香港蘇富比在2012年12月首次舉辦“無界：當(dāng)代藝術(shù)”拍賣會(huì)，成績(jī)彪炳；2014年將再接再厲，于1月23日（星期四）在“香港蘇富比藝術(shù)空間”第二度舉行此拍賣會(huì)，為亞洲藏家呈獻(xiàn)一系列西方及亞洲當(dāng)代藝術(shù)，涵蓋攝影、繪畫、雕塑及設(shè)計(jì)作品。安森?基弗（Anselm Kiefer）、馬克?奎因（Marc Quinn）、達(dá)米恩?赫斯特（Damien Hirst）、瓊娜?德瓦斯康塞洛斯（Joanna Vasconcelos）、貝納?維尼（Bernar Venet）、芭芭拉?克魯格（Barbara Kruger）及伊萬?納瓦羅（Iván Navarro）等多位著名西方藝術(shù)家的作品俱備，而亞洲藝術(shù)家如趙無極、蔡國強(qiáng)及金昌烈等的作品也將一一呈現(xiàn)。本拍賣合共呈獻(xiàn)逾60件拍品，總估價(jià)逾2,300萬港元/300萬美元。
“無界：當(dāng)代藝術(shù)”部門主管杜依舜（Isaure de Viel Castel）表示：“香港蘇富比于2012年舉行首次『無界：當(dāng)代藝術(shù)』拍賣會(huì)，廣獲好評(píng)，為此我們很興奮能再次在香港舉辦這一場(chǎng)精心籌備的拍賣會(huì)，同時(shí)呈現(xiàn)西方和亞洲當(dāng)代藝術(shù)家的佳作。是次拍賣囊括一系列世界頂尖藝術(shù)家的作品，當(dāng)中有設(shè)計(jì)作品、燈光裝置、雕塑和繪畫，為亞洲區(qū)藏家提供購藏在亞洲拍賣場(chǎng)上難得一見的西方作品、以及各式當(dāng)代亞洲藝術(shù)之良機(jī)。是次上拍的藝術(shù)品均由蘇富比環(huán)球?qū)＜覉F(tuán)隊(duì)征集所得，作品跨越文化界限，并特別切合亞洲收藏家的需求和品味。”
重點(diǎn)拍品
安森?基弗（1945年生）《圣枝主日》，2008年作
石膏、樹枝、紅土及金屬框架，280 x 140公分
估價(jià)：200萬至300萬港元/25萬6,000 至38萬5,000美元
于德國出生的安森?基弗為最享負(fù)盛名的歐洲戰(zhàn)后藝術(shù)家之一，他以大規(guī)模運(yùn)用混凝土、鉛、木、花和種子等多種材料作為創(chuàng)作媒材而為人所熟悉。《圣枝主日》藉棕櫚葉此基督宗教的象征，來敘述及探究死亡和復(fù)活、再創(chuàng)造和復(fù)興，是藝術(shù)家其中一件最能夠以充滿詩意的方式傳達(dá)這些訊息的作品。本作將一片棕櫚葉以拼貼方式置于一幅用紅土制成的畫作上，與藝術(shù)家相同主題的其他作品相比，本作所描繪的動(dòng)感及能量尤為突出：風(fēng)似在吹動(dòng)著畫中物，而被層層顏料涂白了的棕櫚葉枝節(jié)與像泥濘一般色調(diào)的背景互相對(duì)比。
馬克?奎因（1964年生）《毛德皇后地》，2009年作，油畫畫布 ，169x251公分
估價(jià)：100萬至150萬港元/12萬8,000至19萬2,000美元
英國藝術(shù)家馬克?奎因在其花卉系列（Flowers Paintings series）中，窺探觀眾被和諧的感覺所吸引的本能。當(dāng)觀者仔細(xì)觀察這些迷人的花卉構(gòu)圖時(shí)，便會(huì)發(fā)現(xiàn)它們其實(shí)是被浸沒在冰雪中，才得以保持令人驚嘆的艷麗。藝術(shù)家描繪花卉和水果的精湛技藝使畫作堪稱完美，令觀者的注意力從會(huì)融掉的霜雪中抽離，彷佛死亡已從令人屏息的美感中升華。
