則是世俗之所不得窺其藩也。

    北宋《宣和畫譜》

    皮袋中置描筆在內(nèi),或遇好景處,見樹有怪異,便當(dāng)模寫記之,分外有發(fā)生之意。

    元黃公望《寫山水訣》

    重視寫生,反對臨摹,這一重要改革,是在五四新美術(shù)運(yùn)動(dòng)中所極力提倡的。關(guān)于寫生,俞劍華《中國繪畫史》(1937年商務(wù)館出版)云:中國繪畫在元以前為創(chuàng)作與寫生的時(shí)代,故光華燦爛,發(fā)展甚速,元朝以后,則變成臨摹時(shí)代,故每況愈下,日漸消沉。

    徐悲鴻先生所說的吾國美術(shù)之古典主義,即指我國古代畫家們所遵循的優(yōu)秀繪畫傳統(tǒng)寫生與創(chuàng)造的精神,與歐洲繪畫上的寫實(shí)主義堅(jiān)持寫生,專體物之精構(gòu)境之雅的精神是一致的,中西繪畫所達(dá)到的最高境地也應(yīng)該是相同的。但畢竟中西有別。徐悲鴻說:中國的畫家無論是畫中國畫,還是西洋畫,最好能掌握中國畫的意境和概括能力,同時(shí)掌握西洋畫的色彩和造型能力,而這兩個(gè)畫種的基本功,可以在一個(gè)畫家身上并存,也可以在自己的作品中起作用,取長補(bǔ)短,時(shí)間長了,就可以形成自己的風(fēng)格,走自己的路。

    可見,中國畫的意境和概括能力,西洋畫的色彩和造型能力,皆各擅其長。由于各自使用的工具材料不同,其表現(xiàn)技法各異,中國畫以墨線為主,西洋畫則以光線明暗為主;中國畫與傳統(tǒng)哲學(xué)(儒、道、禪)有關(guān),西洋畫則與自然科學(xué)(光學(xué)、透視學(xué)、解剖學(xué))有關(guān)。故徐悲鴻改良中國畫,所走的現(xiàn)實(shí)主義,既不贊同陳獨(dú)秀全部采用歐洲的寫實(shí)主義的做法;也不贊同康有為排斥文人畫優(yōu)秀傳統(tǒng),只采用以六朝唐宋院體畫為正確的做法。而是在中國優(yōu)秀繪畫傳統(tǒng)寫實(shí)主義的基礎(chǔ)上,采入歐洲的寫實(shí)主義長處,融合而成的徐悲鴻寫實(shí)主義

