蒙特戈依街道

1878年的巴黎世博會(huì)盛況空前，在這屆世博會(huì)上貝爾發(fā)明的電話、愛(ài)迪生發(fā)明的留聲機(jī)等先進(jìn)的科技產(chǎn)品格外引人注目。19世紀(jì)70年代，印象派正在通過(guò)他們的宣言、創(chuàng)作和展覽向世人展示他們的藝術(shù)觀念，雖然這屆世博會(huì)上并沒(méi)有他們的身影，但是我們?nèi)匀豢梢砸?jiàn)到印象派畫(huà)家對(duì)于這屆世博會(huì)的熱忱。印象派的重要代表人物莫奈有感而發(fā)創(chuàng)作了兩幅作品，激情描繪世博會(huì)盛況，這兩件作品是《蒙特戈依街道》和《圣丹尼大街》。

圣丹尼大街

《蒙特戈依街道》描寫(xiě)的是1878年6月30日巴黎蒙特戈依街道的場(chǎng)景。畫(huà)面中熱烈飄揚(yáng)的彩旗足以令人興奮而難忘，豪爽的筆鋒對(duì)彩旗的勾勒顯示出十足的動(dòng)感。觀者面對(duì)這原本靜止的繪畫(huà)作品，卻似乎感受到了人聲鼎沸，隔著畫(huà)布便已領(lǐng)悟到熱鬧的氣氛。莫奈本人一定是受到了很深的觸動(dòng)，才會(huì)有如此激動(dòng)的情緒通過(guò)畫(huà)筆表現(xiàn)出盛事中的街道。今天的觀者通過(guò)這件作品依然能感受到1878年巴黎的熱鬧非凡，同時(shí)也不得不感嘆莫奈對(duì)瞬間場(chǎng)景的高超表現(xiàn)力。該作品的色彩運(yùn)用是讓人驚嘆的。旗幟的紅白藍(lán)色在反復(fù)地運(yùn)用下，形成了一種明快的節(jié)奏感，加大了旗幟的舞動(dòng)，也使畫(huà)面的色調(diào)明亮了起來(lái)。而街上的行人，并沒(méi)有細(xì)致的描繪，似乎只是簡(jiǎn)單的色點(diǎn)，卻讓人感受到了街上的人頭攢動(dòng)。

日出·印象（局部）

《蒙特戈依街道》是莫奈于巴黎世博會(huì)期間在陽(yáng)臺(tái)上的寫(xiě)生作品，他對(duì)當(dāng)時(shí)盛況的熱忱和對(duì)街景的興趣僅用一幅作品尚不能完全展現(xiàn)，于是在同一天，換了另一個(gè)角度，又創(chuàng)作了一幅作品，那便是《圣丹尼大街》。這件作品最大的特點(diǎn)是綠色調(diào)子的表現(xiàn)，在紅色旗幟的相互映襯下顯得格外突出。相比之下，此作的描繪更加寫(xiě)意和率真。畫(huà)面基本上是色塊的組合，迎風(fēng)飄揚(yáng)的旗幟在他粗曠的厚積油彩下更具動(dòng)感和活力。這兩件作品是莫奈告別巴黎的紀(jì)念之作，完成后他離開(kāi)了巴黎，而巴黎的美景也從他的作品中消失了。

莫奈的創(chuàng)作生涯始終沒(méi)有停止過(guò)寫(xiě)生。無(wú)論是在巴黎、倫敦、威尼斯，還是從維特依村到晚年居住的吉維尼，從留下來(lái)的作品中讓我們見(jiàn)識(shí)到了各地的風(fēng)景，驚嘆于他對(duì)于不同時(shí)間、季節(jié)、溫度和氣氛下的不同光與色的表現(xiàn)。他的作品充分表露出一個(gè)對(duì)生活充滿激情的人，即使極度糟糕的生活狀況也無(wú)法減弱他對(duì)生活的熱愛(ài)和表現(xiàn)生活的愿望。當(dāng)妻子的離開(kāi)、沙龍的壓力、生活的窘迫這些足以讓任何人無(wú)法生存下去的多重狀況，對(duì)于莫奈的創(chuàng)作卻沒(méi)有絲毫的影響。他的創(chuàng)作熱情始終不減，一系列具有主題的作品，述說(shuō)著他對(duì)藝術(shù)的研究和追求。

