北宋定窯玉壺春瓶，高24.4厘米斯坦利·赫茲曼為紀(jì)念阿黛爾·赫茲曼于1991年饋贈(zèng)紐約大都會(huì)博物館 ARTstor供圖

北宋定窯碗，直徑18.4厘米斯坦利·赫茲曼為紀(jì)念阿黛爾·赫茲曼于1991年饋贈(zèng)紐約大都會(huì)博物館 錢志堅(jiān)攝影

美國紐約特約撰稿人錢志堅(jiān)

2012年4月香港蘇富比[微博]春拍中以2.786億港幣成交的宋代汝窯天青釉葵花形筆洗，激發(fā)了國內(nèi)藏家們對(duì)宋瓷的好奇和渴望。正如不少業(yè)內(nèi)人士指出的：宋瓷的藝術(shù)和市場(chǎng)價(jià)值在國內(nèi)因?yàn)榉N種的原因長(zhǎng)期以來被嚴(yán)重低估了。從一個(gè)旁觀者的角度看，我認(rèn)為多數(shù)藏家對(duì)明清瓷器——尤其是乾隆朝前后的宮廷瓷器的偏愛，在一定程度上反映了陡然富裕起來的藏家們對(duì)于代表皇家富貴和奢華文化的向往。在一個(gè)大眾文化被娛樂化了的清宮文化所淹沒了的當(dāng)今時(shí)代，收藏家們的趣味也難免會(huì)受到時(shí)代氛圍的影響。在藝術(shù)史的光譜上，宋代陶瓷的輝煌成就，是后來的歷朝歷代所難以企及的，尤其是宋代單色釉陶瓷器，無論在極端的品位追求還是在精絕的制作技藝上，都無愧為中國陶瓷藝術(shù)的最高典范。從長(zhǎng)遠(yuǎn)來看，我相信宋代陶瓷的市場(chǎng)價(jià)值還會(huì)有樂觀的表現(xiàn)。

宋瓷在今天的藝術(shù)市場(chǎng)上不會(huì)像明清瓷器那樣容易見到，一是因?yàn)楝F(xiàn)存宋瓷在數(shù)量上遠(yuǎn)遠(yuǎn)不及明清瓷器，更重要的原因是內(nèi)行的藏家們——無論是博物館還是私人收藏都不會(huì)輕易地出手。而多少令人糾結(jié)的是：現(xiàn)存宋代瓷器中很是可觀的一部分是在海外博物館(圖1)或私人手中。自從19世紀(jì)末以來，海外的收藏者即對(duì)趣味高雅的宋代陶瓷——尤其是單色釉瓷器青睞有加，并長(zhǎng)期進(jìn)行搜集、整理、展示和研究工作。我對(duì)海外收藏宋瓷的最初了解，來自20多年前在中央美術(shù)學(xué)院[微博]美術(shù)史系攻讀研究生時(shí)葉喆民先生的中國陶瓷鑒賞課。葉先生一直推崇宋代陶瓷的偉大成就，他在其集畢生研究成果的巨著《中國陶瓷史》中有關(guān)宋代陶瓷的章節(jié)，第一句就直言“我國陶瓷歷史的高峰期是在宋代”。他更使用諸如“精美絕倫”、后人“望塵莫及”等高度的溢美之詞表達(dá)他對(duì)宋代陶瓷的激賞。記得他常常把自己收藏的宋瓷實(shí)物和大量的瓷片帶到課堂，讓我們用他的高倍放大鏡仔細(xì)觀察、學(xué)習(xí)。他也是我在美院學(xué)習(xí)期間唯一把我們帶到北京故宮[微博]瓷器館現(xiàn)場(chǎng)講授、解惑的教授。他對(duì)宋代陶瓷的精到分析，令我受益至今。而他對(duì)海外中國陶瓷收藏的關(guān)注，也讓我多年來一直對(duì)所到過的海外博物館的中國陶瓷藏品多加留意。

宋代陶瓷器在海外的收藏，以日本、英國和美國為多，其中不乏相當(dāng)數(shù)量的精品。日本對(duì)宋代陶瓷的收藏，可以追溯到宋代日本派遣到中國的佛教僧人對(duì)于建陽窯天目釉茶碗的迷戀。今天日本的博物館里和私人藏家手中的宋代陶瓷器的數(shù)量，在中國之外可能是最多的，并且涵蓋了眾多窯口。日本博物館尤其熱衷于建陽窯、吉州窯、龍泉窯、耀州窯、定窯和磁州窯器的收藏。東京文化廳、靜嘉堂文庫美術(shù)館、大阪市立東洋陶瓷美術(shù)館收藏有上等的建陽窯和吉州窯茶碗，東京國立博物館、出光美術(shù)館、救世熱海美術(shù)館則有很好的定窯藏品。

英國的宋代陶瓷收藏精品，主要集中在自2009年4月納入大英博物館的坡瑟沃·大衛(wèi)爵士中國藝術(shù)基金會(huì)收藏 (Sir Percival David Foundation of Chinese Art)。無論是汝窯、定窯、鈞窯、官窯，還是龍泉窯、磁州窯和耀州窯瓷器，都有不少堪稱極品的稀世珍寶，因而長(zhǎng)期以來備受行家矚目。而維多利亞與阿爾伯特博物館(Victoria &Albert Museum)也有多達(dá)數(shù)百件的宋代瓷器，其中不少屬于精品。

