這一季頂尖印象派和現(xiàn)代藝術(shù)的拍賣品都很稀缺，5月8日晚上，佳士得想法拼湊了一批蘇丁(Soutine)和夏加爾(Chagall)的作品進行拍賣，價格相當可觀。這是該公司印象派與現(xiàn)代藝術(shù)系列拍賣會的第二個晚上，沒有什么亮點，出價也稀稀落落，但買家的地理分布很有意思。

畢加索作品“Femme assise en costume rouge sur fond bleu”

“歐洲和美國的買家出價很高，”佳士得首席執(zhí)行官史蒂芬·P·墨菲(Steven P. Murphy)說，“但這個晚上的主力還要算來自印度、俄羅斯和中國的買家。”

總的來說，當天的拍賣品遠不如蘇富比(Sotheby’s)周二的拍賣會那樣誘人，買家也心知肚明。但拍賣會上的頂尖作品由幾位俄羅斯出生的藝術(shù)家?guī)怼T如蘇丁和夏加爾，這些作品俄羅斯和亞洲富裕階層的收藏新生代來說已經(jīng)足夠有趣。

當晚成交總額達到1.585億美元，高于最低估價1.314億美元，低于最高估價1.905億美元。47件拍賣品中只有三件未能成交(但拍賣會之前有四件拍賣品被收回)。

蘇富比在周二晚上舉行了一場更大的拍賣會——71件拍賣品，11件未能成交——成交額達2.3億美元，僅比事先2.35億的最高估價略低一點。蘇富比取得成功的關(guān)鍵在于它得到了本季唯一一批大型藏品——亞歷克斯·盧伊特(Alex Lewyt)與妻子伊麗莎白的收藏。

佳士得當晚成交額最高的商品是蘇丁1927年的《小甜品師》(Le Petit Patissier)，這是他創(chuàng)作的6幅甜品師系列中的一幅。這正是佳士得的專家們希望用來吸引外國買家的作品。但出價者只有一位，最后以其最估價價1600萬美元成交，或1800萬美元含傭金。佳士得亞洲業(yè)務(wù)總監(jiān)李昕代表這位電話客戶拍下作品。

更有趣的是夏加爾1926年的《三個雜技演員》(Les Trois Acrobates)，這是一幅表現(xiàn)馬戲團的彩色油畫，估價在600萬至900萬美元。共有三個出價者，最后由一位電話買家拍得，成交額是1150萬美元，或1300萬美元含傭金。

(最終價格包括買家支付的委托金：第一個7.5萬美元中收取25%;第二個7.5萬到150萬美元之間收取20%，此后為固定的12%，這項收費沒有反映在拍品的估計中。)

最大的驚喜來自席勒(Schiele)的《與模特的自畫像(碎片)》(Selbstbildnis mit Modell[Fragment])，這是一幅將近8英尺寬的自畫像，創(chuàng)作于1913年，這幅作品由紐約Neue Galerie美術(shù)館出售，預(yù)計成交額在500萬到700萬美元之間。

畢加索不同時期的兩幅油畫都以接近最低估價的價格拍出。其中《藍椅上的紅衣女人》(Femme Assise en Costume Rouge Sur Fond Bleu)是畫家1953年為自己的情人之一，弗朗索瓦·吉洛(Fran oise Gilot)所做的畫像，畫中她莊嚴地坐在一把椅子上，一位電話客戶以750萬美元或850萬美元含傭金拍下。該作品估價在誘人的700萬美元到1000萬美元，這個價格在周三晚上的拍賣會上可能顯得并不高，但如果有人記得這幅作品上一次的成交額，就會覺得是天價——1995年，它在蘇富比拍賣會上以66.25萬美元成交。

另一幅畢加索的作品是1923年的靜物畫《曼陀林與樂譜》(Mandoline et Portée de Musique)，來自莫娜·阿克曼(Mona Ackerman)的收藏，她的父親是去年逝世的金融家與收藏家麥沙倫·利克里斯(Meshulam Riklis)。該作品估價在800萬至1200萬美元之間，被倫敦藝術(shù)咨詢師安吉拉·奈維爾以810萬美元或910萬美元含傭金的價格拍下。

當晚最不幸的要數(shù)安德烈·德林(André Derain)1905年的人像畫《穿和服的馬蒂斯夫人》(Madame Matisse au Kimono)，畫中是畫家馬蒂斯的妻子。估價在1500萬美元到2000萬美元，但無人出價。

早期印象派光影斑駁的畫作愈來愈難以尋覓，市場上新富收藏家和沉靜的老手都對這類作品充滿狂熱。這一次沒有出現(xiàn)狂熱，但莫奈1872年的《Argenteuil, fin d’après-midi》估價在500萬到700萬美元，最后以530萬美元或600萬美元含支付給佳士得的傭金成交。這是一幅沐浴在金色陽光之下的風(fēng)景畫，令人驚訝的是，這個價格比該畫在2011年蘇富比在倫敦拍賣會上540萬美元的成交額還低。

拍賣會于下周繼續(xù)舉行，周二、周三、周四的拍賣會將檢驗當代藝術(shù)的市場狀況。