近日，大連十五中美術(shù)館正在舉辦中國(guó)美術(shù)學(xué)院劉曉東教授的個(gè)人畫展。曉東拿出了他近年創(chuàng)作的70余幅素描、速寫、水粉、水彩精品，著實(shí)讓大連十五中全體師生及大連美術(shù)界同仁感到振奮。

劉曉東教授是大連十五中培養(yǎng)的優(yōu)秀人才，從教20余年，他在教學(xué)之中和之余從未休于繪畫的探索與研究，按他的話說(shuō)，他是一個(gè)閑不住的人。他創(chuàng)作了大批的作品，出版了大量的作品集，這次畫展中展出的作品大部分是我未見(jiàn)過(guò)的新作，可見(jiàn)曉東的勤奮和對(duì)藝術(shù)的執(zhí)著。

徜徉在畫展之中，我們所看到的是幅幅充滿著新意讓人耳目一新的作品。在傳統(tǒng)意義上，對(duì)素描、色彩習(xí)作大家似乎有一種“集體無(wú)意識(shí)”的思考，或者是西方的，或者是蘇派的、學(xué)院派的，而曉東的作品完全是直抒胸臆、自我表現(xiàn)的。可見(jiàn)曉東正在將習(xí)作與創(chuàng)作之間還存在的溝痕加以愈合，他正行走于繪畫的物理層面向精神境界的跨越之中。

“逸品”是我國(guó)古代畫論中對(duì)于繪畫作品的最高評(píng)價(jià)，這驗(yàn)證了古代對(duì)繪畫藝術(shù)高端的追求與當(dāng)今并無(wú)二致。曉東在追求情思和境界方面做了很多有益的嘗試，在他的眼中，在他的筆下各種物品都是他的情人。

曉東的作品超凡脫俗，別具情韻，令人耳目一新。在展出的這70余幅作品中處處會(huì)看到畫家的這些覓尋。水粉靜物這一傳統(tǒng)的繪畫方式，在圈內(nèi)人眼中是一個(gè)通俗得不能再通俗的的畫種，在曉東的筆下卻不同凡響，畫中的一個(gè)罐子、一個(gè)蘋果、一塊襯布都在演繹著人性的交響。觀者看到的絕不僅僅是單純的一幅畫，而是超出畫面之外的藝術(shù)精神的享受。

在他的水粉靜物面前我佇立很久，遲遲不肯離去，無(wú)論從作品的構(gòu)圖、色調(diào)、形象的選擇，還是手法的運(yùn)用上都體現(xiàn)了畫家獨(dú)具匠心的思維及嫻熟的技巧。水粉畫這一介于油畫和水彩畫之間的畫種在國(guó)際繪畫大家族中沒(méi)有名氣。在大家的概念中他更多是充當(dāng)色彩訓(xùn)練的一種手段，是難登大雅之堂的。許多年以來(lái)，盡管有無(wú)數(shù)美術(shù)人在運(yùn)用這一方式，作畫無(wú)數(shù)，可是真正讓人難以忘記的畫還不是很多，而曉東的作品以其獨(dú)有的特征讓我看了無(wú)法忘記。其構(gòu)圖方式一改過(guò)去的那種平視的老套，采取了俯視、仰視等方式，大膽地運(yùn)用了當(dāng)代簡(jiǎn)約化的繪畫語(yǔ)言，將眼中的自然形象大膽地取舍和概括，畫面色塊組織有序，具有較強(qiáng)的視覺(jué)感染力。

漂亮的色彩是曉東畫展上的最大亮點(diǎn)，曉東的色彩靜物作品，畫面色彩各具風(fēng)貌，沒(méi)有一幅作品是相同的，每一幅作品微妙的灰色系是厚實(shí)的積累之后才會(huì)有的收獲，是曉東多年來(lái)勤奮鋪墊的結(jié)果，在其豐富的灰調(diào)子中可以看到作者的色域之寬廣。表現(xiàn)手法呈現(xiàn)出大繁大簡(jiǎn)的用筆，而主題卻做得極度充分厚實(shí)，讓觀者看了之后有一種暢然的感受。

觀曉東畫展，我不由在留言簿上寫下“讓我們換個(gè)角度去作畫”一行字。展覽帶來(lái)了美術(shù)大學(xué)教學(xué)的寬度和高度，讓大連十五中的老師受益匪淺，在隨之舉行的曉東畫展研討活動(dòng)上，我聽(tīng)到的都是老師深受畫展觸動(dòng)和啟發(fā)的感嘆。學(xué)生對(duì)畫展也好評(píng)如潮，他們從畫作中品味了大美術(shù)的滋味，拋開(kāi)應(yīng)試型的素描、色彩技巧后，學(xué)生們同樣感嘆“原來(lái)可以這樣畫啊！”

看曉東的畫是一種領(lǐng)悟，是一種快樂(lè)的享受，是一次輕松審美體驗(yàn)，是可以讓你忘卻時(shí)間的愉悅。曉東的畫還有很大的上升空間，在此也預(yù)祝曉東畫展圓滿成功！