1980年代以來(lái)的社會(huì)轉(zhuǎn)型和文化變遷將中國(guó)的美術(shù)引領(lǐng)到了一個(gè)嶄新的境界。對(duì)古代繪畫(huà)成就中傳統(tǒng)成分的現(xiàn)代轉(zhuǎn)化與西方藝術(shù)思潮中現(xiàn)代因子的融合會(huì)通，使得中國(guó)畫(huà)的發(fā)展在迷叢中多元展開(kāi)。隨著時(shí)間的推移，一種更加開(kāi)闊、包容的“創(chuàng)造型”形態(tài)逐漸為學(xué)界所認(rèn)同，那種將中國(guó)畫(huà)學(xué)與來(lái)自西方的藝術(shù)觀念置于相互矛盾境地，從而導(dǎo)致“唯傳統(tǒng)論”和“唯西化論”的思維方式逐漸顯示出僵化。這就以更加積極的態(tài)勢(shì)促進(jìn)了“創(chuàng)造性”在水墨藝術(shù)評(píng)判中的重要意義和文化價(jià)值，領(lǐng)航水墨進(jìn)入到了“當(dāng)代形態(tài)”。早在1980年代末和1990年代初期，王彥萍就以一種雄強(qiáng)的話語(yǔ)方式進(jìn)入到美術(shù)界的視野，憑借創(chuàng)作的自信和卓越的繪畫(huà)才華風(fēng)靡于那個(gè)時(shí)代“表現(xiàn)式水墨”的藝術(shù)潮流。從那時(shí)起，王彥萍就已進(jìn)入到當(dāng)代畫(huà)壇的前沿地帶。
在當(dāng)代畫(huà)壇，王彥萍是一位“神秘”的人物。神秘一方面指的是她那特有的“若即若離”和“若隱若現(xiàn)”。20年前在中國(guó)美術(shù)館的個(gè)展使她一炮打響，在那個(gè)中西思潮碰撞交融的初期，一種對(duì)“現(xiàn)代”不斷追問(wèn)和追尋的文化意識(shí)成為人們思想觀念上的共識(shí)，王彥萍也藉由那次個(gè)展將她對(duì)那個(gè)年代的美學(xué)思考、生命感悟和藝術(shù)實(shí)踐展現(xiàn)了出來(lái)，很受學(xué)界推崇。此后雖然她不斷地參加各種重要展覽，比如從“批評(píng)家提名展”到“水墨本色展”，從“世紀(jì)女性展”到“世紀(jì)之門(mén)展”，然而仔細(xì)回顧，又會(huì)發(fā)現(xiàn)她在以一種堪稱(chēng)學(xué)術(shù)的姿態(tài)“現(xiàn)身”和融入當(dāng)代水墨展覽史的同時(shí)，卻與這些年來(lái)的各種思潮和團(tuán)體保持了一種“一臂間隔”的距離。她似乎更愿意成為一個(gè)藝術(shù)事業(yè)上孜孜不倦、潛心于精神家園和語(yǔ)言本色世界中個(gè)體式的探索者，她藝術(shù)上的價(jià)值也就很好地體現(xiàn)在這種“即”與“離”、“隱”與“現(xiàn)”的張力關(guān)系中。在今天各種藝術(shù)觀念和方法的綜合借用使許多藝術(shù)家喪失主動(dòng)的自我意識(shí)導(dǎo)致“流俗”的危險(xiǎn)面前，王彥萍有意識(shí)地回避著什么，以一種“神秘”的方式既保持了對(duì)于時(shí)代精神和公共價(jià)值的學(xué)術(shù)關(guān)聯(lián)，也能夠更加自由和自在地在個(gè)體獨(dú)立的心靈和精神世界挖掘那份真摯的純度。
王彥萍逃脫了老套的語(yǔ)言慣性，在另辟蹊徑的狀態(tài)中以一種自信的手筆展開(kāi)了個(gè)體獨(dú)有、不可重復(fù)的藝術(shù)之路。正如她所主張的“創(chuàng)作就是一種發(fā)言，不能重復(fù)古人，不能重復(fù)西方，甚至不能重復(fù)自己”，王彥萍正是在這種嚴(yán)肅的學(xué)術(shù)要求下將自己藝術(shù)上的精神支點(diǎn)建基于個(gè)體生命存在狀態(tài)的真實(shí)感受，她曾敏感于藝術(shù)家畫(huà)室中的人與物、情與景，在那些常人所忽視的細(xì)節(jié)中“拾”到高速運(yùn)轉(zhuǎn)的現(xiàn)代社會(huì)所遺失的心靈真我，將其轉(zhuǎn)換成滿(mǎn)幅的水墨圖像，那個(gè)系列在本次展覽中以“幻象”的名目重現(xiàn)。
