享譽海內(nèi)外的臺灣著名藝術(shù)家廖修平，將于五月二十七日上午11時30分，在北京中國美術(shù)館首度舉行在大陸個展的開幕儀式。這項名為“福華人生：廖修平版畫油畫展”，是由中華文化聯(lián)誼會與臺灣沈春池文教基金會連手籌辦的“臺灣藝術(shù)巨匠”系列活動，展期自五月二十七日到六月七日上午止。

除了展覽之外，開幕式當(dāng)天下午13：30?17：00也將在中國美術(shù)館7樓學(xué)術(shù)研討廳舉辦研討會，議題為“版畫藝術(shù)創(chuàng)作的現(xiàn)況與未來”。來自兩岸的著名學(xué)者如邵大箴教授、王秀雄教授、黃光男教授、薛永年教授、齊鳯閣教授、蕭瓊?cè)鸾淌诘龋跁习l(fā)表專文與對話。

廖修平，一九三六年生于臺北，成長于建筑世家，家居臺北古城艋舺的龍山寺附近。幼承庭訓(xùn)，過著崇天法祖的質(zhì)樸生活，影響日后他在選擇藝術(shù)創(chuàng)作上的主題與風(fēng)格表現(xiàn)至深。一九五四年進(jìn)入國立臺灣師范大學(xué)美術(shù)系，油畫、水彩、 國畫、版畫無不兼擅。一九六二年赴日，進(jìn)入東京教育大學(xué)繪畫研究所進(jìn)修，除了繼續(xù)研習(xí)油畫，更開始探討銅版畫與石版畫的技法。此時間其油畫作品也入選甚有權(quán)威的日展，這是第二次世界大戰(zhàn)后，臺灣人入選日本官展的第一人。留日期間，對廖修平日后的藝術(shù)創(chuàng)作有莫大幫助的，乃是在課余從師高橋正人教授所學(xué)到的構(gòu)成原理與視覺設(shè)計等，對他日后「門系列”作品風(fēng)格的建立有很大的幫助。

為了追求更高的藝術(shù)發(fā)展，廖修平于一九六五年遠(yuǎn)赴世界藝壇的中心──巴黎，進(jìn)入巴黎藝術(shù)學(xué)院研究油畫，同時也在十七號版畫室探討金屬版畫。“你是來自臺灣的東方人，自該有你獨自的個性與風(fēng)格。”巴黎藝術(shù)學(xué)院薛士德(Roger Chastel)及時的忠告，以及生活在巴黎這個與東方文化及社會形態(tài)完全迥異的環(huán)境里，廖修平在不斷的思索、反省與探討中逐漸尋回自己文化的根，同時把大部分時間投注于版畫創(chuàng)作。版畫受材料特性的限制較強，其量感與明暗表現(xiàn)法不如油畫般的隨心所欲，這就正有利于擺脫油畫的影響，使他漸漸的尋回自己，以“門的記號”系列建立東方人的感覺，邁向自己的藝術(shù)道路。其聲譽鵲起，受到藝壇的矚目，絕非偶然。

一九六八年年底他移居美國。為尋求新的發(fā)展與成長，他加入紐約布拉特版畫中心，研究更多不同的版畫技法。如由一版多色凹凸兼用的銅版印法，轉(zhuǎn)入金屬或非金屬物料之拼版法。滾筒上彩虹般漸層色彩層次之使用，運用壓力做出凹凸感的浮雕版畫，以及凹版、凸版、或平版〈石版）及孔版（絹印）等，版畫在他的掌握之中，達(dá)到揮灑自如的境界。廖修平的版畫蜚聲國際后，母校國立臺灣師范大學(xué)美術(shù)系力聘他回去任教，于是他于一九七三年毅然回臺教授版畫與油畫課程，并致力推動版畫活動，促使了“十青版畫會”等團體的成立，貢獻(xiàn)極大。一九七七年復(fù)應(yīng)日本筑波大學(xué)之聘，主持該校版畫課程兩年半。一九七九年回到紐約，專心從事美術(shù)創(chuàng)作，并兼課于西東大學(xué)藝術(shù)系。

廖修平自建立起其獨特的東方美術(shù)風(fēng)格后，并不作繭自縛，他不斷的突破自己、超越自己，所以五十多年的藝術(shù)歷程中時有創(chuàng)新。他不固執(zhí)于一種繪畫語言，隨著生活環(huán)境與性情的改變，其藝術(shù)的主題和表現(xiàn)的語言也隨著變化，這就譜成了其藝術(shù)歷程的九個時期。

此次展出的藝術(shù)作品，系精選自廖修平創(chuàng)作半世紀(jì)生涯的的百余件作品，并以“廟飾系列”、“門的記號”、“四季之情與田園風(fēng)味”、“木頭人的禮贊”、“窗與墻的寓意畫”、“園中雅聚”、“默象圖錄 & 結(jié)系列”、“生活系列”、“夢境系列”等九大主題呈現(xiàn)。