伊萬.納瓦羅（1972年生）《COME》，2010年作
霓虹燈管、木、鏡子及單向玻璃鏡，84 x 84 x 18 公分
估價(jià)：20萬至30萬港元/2萬6,000至3萬8,000美元
伊凡?納瓦洛以霓虹燈、熒光燈及鎢絲燈創(chuàng)作的雕塑作品蜚聲國際。《COME》是一件霓虹燈及鏡子作品，其不僅嫻熟駕馭光線，更試圖改變觀者對(duì)空間的認(rèn)知。平面的霓虹燈板在鏡面的反映下形成無盡的反射，觀者如同望向一條空蕩的隧道，不禁想隨盡頭“COME”（來）的字眼進(jìn)去一探究竟。藝術(shù)家巧妙利用燈光與鏡子呈現(xiàn)視覺幻象，紅色霓虹燈的暖流更添其誘人氣質(zhì)。
凱斯?哈林（1958 – 1990）《自畫像》，1989年作
著色聚氨酯光漆、鋁，61 x 50.9 x 38.2 公分
估價(jià)：120萬至180萬港元/15萬4,000至23萬1,000美元
美國藝術(shù)家凱斯?哈林創(chuàng)造的獨(dú)特視覺語言對(duì)二十世紀(jì)的藝術(shù)與媒體傳播影響深遠(yuǎn)。《自畫像》創(chuàng)作于哈林32歲逝世的前一年，作品充滿藝術(shù)家標(biāo)志性的個(gè)人風(fēng)格，令其成為哈林藝術(shù)生涯最后階段所作的珍貴作品之一。
坎帕納兄弟（1953年及1961年生）《熊貓椅》，2010年作
熊貓毛絨玩具及不銹鋼 ，70 x 50 公分
估價(jià)：10萬至15萬港元/1萬3,000至1萬9,000美元
《熊貓椅》為坎帕納兄弟標(biāo)志性的代表作，運(yùn)用熊貓毛絨玩具創(chuàng)作出一張饒富趣味及活力的椅子。坎帕納兄弟的設(shè)計(jì)甚具玩味，經(jīng)常使用回收或不起眼的材料作為創(chuàng)作媒介，繼而在創(chuàng)作出跨越文化界限的作品的同時(shí)，把這些材料提升到更高的層次。
蔡國強(qiáng)（1957年生）《一只猛虎》，2005年作 ，水墨、火藥爆破紙本裱于木板 ，77.5x230公分
估價(jià)：150萬至200萬港元/19萬2,000至25萬6,000美元
蔡國強(qiáng)于2004年在美國麻省當(dāng)代藝術(shù)館（Massachusetts Museum of Contemporary Art）舉辦了“不合時(shí)宜：舞臺(tái)二”（Inopportune: Stage Two）裝置藝術(shù)展，展出九只像真度極高的老虎，每只均身中過百支箭并被懸掛在半空中。受該裝置藝術(shù)啟發(fā)，蔡國強(qiáng)于翌年創(chuàng)作出本作《一只猛虎》，運(yùn)用其著名的爆破技術(shù)來描繪他創(chuàng)作生涯中最標(biāo)志性的主題之一 —— 一只猛虎的形象。
趙無極（1920 – 2013）《竹林》，1954，油畫畫布，61 x 54 公分
估價(jià)：400萬至600萬港元/51萬3,000至76萬9,000美元
趙無極于1951年在瑞士發(fā)現(xiàn)了保羅?克利的作品，自此深受其風(fēng)格所啟發(fā)，在1950年代早期以他的作品作為繪畫靈感，直至于1954年決意投身抽象風(fēng)格。《竹林》為趙無極表意畫的典型作品，畫風(fēng)深受克利所影響。透過線條的運(yùn)用，傳統(tǒng)山水的景象在畫中被一一解構(gòu)；層次稀薄的稀釋油彩帶有半透明的質(zhì)感，不僅增加了構(gòu)圖的深度，更使其散發(fā)出一種寧靜和詩意的氛圍。