大約在世紀(jì)之交經(jīng)歷了西方世界的游歷，她的藝術(shù)思考出現(xiàn)了分水嶺式的變化，傳統(tǒng)藝術(shù)的“空靈”與西方藝術(shù)的“極簡(jiǎn)”引領(lǐng)她在空間上實(shí)現(xiàn)了轉(zhuǎn)型，她把“屏風(fēng)”從畫(huà)室中獨(dú)立出來(lái)，發(fā)展為一種繪畫(huà)的符號(hào)，甚至將畫(huà)室和室外的風(fēng)景、物件、人物“裝”進(jìn)屏風(fēng)內(nèi)部，形成一種觀念性的“收藏”和構(gòu)圖上的位置經(jīng)營(yíng)。近年，隨著對(duì)中西文化的差異和本土藝術(shù)現(xiàn)代性動(dòng)態(tài)的深入體會(huì)，她更加清醒地產(chǎn)生一種文化上的自覺(jué)，開(kāi)始思考中國(guó)藝術(shù)的文化因素。她將自己喜歡的古代家具打散錯(cuò)位到富有解構(gòu)意味的屏風(fēng)扇面中，在此過(guò)程中她重溫了古代家具的雅致和簡(jiǎn)潔。但是王彥萍的水墨創(chuàng)作絕不滿(mǎn)足和停滯在空間層面的平面意識(shí)和物件結(jié)構(gòu)的分析排演，她要將對(duì)中國(guó)文化中特別是表現(xiàn)在當(dāng)代社會(huì)中引起公共思考、觸發(fā)她心靈觸點(diǎn)的獨(dú)特“現(xiàn)象”展示出來(lái)。她最新的作品著重在屏風(fēng)上“導(dǎo)演”各種人物的聚會(huì)場(chǎng)景，其中飯局、合影等聚會(huì)形式替代了屏風(fēng)上的物象，在“起承”與“轉(zhuǎn)折”中導(dǎo)出一種別樣的“圖像折疊”和“觀念折疊”。中國(guó)的古典美學(xué)認(rèn)為“道”產(chǎn)生“象”，在藝術(shù)創(chuàng)作上反對(duì)執(zhí)著于孤立有限的“象”，因?yàn)槟菍⑹埂跋蟆笔ケ倔w和生命從而不能把握“道”。王彥萍的智慧在于，她筆下的水墨圖式?jīng)]有被人物聚會(huì)的場(chǎng)景再現(xiàn)、細(xì)節(jié)描繪所局限，她排除了“場(chǎng)景”中的孤立因素，在“取之象外”的觀念世界獲得文化思考上的感知，又將這種感知抽離了主觀判斷的單一表意和反映論式的話語(yǔ)方式，將其“折疊”進(jìn)“屏風(fēng)”的世界，這就突破了再現(xiàn)主義的“實(shí)象”范式，而十分巧妙地進(jìn)入到具有觀念意味的“折象”形態(tài)。從這個(gè)意義上講，王彥萍已經(jīng)超越了傳統(tǒng)繪畫(huà)概念的邊界，真正投身進(jìn)當(dāng)代形態(tài)的藝術(shù)創(chuàng)造中去，她那別具特色的“折疊之象”也許比寫(xiě)實(shí)性的“實(shí)象”更有助于表達(dá)和闡釋哲學(xué)意義上的世界“真”象。
這次展覽是王彥萍1992年個(gè)展后的第二次個(gè)展，將她這20年的水墨之途以早期“幻象”和近期“折象”分成兩個(gè)既相互關(guān)聯(lián)又各具特色的單元，在連續(xù)性的動(dòng)態(tài)縷析中尤重向畫(huà)壇推出近期的新作。王彥萍所創(chuàng)造的“折象”聯(lián)通了當(dāng)代水墨和當(dāng)代藝術(shù)，具有雙重的學(xué)術(shù)身份，這對(duì)于中國(guó)美術(shù)建構(gòu)“當(dāng)代形態(tài)”的學(xué)術(shù)大道具有特別突出的意義，我們期待著她所創(chuàng)造的“王氏折象”在未來(lái)給我們帶來(lái)新的、永續(xù)的驚喜！
范迪安，中國(guó)美術(shù)館館長(zhǎng)
2012年11月于北京
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