泰特美術(shù)館

倫敦一向非常重視文化及文化創(chuàng)意產(chǎn)業(yè)的發(fā)展。2003年，倫敦市長(zhǎng)在《倫敦：文化資本，市長(zhǎng)文化戰(zhàn)略草案》中提出“文化是促進(jìn)理解，形成城市特征的強(qiáng)大力量。它可以跨越障礙，頌揚(yáng)差異，使不同背景的人們?nèi)诤显谝黄稹Ｎ幕梢约ぐl(fā)靈感、帶來(lái)教益、創(chuàng)造財(cái)富，給每個(gè)人帶來(lái)無(wú)窮的愉悅”。草案充分肯定了文化給經(jīng)濟(jì)，教育，民眾的幸福感帶來(lái)的積極作用。根據(jù)2002年的統(tǒng)計(jì)數(shù)據(jù)，文創(chuàng)產(chǎn)業(yè)為倫敦提供了65萬(wàn)個(gè)工作職位，這個(gè)數(shù)字多于制造業(yè)和建造業(yè)提供職位的總和，也多于健康業(yè)和教育提供職位的總和;在倫敦，每7個(gè)人就有1個(gè)人在文創(chuàng)產(chǎn)業(yè)工作;其創(chuàng)造的社會(huì)財(cái)富僅次于金融產(chǎn)業(yè)。

博物館畫(huà)廊是文化創(chuàng)意產(chǎn)業(yè)的重要組成部分。倫敦?fù)碛?40多間博物館和美術(shù)館，上千家商業(yè)畫(huà)廊，遍布在倫敦的中心和周邊地區(qū)。主要的政府資助的博物館和畫(huà)廊從2001年3月起實(shí)行免費(fèi)入場(chǎng)制度來(lái)增加大眾接觸藝術(shù)的機(jī)會(huì)。自此藝術(shù)走下神壇，人們可以盡情享受藝術(shù)帶來(lái)的愉悅并激發(fā)自身潛在的創(chuàng)造力。至2008年，訪(fǎng)問(wèn)倫敦博物館和畫(huà)廊的人數(shù)增長(zhǎng)到4030萬(wàn)/年，比未實(shí)施政策的訪(fǎng)問(wèn)量增加1倍。

本文將以泰特(Tate)美術(shù)館為例，從泰特的發(fā)展、2015預(yù)想、收藏與展覽、參觀者、資金支持、泰特現(xiàn)代美術(shù)館(Tate modern)的未來(lái)發(fā)展、泰特現(xiàn)代美術(shù)館為2012倫敦藝術(shù)節(jié)獻(xiàn)禮這些方面，看泰特是如何每年吸引七百萬(wàn)參觀者，泰特現(xiàn)代美術(shù)館是如何成為世界上參觀人數(shù)最多的當(dāng)代藝術(shù)美術(shù)館的;在奧運(yùn)來(lái)臨之際，看倫敦是如何讓大眾參與到奧運(yùn)之中，通過(guò)奧運(yùn)讓大眾欣然走進(jìn)當(dāng)代藝術(shù)殿堂的。或許作為在英國(guó)核心美術(shù)館的泰特，能從一個(gè)側(cè)面反映英國(guó)當(dāng)代藝術(shù)30余年以來(lái)的歷程，具有見(jiàn)微知著之效。