對(duì)于城市景觀的描述，莫奈表現(xiàn)出了與傳統(tǒng)風(fēng)景畫(huà)不同的“現(xiàn)代性”，詩(shī)人波德萊爾曾描述為“短暫的、易變的”，這正反映出莫奈所要把握的瞬間變化。最初，莫奈進(jìn)入大家的視線就是憑借著他的風(fēng)景畫(huà)，那是1865年，他的兩幅塞納河的風(fēng)景首次入選沙龍，受到了普遍的好評(píng)。他的作品中主角是光和色，他曾經(jīng)說(shuō)：“當(dāng)你出去畫(huà)畫(huà)時(shí)，你要設(shè)法忘掉你面前的對(duì)象——一棵樹(shù)、一幢房子、一片田野等等，你只要想，這是一個(gè)小藍(lán)方塊，這里有一個(gè)粉紅色的長(zhǎng)方形，那里有一條黃色塊，就這樣畫(huà)下你所看到的物體，準(zhǔn)確地畫(huà)出它的顏色和形狀，直到它同你面對(duì)風(fēng)景時(shí)所獲得的印象一致。”對(duì)于風(fēng)景畫(huà)的創(chuàng)作，莫奈自始至終都沒(méi)有間斷過(guò)，如果說(shuō)在創(chuàng)作之初，表現(xiàn)手法還是比較接近現(xiàn)實(shí)主義的，但是隨著他印象派風(fēng)格的成熟，對(duì)于光和色的運(yùn)用愈加爐火純青，他的印象派風(fēng)格愈加成熟，《日出·印象》便是代表作之一。然而它的面世受到了很多的批評(píng)和諷刺，有人說(shuō)：“這些畫(huà)并不是在描繪自然，而不過(guò)是描寫(xiě)那些模糊的、無(wú)意義的印象。這也實(shí)在是太隨意了，筆觸多么自由，多么輕率呀！”于是，“印象”一詞成為嘲諷的代名詞。但是，莫奈并沒(méi)有回避和反駁，事實(shí)上，他就是要打破傳統(tǒng)，追求自己的視覺(jué)觀念，表現(xiàn)他眼中的真實(shí)印象。最后，原本具有貶義的“印象派”成為非常重要的藝術(shù)流派被載入史冊(cè)。

莫奈和其他印象派畫(huà)家一樣，從先進(jìn)的攝影技術(shù)中借鑒全新的視覺(jué)角度，但他們也在思考繪畫(huà)與攝影之間的區(qū)別。他們不斷加強(qiáng)繪畫(huà)語(yǔ)言的發(fā)揮，那是攝影無(wú)法企及的領(lǐng)域。莫奈對(duì)大自然的生動(dòng)表現(xiàn)和對(duì)瞬間的把握，通過(guò)對(duì)光與色的關(guān)注和嘗試，運(yùn)用七色光譜及補(bǔ)色關(guān)系，采取在畫(huà)布上使用并列原色。他那迅疾的筆觸、模糊的輪廓將色彩相互滲透和交錯(cuò)，表現(xiàn)出空間中光線的細(xì)致變化。

莫奈的作品總是讓人身臨其境，盡管他對(duì)現(xiàn)實(shí)的描述并不十分寫(xiě)實(shí)，但是他對(duì)瞬間的把握讓觀眾真切感受到那一瞬間的場(chǎng)景，聆聽(tīng)到大師對(duì)大自然的感悟，那是永恒的瞬間。1926年12月26日，莫奈在堅(jiān)持自己藝術(shù)信念的最后時(shí)刻與世長(zhǎng)辭，所幸他非常高壽，以86歲的高齡在晚年看到了印象派輝煌的結(jié)局，是印象派中唯一看到勝利的人。