李暉作品《被俘的犀牛》,由不銹鋼纏繞而成的動(dòng)物雕塑
可以見得2011年李暉在尤倫斯舉辦的個(gè)展“V”的確為這位70后藝術(shù)家?guī)砹瞬簧贆C(jī)會(huì),目前作品《V》尚在德國翁納國際燈光藝術(shù)中心展出,而在邁阿密的Zadok 畫廊亦能一睹李暉的全新個(gè)展。
這項(xiàng)由此前李暉曾有過合作關(guān)系的藝萊畫廊與Zadok 畫廊共同合作推出展覽聚集了李暉最新的雕塑和裝置作品,包括探討古老猶太箴言“上帝一思考,人類就發(fā)笑”的作品《上帝在發(fā)笑》、由V延續(xù)而來的《V-破裂》、探討進(jìn)化論與滅絕以及自然與科技相互對立概念的不銹鋼雕塑作品《被俘的犀牛》等。雖然可稱為高科技工業(yè)的物質(zhì)美學(xué)代表,但李暉卻明確表示他的創(chuàng)作靈感來源于東方的哲學(xué)和宗教。而其作品的獨(dú)特方式和對空間的運(yùn)用亦在邁阿密令第一次看到他作品的美國觀眾驚訝一把,而這樣一種效果,李暉認(rèn)為可視為這次邁阿密個(gè)展的最大亮點(diǎn)。
問及展覽機(jī)會(huì)的緣起,李輝再一次提到了“V”個(gè)展。“Zadok 畫廊的老板在尤倫斯看過我的‘V'個(gè)展,很有觸動(dòng),便有了跟我合作的意向。”而這一年中,李暉似乎一直都在國外奔波,從一處到另一處,新加坡、德國、邁阿密,他總不缺機(jī)會(huì)。“其實(shí)跟畫廊合作一樣,往往是某個(gè)展覽給某個(gè)美術(shù)館或者策展人留下了很深刻的印象,才有的接下來的很多機(jī)會(huì)。但對于一個(gè)裝置藝術(shù)家來說,這很不容易,因?yàn)槊恳淮我瓿梢粋€(gè)完整的展覽都會(huì)是一個(gè)很浩大的工程,在這個(gè)過程中,會(huì)有許多困難需要克服。”
此次展覽與巴塞爾邁阿密藝術(shù)展同期開幕,在這個(gè)派對爆棚的季節(jié),李暉說令他印象最深刻的就是自己所住酒店每天夜里的“咣咣”的重低音聲,而回顧這一年,翁納國際燈光藝術(shù)中心的那次展覽最令其盡興。“當(dāng)時(shí)展出的作品跟美術(shù)館的空間結(jié)合得非常好,總覺得傳達(dá)出了一種莫名的力量。當(dāng)然,更讓我高興的是這個(gè)美術(shù)館收藏了James Turrell和Olafur Eliasson的代表性作品,并同時(shí)跟我的作品共同展出。”
本想知道這位忙碌的藝術(shù)家的展覽明年會(huì)在哪里出沒,許是還太早。“都還在計(jì)劃中,現(xiàn)在還不能公布。”值得一提的是,此次邁阿密Zadok 畫廊的展覽將持續(xù)至2013年2月18日。另外,李暉在翁納國際燈光藝術(shù)中心的展覽也將同期進(jìn)行,一直持續(xù)至2013年4月7日。
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