泰特的發(fā)展

當(dāng)由亨利泰特爵士創(chuàng)立的泰特美術(shù)館在1897年第一次對(duì)公眾開(kāi)放時(shí)，它只是一個(gè)擁有65個(gè)英國(guó)繪畫(huà)和雕塑作品的小美術(shù)館，當(dāng)時(shí)名為國(guó)立英國(guó)藝術(shù)美術(shù)館，擔(dān)負(fù)著收藏英國(guó)1790年后出生的藝術(shù)家的藝術(shù)品的職責(zé)。1917年，該館還收藏國(guó)際現(xiàn)代藝術(shù)品以及大約公元1500年后的英國(guó)藝術(shù)品。如今泰特已經(jīng)發(fā)展為4個(gè)坐落在英國(guó)不同地區(qū)的美術(shù)館：位于倫敦的泰特英國(guó)美術(shù)館(Tate Britain)和泰特現(xiàn)代美術(shù)館(Tate Modern)(2000年開(kāi)放)， 泰特利物浦美術(shù)館(Tate Liverpool)(1998年開(kāi)放)和泰特圣艾弗斯美術(shù)館(Tate St Ives)(1913年開(kāi)放)。盡管這四個(gè)館分別有各自的特征職能，卻努力達(dá)成同一個(gè)目標(biāo)：通過(guò)其在館內(nèi)外的收藏品的展示、短期的藝術(shù)展覽及其相關(guān)的活動(dòng)，為大眾創(chuàng)造卓越的與英國(guó)藝術(shù)、國(guó)際現(xiàn)代和當(dāng)代藝術(shù)的藝術(shù)體驗(yàn)。

泰特的2015預(yù)想

面對(duì)藝術(shù)表達(dá)形式的不斷進(jìn)化;新技術(shù)對(duì)于人們獲取信息方式的轉(zhuǎn)變;參與對(duì)于參觀者的重要性的與日俱增;全球化和多元文化對(duì)于藝術(shù)和生活的影響等新形勢(shì)，泰特在2007年提出了對(duì)泰特2015年的預(yù)想：開(kāi)放的(Open)、多樣的(Diverse)、全球化的(Global)、創(chuàng)業(yè)者的(Entrepeneurial)和可持續(xù)發(fā)展的(Sustainable)的預(yù)想。《泰特優(yōu)先考慮的事》(Tate’s Priorities)一文中指出，開(kāi)放的是指對(duì)新想法新思想的開(kāi)放，鼓勵(lì)爭(zhēng)論、交流與合作;多樣性通過(guò)反映反思英國(guó)藝術(shù)的多樣性和世界藝術(shù)的多樣性來(lái)實(shí)現(xiàn);全球性是指通過(guò)泰特的收藏、展覽及相關(guān)活動(dòng)連接英國(guó)，連接世界;通過(guò)激勵(lì)的，前沿的，創(chuàng)意引領(lǐng)的方式來(lái)實(shí)現(xiàn)創(chuàng)業(yè)者性;通過(guò)財(cái)務(wù)的可持續(xù)性和確保學(xué)術(shù)研究支撐泰特各項(xiàng)活動(dòng)來(lái)實(shí)現(xiàn)其可持續(xù)發(fā)展性。

泰特的收藏與展覽

泰特的收藏是泰特的核心。從公元1500年到當(dāng)今的英國(guó)藝術(shù)品、國(guó)際現(xiàn)代和當(dāng)代藝術(shù)品，泰特的收藏共計(jì)約七萬(wàn)件，并且這個(gè)數(shù)字每年在不斷增加。為了實(shí)現(xiàn)其全球性的預(yù)想，泰特正在收藏并展出越來(lái)越多的非西方藝術(shù)家的作品和不同表達(dá)形式的藝術(shù)作品，反映了當(dāng)今越來(lái)越全球化和多樣化的新興藝術(shù)。例如，今年剛結(jié)束的日本藝術(shù)家Yayoi Kusama在泰特現(xiàn)代美術(shù)館的草間彌生展。世界收藏項(xiàng)目(World Collections Programme)把泰特，大英博物館(British Museum)、維多利亞與艾爾伯特博物館(Victoria and Albert Museum)、大英圖書(shū)館(British Library)、國(guó)家歷史博物館(National History Museum)、 英國(guó)皇家植物園(邱園)(Royal Botanic Gardens at Kew)聯(lián)合起來(lái)，幫助其與亞洲、非洲的博物館美術(shù)館建立合作關(guān)系，分享知識(shí)和經(jīng)驗(yàn)。泰特通過(guò)建立、參與這樣的合作項(xiàng)目，把自己的藏品帶到世界的其它角落。

