安迪·沃霍爾的《自畫像》

《紅衣小提琴手》

《戴項(xiàng)鏈的珍妮》

《神圣的阿拉伯狒狒》

《送給1919年7月14日的花束》

作為當(dāng)代藝術(shù)史上最重要的作品之一，安迪·沃霍爾的《自畫像》將于今年5月在紐約蘇富比拍賣會(huì)上以標(biāo)的1000萬至1500萬美元的估價(jià)起拍。同期還有多件現(xiàn)當(dāng)代藝術(shù)大師的作品上拍，使之成為年內(nèi)最引人注目的拍賣會(huì)之一。

馬蒂斯作品曾創(chuàng)下個(gè)人世界拍賣紀(jì)錄

紐約蘇富比將于2010年5月舉行“印象派及現(xiàn)代藝術(shù)”及“當(dāng)代藝術(shù)”拍賣會(huì)。首先進(jìn)行的“印象派及現(xiàn)代藝術(shù)拍賣”(5月5日至6日)選擇了馬蒂斯的《送給1919年7月14日的花束》作為頭號(hào)推薦作品。這件作于1919年的作品估價(jià)1800萬至2500萬美元。作品流露出畫家慶祝第一次世界大戰(zhàn)后首個(gè)巴斯底日時(shí)的興奮心情，色彩鮮艷，構(gòu)圖大膽，是一幅印象派的經(jīng)典作品。第一次世界大戰(zhàn)期間，馬蒂斯眼見不少畫家因沉迷于純抽象風(fēng)格而陷于靈感枯竭，他則反其道而行，通過自己的作品展現(xiàn)線條和形體之美。《送給1919年7月14日的花束》表現(xiàn)出馬蒂斯之后不少作品中色彩斑斕的清新風(fēng)格，也代表了他克服藝術(shù)生涯低潮后重新展現(xiàn)的樂觀態(tài)度。這件作品曾在上世紀(jì)80年代初于法國(guó)一場(chǎng)拍賣中由私人藏家奪得，當(dāng)年的成交價(jià)也刷新了馬蒂斯的個(gè)人世界拍賣紀(jì)錄。

這場(chǎng)拍賣的另一精彩作品是意大利畫家莫迪里亞尼的《戴項(xiàng)鏈的珍妮》，估價(jià)800～1200萬美元。費(fèi)寧格的《紅衣小提琴手》，估價(jià)500～700萬美元。這是費(fèi)寧格在1934年于波羅的海鄉(xiāng)郊度假期間完成的作品，是畫家唯一一件在工作室之外完成的作品。此外康定斯基估價(jià)450萬～650萬美元的《強(qiáng)烈的沖動(dòng)》等都是這一拍場(chǎng)的佳作。

本場(chǎng)拍賣的另一焦點(diǎn)系列是11件意大利雕塑大師布加迪的佳作。被視為這位以制作野生動(dòng)物銅雕著稱的藝術(shù)家最杰出的作品系列之一。其中包括估價(jià)200萬～300萬美元的《神圣的阿拉伯狒狒》等。

沃霍爾畫像為同系列唯一紫色作品

“當(dāng)代藝術(shù)拍賣”將于5月12日至13日舉行。當(dāng)晚的重點(diǎn)拍品首推安迪·沃霍爾的《自畫像》，估價(jià)1000萬至1500萬美元。這件作品繪于1986年，也就是畫家1987年2月突然離世的前一年。沃霍爾創(chuàng)作的自畫像為數(shù)不多，其創(chuàng)作生涯中后期繪制的自畫像系列則更為珍罕，一直被視為其最重要的作品。

這件作品展現(xiàn)了沃霍爾的一個(gè)重要?jiǎng)?chuàng)作主體——公眾與個(gè)人角色間復(fù)雜的對(duì)立關(guān)系。是他根據(jù)自拍的寶利來相片繪制而成。在墨黑的畫面上，沃霍爾戴著他標(biāo)志性的假發(fā)，直直凝視著觀眾，雙眼充滿緊扣人心的力量。

沃霍爾與1986年完成的作品多是80×80英寸，而此作品系列的尺幅則為108×108英寸。系列中每幅作品的色調(diào)都不同：黃色及藍(lán)色版本現(xiàn)由美國(guó)匹茲堡的安迪·沃霍爾美術(shù)館收藏;綠色版本藏于得州的華茲堡現(xiàn)代藝術(shù)美術(shù)館中;紅色版本由美國(guó)一位私人收藏家所有;此次拍賣的則是獨(dú)一無二的紫色版本。

在這場(chǎng)拍賣會(huì)上，羅斯科1961年繪制的《無題》，也將于1800萬～2500萬美元的高價(jià)起拍。這幅作品被認(rèn)為是畫家畢生最美麗而不朽的作品之一;另外波洛克的《12A號(hào)，1948：黃、灰、黑》估價(jià)是畫家風(fēng)格轉(zhuǎn)折點(diǎn)的代表作之一，以400萬～600萬美元的價(jià)格起拍。