    二、寫實(shí)主義與中國畫收藏

    徐悲鴻寫實(shí)主義繪畫收藏觀特點(diǎn)表現(xiàn)為寫實(shí)主義繪畫題材擴(kuò)大及其作品美備之追求。

    ()繪畫題材之?dāng)U大

    徐悲鴻收藏有唐宋元明清畫家作品1200余幅,現(xiàn)藏北京徐悲鴻紀(jì)念館。

    199112月,由天津人民美術(shù)出版社出版的《徐悲鴻藏畫選集》,影印其中最精品140余幅。人物畫有唐人《八十七神仙圖》;宋人《朱云折檻圖》、《羅漢像》;明陳洪綬《仙侶圖》、《高士圖》、《采菊圖》、《長生圖》,明人《梅妃寫真圖》、《右軍書扇圖》、《神像》、《明妃圖》;清黃慎《麻姑圖》,任熊《繡龍圖》,沙馥《芭蕉美人圖》,任伯年《女媧煉石圖》、《鍾馗圖》、《柳溪迎春圖》、《小紅低唱我吹蕭圖》、《隱逸圖》、《松下高士圖》、《胡公壽夫人圖》、《梅妃圖》、《西施浣紗圖》、《賞雞圖》、《采菱圖》、《梅下人物圖》、《東山絲竹圖》,方梅《八仙圖》,倪田《鍾馗圖》、徐達(dá)章《課子圖》,華冠《山居圖》,畢臣周《桐前小憩圖》等。山水畫有明沈周《秋江圖》、《松下觀景圖》、《山水圖》冊(十二開),文徵明《秋到江南圖》,黃道周《疏林水屋圖》,盛丹《雨山圖》,藍(lán)瑛《山陰道中延妙樓圖》、《水村圖》;清髡殘《清溪茂林圖》、《幽壑煙云圖》、《禪機(jī)自在圖》,查士標(biāo)《柳陰獨(dú)釣圖》,高簡《寒山行旅圖》,袁江界畫山水扇面五幅,金農(nóng)《風(fēng)雨歸舟圖》,龔旭齋《隱者圖》等。花鳥畫有宋人《雙鶴圖》;明汪肇《蘆雁圖》,呂紀(jì)《蘆雁》,趙備《竹石圖》,明人《鷹逐綬帶圖》;清牛石慧《鴨圖》,高其佩《仙鶴圖》,陳南樓《梅柳渡江春圖》,蔣廷錫《萬利圖》,朱倫瀚《松鶴圖》,高鳳翰《竹菊圖》,邊壽民《菊花圖》、《蘆雁圖》,黃慎《梅花水仙圖》,鄭板橋《衙齋聽竹圖》、《竹石圖》、《蕉山之竹圖》,吳熙載《枇杷園》,李方膺《竹林圖》,童鈺《荷花圖》,任熊《畫眉萱花圖》,虛谷《松圖》、《枇杷圖》,胡遠(yuǎn)《蘭圖》、《松芝園》、《菊石園》,朱《芙蓉山雀圖》,居廉《荔枝與蟬圖》、《螳螂花卉圖》、《蟈蟈花卉圖》、《石芝圖》、《扁豆蚱蜢圖》,任薰《歲朝圖》,任頤《牧人及牛圖》、《牡丹飛雀圖》、《南粵冬色圖》、《荷花圖》、《紫藤翠鳥圖》、《山雞圖》、《凌霄圖》、《群鴨圖》、《枇杷圖》、《木棉與雀圖》、《柳溪鵝戲圖》,李吉壽《玉米圖》,關(guān)蔚熙《采花圖》等。

    歐洲寫實(shí)主義繪畫題材,多指描寫現(xiàn)實(shí)生活的人物畫,從徐悲鴻收藏的作品看,其寫實(shí)主義繪畫題材要豐富得多,包括人物、山水、花鳥之類。他說:

    藝之來源有二:一曰造化,一曰生活。歐洲造型藝術(shù)以為主體,故必取材于生活;吾國藝術(shù),以萬家水平等觀,且自王維建立文人畫后,獨(dú)尊山水。故必師法造化。是以師法造化或師法自然,以為東方治藝者之金科玉律,無人敢否認(rèn)也。……至于藝術(shù)中之繪事,若范中立久居華山,其畫乃雄峻奇古;倪云林、黃子久生長江南無錫,故所作淡逸平原,何者?皆資所習(xí)見之造化,忠誠寫出,且有會(huì)心,故能高妙也。以時(shí)人論,齊白石翁之寫蝦蟹螻蟈、棕樹芭蕉至美,已可千古;則造化一切,無不可引用而成藝術(shù)家之不朽者,此事之至明顯者也。

    可見,無論描寫生活中的人物,還是造化自然中的山水、花鳥、草蟲,只要師資所心見忠誠寫出,且有會(huì)心,故能高妙成獨(dú)旨,達(dá)至美者,都有可能成為寫實(shí)主義千古”“不朽之作。

    ?


    ?

    歐洲寫實(shí)主義繪畫,對神話、宗教和寓言題材是排斥的。而在徐悲鴻收藏的人物畫中,除了直接表現(xiàn)現(xiàn)實(shí)生活中的人物(如《胡公壽夫人像》)外,有不少是宗教題材(如《八十七神仙圖》、《羅漢圖》)、神話題材(如《女媧煉石圖》)及歷史人物題材(如《朱云折檻圖》)之作品。畫中人物雖非作者實(shí)際生活中所見,但由于有豐富的生活經(jīng)驗(yàn),熟知?dú)v史和所描寫的對象,以現(xiàn)實(shí)生活為依據(jù),加以想像和聯(lián)想,進(jìn)行創(chuàng)造,因?yàn)椴扇〉氖菍憣?shí)主義造型法則,仍會(huì)使讀者感到畫中人物栩栩如生,給人以真實(shí)之感。徐悲鴻題《八十七神仙圖》云:

    前后凡八十七人,盡雍容華妙,比例相稱,動(dòng)作變化,虛闌干平極,護(hù)以行云,余若旌幡明器,冠帶環(huán)佩,無一懈筆,游行自在。

    題《朱云折檻圖》云:

    其朱云與力士掙扎部分,神情動(dòng)態(tài)之妙,舉吾國古今任何高手之任何畫幅俱難與之并論。

    題《羅漢像》云:

    為北宋高手所作,……燦然生輝不減李公麟巨跡。

    題《梅妃寫真圖》云:

    以上物樹石界畫畫法而論,可能是仇十洲作品,五百年中,惟仇方有此功力。

    題清任頤《西施浣紗圖》云:

    清流雅逸,前無古人。

    徐悲鴻將中國的山水、花鳥畫,稱為自然主義的繪畫。他說:

    中國自然主義的繪畫,從質(zhì)和量來看,都可以占世界第一把交椅,這把交椅差不多一直維持到十九世紀(jì)。

    十八世紀(jì)以前,舉全世界之山水畫,無能與中國比并者。

    中國繪畫上的花鳥之造詣,至今900年,尚未見何邦與頡頏者

    這里的自然主義,并非歐洲文藝?yán)碚撝凶鳛閯?chuàng)作方法上的自然主義。徐悲鴻在20世紀(jì)50年代初對此曾有解釋:

    自然主義有兩種含義:中國的山水、花鳥,法國巴比仲的風(fēng)景,這種自然主義極好,中外都是有的。自然主義的另一種含義,應(yīng)稱作機(jī)械的拷貝或摹擬,不要把兩者混為一談。

    歐洲的自然主義,即徐悲鴻所指的另一種含義的自然主義,他進(jìn)一步說:自然主義是客觀現(xiàn)實(shí)的再現(xiàn),對自然照抄,沒有創(chuàng)造性,沒有生命力,不能把畫家的主觀意圖表達(dá)給觀眾。

    這種自然主義正是對現(xiàn)實(shí)主義的一種反動(dòng)。而徐悲鴻所稱贊的自然主義,指的是中國山水、花鳥畫來源于造化自然,又真氣遠(yuǎn)出妙超自然。與他主張的寫實(shí)主義,其本質(zhì)是一致的。除徐氏之外,未見有評論中國山水、花鳥畫創(chuàng)作方法時(shí)用自然主義一詞者,因?yàn)槿菀讓?span lang="EN-US">“兩種含義自然主義”“混為一談。

    在他收藏的作品中,大體分為兩大派,即理想派寫實(shí)派。他說:

    美術(shù)上之二大派,曰理想,曰寫實(shí)。寫實(shí)主義重象;理想派則另立意境,惟以當(dāng)時(shí)境物,使其假借使用而已,但所謂假借使用物象,則其不滿所志,非不能工,不求工也,故超然卓絕。

    寫實(shí)派(寫實(shí)主義)指的是院體畫派(又稱北派),院體畫以形寫神,重形象刻畫。他對院體畫是予以高度重視的,所收藏的人物畫,差不多都是院體畫作品(以工筆設(shè)色為主)。他將《八十七神仙圖》與《朱云折檻圖》視為中國藝術(shù)之二奇,視為寫實(shí)派之典范。在清代寫實(shí)派畫家中,徐悲鴻最為推崇、收藏最多的是任伯年的作品,1926年春,在上海參觀任伯年畫展時(shí)說:

    徐熙、黃筌沒有他那樣神韻生動(dòng);八大青藤?zèng)]有他那樣形象逼真。他算是畫史上藝術(shù)表現(xiàn)技法形神兼?zhèn)洹⒀潘坠操p的杰出畫家。

    1950年撰《任伯年評傳》又說:

    伯年因得致力陳老蓮遺法,實(shí)宋以后中國畫之正宗,得浙派傳統(tǒng),精心觀察造物,終得青出于藍(lán)。

    古今真能作寫意畫者,必推伯年為極致。

    伯年于畫人像、人物、山水、花鳥,工寫、粗寫,莫不高妙。

    吾故定之為仇十洲以后中國畫家第一人,殆非過言也。

    理想派,指的是文人畫派(又稱南派),文人畫以神寫形,重意境。何謂意境?李可染說:意境是藝術(shù)的靈魂。是客觀事物精萃部分的集中,加上人的思想感情的陶鑄,經(jīng)過高度藝術(shù)加工,達(dá)到情景交融,借景抒情,從而表現(xiàn)出來的藝術(shù)境界。文人畫家以粗筆為主,并非不能工,而是不求工,強(qiáng)調(diào)表現(xiàn)對象的概括能力。而意境、概括能力,畫龍點(diǎn)睛是徐悲鴻對中國畫重要特色之肯定。因?yàn)?span lang="EN-US">“理想派”(文人畫派)理想強(qiáng)調(diào)畫家情感之抒發(fā),那是建立在寫實(shí)基礎(chǔ)之上的。他的寫實(shí)主義主張把畫家的主觀意圖表達(dá)給觀眾,這與理想派是相通的。因此,在他的收藏中,文人畫派(理想派)院體畫派”(寫實(shí)主義)是兼收并蓄的。且對歷代優(yōu)秀文人畫家予以高度評價(jià)。《論中國畫》云:

    米芾首創(chuàng)點(diǎn)派,寫雨中景物,可謂世界第一印象主義者。

    評元趙孟《雙馬》云:平生所見吳興畫馬,此為第一,不愧名手。

    題自藏清金農(nóng)《風(fēng)雨歸舟圖》云:此乃中國古畫中奇跡之一,平生所見若范中立《溪山行旅圖》、宋人《雪景》、周東村《北溟圖》,與此幅可謂世界所藏中國山水畫中四支柱。

    題何海霞藏邊壽民《蘆雁花卉》冊云:凡在館閣體盛行的時(shí)代,其作品能不隨波逐流者,必有可觀。并非立,便能超群;志趣不凡,終將絕俗。葦間居士在四王惲吳之后,獨(dú)留心江邊沙渚高秋景物,刻意寫之,其胸襟固已曠達(dá),此冊尤為精品。

    題清鄭板橋《竹石圖》云:鄭板橋是中國近三百年來最卓絕的人物之一。其思想奇、文奇,書畫尤奇。觀其詩文書畫,不但想見高致,而其寓仁慈于奇妙,尤為古今天才之難得者。

    又自題清鄭板橋《衙齋聽竹圖》云:即以畫竹論,亦未遜文與可。

    由以上論述可知,中國傳統(tǒng)繪畫,不管是院體畫還是文人畫,人物畫還是山水、花鳥畫,工筆畫還是粗筆畫,只要是堅(jiān)持師法生活、造化自然,重視寫生、有獨(dú)創(chuàng)性的作品,均被先生視為中國優(yōu)秀藝術(shù)遺產(chǎn),成為其收藏的對象。而對于那些每畫一筆都有出處的只知臨摹沒有創(chuàng)造的中國畫家,他是堅(jiān)決反對的。當(dāng)然,更談不上收藏這些人的作品。

    ()作品美備之追求

    中國人習(xí)慣地將中國名畫家之作,稱之為名畫。徐悲鴻在收藏時(shí)發(fā)現(xiàn),名畫家之作,并非為每幅都是十全十美的:或在章法,或在筆墨,或在設(shè)色,或在造型,難免有某些不佳者或未足者;若收藏不善,也會(huì)有部分受損者。他說:

    古法之佳者守之,垂絕者繼之,不佳者改之,未足者增之。

    這是他面對傳統(tǒng)繪畫的正確態(tài)度,據(jù)此,他首先在他自己收藏的古畫中實(shí)踐之,于不佳者改之未足者增之;若有受損者則補(bǔ)之。

    l.“不佳者改之

    清代畫家髡殘(1612~約1692),僧人,湖南武陵(今常德)人,居江蘇南京牛首山幽棲寺。多游名山,擅長山水,善用禿筆和渴筆,長于干筆皴擦,景物茂密。《徐悲鴻藏畫選集》影印其4幅,其中《幽壑煙云圖》沉雄蒼郁,山勢盤旋而上,至重巒疊境,更以淺墨渲染天空,抒寫飄舞之云,不拘一格,真氣含蘊(yùn),正是廣游名山,敏銳記憶的升華與結(jié)晶。徐悲鴻認(rèn)為此幅飛云草草,又以重題壓其上,覽之殊不快,即易其天空并移題于畫外,頓覺氣和而舒暢,神韻滿足。他說:此或非石溪所愿,但吾志切美備,逕意行之,不計(jì)其他一切矣。畫有天然題款處,得之則妙,失之則敗。髡殘(石溪)此幅題款,則未題其天然處矣,故傷畫局。徐氏易其天空并移題于畫外,正是治其傷而得其佳。

    2.“未足者增之

    徐悲鴻在清鄭板橋《竹石圖》右側(cè)題云:戊子(1948)始夏,悲鴻得之,為補(bǔ)六筆,不能自已,罪過。此畫為橫幅,石之左側(cè)畫竹三竿,其一自左伸向右上方,先生覺得其竹葉畫得過于稀疏而影響畫面均衡與節(jié)奏感,于是寫大小六片竹葉穿插其間,以彌其不足。觀其畫,很難辨先生所增之筆,幾達(dá)亂真耳。