泰特的參觀者

根據(jù)泰特2010 - 2011的總結(jié)報(bào)告，2010 -2011年間共有多達(dá)7百45萬(wàn)人次參觀了泰特的美術(shù)館，80萬(wàn)7千人參加了泰特的學(xué)習(xí)活動(dòng)，1千9百萬(wàn)的特殊參觀者在泰特的網(wǎng)站上瀏覽。其中位于泰晤士河南岸，和圣保羅大教堂隔岸相望的泰特現(xiàn)代美術(shù)館從2000年開(kāi)館以來(lái)，迅速成為世界上參觀人數(shù)最多的美術(shù)館，2010 – 2011 年的參觀人數(shù)為5百萬(wàn)。泰特強(qiáng)調(diào)，通過(guò)合作，借出，巡展和網(wǎng)絡(luò)等方式，要讓所有人可以接觸到它的收藏，而不是只有參觀泰特的人才能獨(dú)享的資源。據(jù)統(tǒng)計(jì)，在英國(guó)博物館畫(huà)廊類(lèi)網(wǎng)站中，泰特排名第一。瀏覽網(wǎng)站人群中，幾乎40%的網(wǎng)民來(lái)自英國(guó)之外的國(guó)家。泰特的網(wǎng)站上提供了各種豐富的資源與服務(wù)，包括：每個(gè)美術(shù)館的展覽和藏品信息;藝術(shù)家們討論藝術(shù)及相關(guān)問(wèn)題的短片;泰特的歷史，發(fā)展等學(xué)習(xí)資料;甚至在泰特的官方網(wǎng)站上，我們可以觀看到泰特的所有收藏作品及其相關(guān)信息。

泰特的資金支持

泰特是由英國(guó)政府通過(guò)文化、媒體和體育事務(wù)部資助的19大國(guó)家博物館之一，但是政府資助只是其收入來(lái)源的一部分。2010 - 2011年間，其62%的收入來(lái)自于私人捐助。其中包括會(huì)員，贊助人，基金會(huì)，合作支持者，機(jī)構(gòu)，個(gè)人的捐款，除此之外還有參觀者在美術(shù)館的禮品店、書(shū)店、餐館的消費(fèi)等等。此外，泰特的成功與藝術(shù)家、志愿者的不計(jì)成本的時(shí)間精力的貢獻(xiàn)分不開(kāi)。

泰特現(xiàn)代美術(shù)館(Tate modern)的未來(lái)發(fā)展

在泰特現(xiàn)代美術(shù)館的設(shè)計(jì)階段預(yù)計(jì)每年有180 萬(wàn)的參觀者，然而近幾年的實(shí)際參觀者多達(dá)每年5百到7百萬(wàn)。在這樣的情況下，Tate modern的公共設(shè)施承受著巨大的壓力。與此同時(shí)，藝術(shù)作品的產(chǎn)出形式在不斷更新，收藏作品中裝置藝術(shù)，視頻藝術(shù)，表演行為藝術(shù)和大型雕塑的不斷增多，需要更多的靈活的展覽空間。基于這些理由，一座由建筑師赫爾佐格(Herzog)和德梅隆(Herzog)設(shè)計(jì)，耗資2.15億英鎊的新建筑預(yù)計(jì)于2016年完工。

泰特現(xiàn)代美術(shù)館為2012倫敦藝術(shù)節(jié)獻(xiàn)禮

倫敦作為奧林匹克發(fā)展史上首個(gè)三次獲得奧運(yùn)會(huì)舉辦權(quán)的城市(1908年、1948年和2012年)，提出“奧運(yùn)會(huì)并非只是體育的盛會(huì)，更是一場(chǎng)文化的盛會(huì)，是文化、人種、語(yǔ)言與運(yùn)動(dòng)相結(jié)合的文明盛宴。” 倫敦文化奧林匹亞(Culture Olympiad)是歷史上最大的慶祝現(xiàn)代奧林匹克運(yùn)動(dòng)會(huì)和殘奧會(huì)的文化活動(dòng)，內(nèi)容涵蓋藝術(shù)、文學(xué)、戲劇、表演、舞蹈、時(shí)尚、電影、音樂(lè)、博物館、畫(huà)廊、攝影、美食等，目的是讓每個(gè)在英國(guó)的人有機(jī)會(huì)參與到倫敦2012中，并通過(guò)各種形式的文化活動(dòng)激發(fā)人們的創(chuàng)造力，尤其是年輕人的創(chuàng)造力。從2008年倫敦文化奧林匹亞開(kāi)始以來(lái)，至今已有1千6百萬(wàn)人參與到活動(dòng)中。這完全呼應(yīng)了2012倫敦奧運(yùn)會(huì)的口號(hào)："Inspire a Generation - 激勵(lì)一代人"。