美國的宋代陶瓷器收藏，雖然沒有像英國的大衛(wèi)基金會(huì)那樣薈萃精品和極品，但是收藏宋瓷的博物館之多和私人收藏?cái)?shù)量之大，卻是英國所無法比擬的。除了本文要特別介紹的大都會(huì)藝術(shù)博物館之外(圖2)，其他如舊金山亞洲藝術(shù)博物館、印第安納波利斯藝術(shù)博物館、密尼阿波納斯藝術(shù)研究院、福瑞爾和薩克勒畫廊、波士頓美術(shù)館、芝加哥藝術(shù)研究院等等，都有相當(dāng)可觀的宋代陶瓷器收藏。而美國私人手中的宋代陶瓷器收藏之多，就很難有精確的統(tǒng)計(jì)了。

大都會(huì)博物館目前陳列的宋代陶瓷器，是2012年夏末重新整理、展出的中國陶瓷館中的一部分。這個(gè)陶瓷館占據(jù)了整個(gè)二樓的開放式回廊，涵蓋了從漢代至清末的中國陶瓷史，此前的陳列在過去30多年來一直沒有變動(dòng)過。以往的陳列品中以明清瓷器、中國出口瓷為主；重新整理過的展品中，雖然明清瓷器仍然比重很大，但宋代的瓷器增加了不少，在300多件展品中占據(jù)大約三分之一的分量。陶瓷館另外增設(shè)了一個(gè)當(dāng)代部分，收藏當(dāng)今世界上陶瓷藝術(shù)家的作品，意在與中國陶瓷藝術(shù)進(jìn)行比照，既突顯中國陶瓷藝術(shù)在人類藝術(shù)史中無可替代的位置，又體現(xiàn)了陶瓷藝術(shù)在當(dāng)今多元的世界文化中的延續(xù)性。整個(gè)陶瓷館的主策展人是該館亞洲藝術(shù)部的策展人德尼斯·派陲·麗迪(Denise Patry Leidy)，協(xié)同策劃的是現(xiàn)當(dāng)代藝術(shù)部的副策展人簡(jiǎn)·艾德琳(Jane Adlin)和歐洲雕塑與裝飾藝術(shù)部的策展人杰夫·芒格(Jeff Munger)。策展團(tuán)隊(duì)的構(gòu)成很好地體現(xiàn)了當(dāng)今西方藝術(shù)博物館策展實(shí)踐中的跨文化傾向。

大都會(huì)博物館所藏宋代陶瓷器藏品中，官窯器以定窯瓷為多。在陳列的4件白定和一件黑定器中，以白定玉壺春瓶最為精美(圖3)。器身的上半部呈喇叭形的內(nèi)斂撇口，細(xì)長(zhǎng)的瓶頸幾乎占了整個(gè)瓶體的一半，可以想見制作難度之高。瓶頸與瓶口和瓶身的連接處呈優(yōu)美舒緩的弧形。瓶身從瓶頸處向下逐漸外張，而將近瓶足處突然向內(nèi)收斂，在瓶足上方形成一個(gè)近乎半圓弧的漂亮球體外形。瓶底是稍矮的寬圈足。整個(gè)器形無論在各個(gè)部位的比例控制還是在整體流線型的強(qiáng)調(diào)上，都近乎完美。瓶身除沿口和瓶足外通體施白釉，淺象牙白的釉色淡雅、溫潤(rùn)。釉面上有非常細(xì)微的密密麻麻的開片，和少量不易察覺的斑點(diǎn)。整個(gè)器物給人以高雅、優(yōu)美的視覺享受。這件白定原為中國陶瓷收藏家斯丹利·赫茲曼(Stanley Herzman)的舊藏，于1991年饋贈(zèng)給大都會(huì)博物館。赫茲曼饋贈(zèng)的定窯器中還有一件。黑釉定窯碗(圖5)，器形像一個(gè)仰立的斗笠，因而也常被稱作斗笠碗。碗口寬敞，圈足較小，碗的高度不足直徑的三分之一，因而碗壁大幅度外斜。胎體偏薄，除腕足外通體內(nèi)外施黑釉。因?yàn)椴捎玫氖茄鰺ǎ乜诘暮谟粤魈屎笮纬梢蝗Ψ浅＞哂醒b飾感的醬口，十分漂亮。白定器蓮花紋大碗(圖4)，碗外壁和碗內(nèi)均布滿了刻劃蓮花紋。器身內(nèi)外通體施以象牙白釉，采用覆燒法制成，口沿?zé)o釉，鑲以銅圈。此碗直徑將近25厘米，深11.5厘米，這類大件的定窯碗，因?yàn)樘ンw較薄，在覆燒的過程中會(huì)有走形的可能，因此這件大碗在器形的完整保持、紋飾布局的大方和施釉的均勻宜人方面，都讓人體察到制作者在技藝上的不凡。這件定窯器原是20世紀(jì)初美國煤炭大王、亞洲藝術(shù)品大藏家薩繆爾·T·彼得斯 (Samuel T. Peters) 的舊藏，在他去世后由其遺孀于1926年捐贈(zèng)給了大都會(huì)博物館。