    戊子(1948)初秋,先生又得清朱倫瀚《松鶴圖》巨幅,朱系高其佩甥,擅指頭畫。此幅畫古松皮老蒼蘚,翔鱗乘空,蟠虬之勢,欲附云漢;雙鶴其禿干處,適占畫面中心位置,神態(tài)自若,似凝聽古松后山石之瀑布聲。設(shè)色沖淡,而氣自厚。但因年久日長,畫面紙色變舊,雙鶴不明顯矣。先生則以手指為鶴背敷粉,頓覺滿紙生輝,極具神采。

    3.“受損者補(bǔ)之

    歷來收藏家們,對受損之畫,向來是請高明之裱畫師在裝裱時(shí)予以補(bǔ)之。在徐悲鴻看來,他既然能夠改古人之章法或增上幾筆,豈能讓裱畫師補(bǔ)之。

    民國三十六年(1947),先生購得一幅鄭板橋代表作《衙齋聽竹圖》,畫上題有膾炙人口的七絕詩衙齋臥聽蕭蕭竹一首,他在左裱邊題云:此幅雖斷爛,但極瀟灑高逸。不揣鄙陋,敬為補(bǔ)綴,所以重先賢之遺跡,而為藝苑葆光也。

    戊子(1948)新春,先生又購得明文徵明小青綠山水《秋到江南圖》,斯年8月,在其詩塘中題云:此乃衡山先生生平杰構(gòu)之一,其崗巒起伏,樓閣參差,泉水縈,林壑逶迤,匠心獨(dú)運(yùn),妙超自然,非東抄西襲雜湊成章者可比,徒以年久,絹黯損失不少,……謹(jǐn)按衡山原意,為染白云,對比顯然精采倍出,歡喜贊嘆,不能自已,爰詳志經(jīng)過以示來者,知我罪我全不計(jì)也。

    在中國畫史上,曾記載五代蜀主要畫家黃筌改吳道子《鍾馗圖》中右手第二指抉鬼之目拇指抉鬼之目,而黃筌不敢輒改卻另畫一幅《鍾馗》的故事。徐悲鴻先生有著超人的眼力和手筆,在自藏之古代名家畫上,每改其不佳者,或增其不足者,或補(bǔ)其受損者,似有與古人合作之意,且合作得天衣無縫,無懈可擊。他的每一次合作,均在畫上或裱邊或詩塘加以題識(shí)說明之。其目的很明確,即志切美備所以重先賢之遺跡,而為藝苑葆光也。先生曰:此或非古人所愿。吾曰:若古人有靈,未必所不愿,當(dāng)首肯也。這一合作,當(dāng)視為古今繪畫收藏史上絕無僅有之創(chuàng)舉,雖然主觀愿望與客觀效果是好的,然贊同者有之,批評者也有之。盡先生一再自謙不能自已,罪過,但知我罪我全不計(jì)。這正是先生之膽略和自信,為一般畫家甚至大師們所不敢、不能為者也。

    (作者為南京藝術(shù)學(xué)院教授)

    ?

    凡注明 “藝術(shù)中國” 字樣的視頻、圖片或文字內(nèi)容均屬于本網(wǎng)站專稿,如需轉(zhuǎn)載圖片請保留
    “藝術(shù)中國” 水印,轉(zhuǎn)載文字內(nèi)容請注明來源藝術(shù)中國,否則本網(wǎng)站將依據(jù)《信息網(wǎng)絡(luò)傳播權(quán)保護(hù)條例》
    維護(hù)網(wǎng)絡(luò)知識(shí)產(chǎn)權(quán)。

    相關(guān)文章

    網(wǎng)絡(luò)傳播視聽節(jié)目許可證號(hào):0105123 京公網(wǎng)安備110108006329號(hào) 京網(wǎng)文[2011]0252-085號(hào)
    Copyright ? China Internet Information Center. All

    資訊|觀點(diǎn)|視頻|沙龍

    国产一级AN无码系列
  • <small id="q82qq"></small>
  • <tr id="q82qq"></tr>
  • <sup id="q82qq"><delect id="q82qq"></delect></sup>
    <nav id="q82qq"></nav>
    <small id="q82qq"></small>