2012倫敦藝術(shù)節(jié)(London 2012Festival)可謂把文化奧林匹亞活動(dòng)推向高峰。從6月21日開(kāi)始到9月9日殘障奧運(yùn)會(huì)的閉幕日，許多世界頂尖藝術(shù)家、藝術(shù)機(jī)構(gòu)在倫敦乃至英國(guó)各地帶來(lái)戲劇、音樂(lè)、電影、文學(xué)、視覺(jué)藝術(shù)、舞蹈與表演等領(lǐng)域的文化活動(dòng)，共同慶祝2012倫敦奧運(yùn)會(huì)，譜寫(xiě)倫敦藝術(shù)傳奇。如倫敦蛇形畫(huà)廊(Serpentine Gallery)、大英博物館(British Museum)、國(guó)家肖像博物館(National Portrait Gallery)、維多利亞與艾爾伯特博物館(Victoria and Albert Museum)等等，都為倫敦藝術(shù)節(jié)準(zhǔn)備了特別活動(dòng)。值得一提的是，大部分的活動(dòng)大眾都可以免費(fèi)參加，一些收費(fèi)的活動(dòng)從2011年10月就開(kāi)放索票。

作為2012倫敦藝術(shù)節(jié)的一部分，泰特現(xiàn)代美術(shù)館于今年七月對(duì)公眾開(kāi)放擴(kuò)建工程的一期工程 —— 斥資5千萬(wàn)英鎊，由閑置三十年的儲(chǔ)油庫(kù)改造的地下空間-“the Tanks (儲(chǔ)油罐)”。這是世界上第一個(gè)在美術(shù)館中永久用來(lái)展示即興表演藝術(shù)、現(xiàn)場(chǎng)藝術(shù)的空間。Tate modern 的館長(zhǎng)Chris Dercon曾在采訪(fǎng)中稱(chēng)其是“一處融合了精神與身體實(shí)踐的空間”，“過(guò)去在這個(gè)空間，你僅僅是觀看和評(píng)價(jià)藝術(shù)作品，而現(xiàn)在你會(huì)想要參與進(jìn)來(lái)。我想在將來(lái)，美術(shù)館會(huì)成為這樣的地方，人們?cè)谶@里會(huì)有‘我想要做藝術(shù)’的想法。”。同樣認(rèn)同參與性是未來(lái)現(xiàn)代美術(shù)館發(fā)展趨勢(shì)的 Tate Modern主管Nicholas Serota表示，“公眾現(xiàn)在更希望以不同的方式參與到藝術(shù)作品中，而不是僅僅走近一家美術(shù)館觀看墻上的畫(huà)作這么簡(jiǎn)單。我們會(huì)看見(jiàn)越來(lái)越多的有觀看者參與的藝術(shù)作品。現(xiàn)在參觀者有著難以置信的對(duì)于參與的欲望。”

除此之外，4月4日到9月9日期間， Tate Modern還展示當(dāng)代最重要的藝術(shù)家之一 Damien Hirst近25年來(lái)的70多件作品，其中包括《生者對(duì)死者無(wú)動(dòng)于衷》(The Physical Impossibility of Death in the Mind of Someone Living)、《對(duì)逃亡的后天無(wú)能》(The Acquired Inability to Escape)、《母親與孩子分離》、鉆石鑲嵌的骷髏(For the Love of God)等作品。盡管批評(píng)的聲音不絕于耳，仍不可否認(rèn)Damien Hirst對(duì)于當(dāng)代藝術(shù)的影響。