出席《森林之歌——祝大年的繪畫藝術(shù)》展的嘉賓

八月的北京，正值盛夏時節(jié)，陽光透過清澈的水面，映射在國家大劇院水下廊道巨幅繪畫《森林之歌》的畫面上。他是中國現(xiàn)代美術(shù)史上的重要畫家之一，是我國現(xiàn)代工筆重彩的開拓者；他是“建國瓷”的設(shè)計者，也是首都機場陶瓷壁畫“森林之歌”、北京飯店壁畫“玉蘭花開”的創(chuàng)作者；他的鋼筆畫作品堪稱美術(shù)教科書般的經(jīng)典，他是兼有中華文化遺傳和中西文化融合的藝術(shù)大師——他就是我國著名畫家祝大年。祝大年先生是中國現(xiàn)代美術(shù)史上的重要畫家。中國現(xiàn)代工筆重彩繪畫、壁畫和現(xiàn)代陶藝的開拓者、藝術(shù)教育家。他為人謙和，處世低調(diào)，經(jīng)歷坎坷卻始終對藝術(shù)無怨無悔，坎坷的境遇從來不是祝先生表現(xiàn)的主題，他的筆下是綻放的花卉、充滿生機的熱帶雨林和壯美的風(fēng)景，畫面有著詩一般的美麗和寧靜，也流淌著音樂的旋律。他曾說：“當(dāng)今都市生活擁擠、繁忙，污染嚴(yán)重。人們渴望著回歸自然，返璞歸真”。

吳冠中曾說：“祝大年從日出工作到日落，從日落畫到掌燈。一意孤行，不求聞達(dá)，不自我標(biāo)榜，他以身家性命創(chuàng)造了今天人們望塵莫及的最新作品，人們只能淚眼相送他遠(yuǎn)去的背影！苦難的中華民族生養(yǎng)了一個苦難的祝大年，苦難的祝大年偏偏以艷花高樹來象征苦難的輝煌。”他的作品多描繪田園詩般的境界，或空無一人，或點綴三兩，靜謐而悠遠(yuǎn)，人與自然和諧共處，是人類生活的理想境界。有人說祝先生的作品有著孤獨感，甚至為他的生前身后的寂寞境遇而鳴不平，但對寂寞的這份堅守卻正是他的追求所向和可貴所在。

本次展覽展出了祝大年的山水、花鳥和人物代表作品51幅，包括其著名的《森林之歌》原稿、《夔門渡口》等，形式有工筆重彩畫、油畫和鋼筆畫，較為全面地展示祝大年的藝術(shù)成就。展覽還展出祝大年家屬捐贈給國家大劇院的祝大年上世紀(jì)80年代代表作品《北海》，這是一幅帶有濃郁北京特色的風(fēng)景畫，畫面靜謐祥和，富有韻律感。

森林之歌——祝大年的繪畫藝術(shù)

本次展覽是國家大劇院“名家足跡”系列藝術(shù)展的第六回，展出了祝先生的代表作品51幅，涵蓋了風(fēng)景、花鳥、人物等題材。《森林之歌》是祝大年先生的代表作，我們希望祝先生譜就的森林之歌能在國家最高表演藝術(shù)殿堂里唱響，能在炎炎的夏日里給大家?guī)硪唤z清涼。展覽將一直展出到8月24日。

作品《羅梭江畔》

作品《向日葵》

作品《夔門渡口》