商業(yè)抓住瞬間,藝術想要永恒
B:你曾經(jīng)是一名專業(yè)的商業(yè)攝影師,但現(xiàn)在你專注于藝術攝影,曾經(jīng)的經(jīng)歷對你有什么幫助?
M:拍攝廣告片,對于攝影師來說,往往意味著沉重的壓力。商業(yè)攝影的目的,很單純,就是用你的照片抓住人們的視線,讓他們的意識停留在你的圖像上。這讓我懂得如何用技巧和形式吸引大眾的目光。但商業(yè)攝影作品往往只能夠讓人們的目光停留很短暫的時間,有時候甚至僅僅幾秒鐘就會被人徹底忘記。而藝術創(chuàng)作的目的,是激發(fā)人們看到照片之外的世界,激發(fā)他們的想象空間,這需要的不僅僅是形式主義帶給人的沖擊,更需要作品本身具有種種深遠的內涵。它的目的不是慫恿人們消費,而是創(chuàng)造一個精神世界,讓人去感知回味,甚至流連忘返。商業(yè)攝影可以抓住瞬間,但藝術攝影師想要的是永恒。
B:那么你是否認為攝影的最高境界就是通過照片來給觀者的思維創(chuàng)造無窮的延伸空間,而不是單純靠視覺的沖擊力來考驗我們的審美?
M:就我來講,在拍攝每一幅照片的時,我所想的都是怎樣通過照片,來把照片背后的故事傳遞給觀者。我希望能夠通過照片中的細節(jié),為人們的大腦提供豐富的思考空間。就好像照片是一把鑰匙,觀看的人通過照片和自己的人生閱歷相連,在腦海中形成一個完整的、屬于他們自己的故事。但有時攝影的目的并不如此,拍攝廣告片、新聞片,攝影師擔負的責任還包括很多其他的東西,這和藝術攝影不能做類比。高強度、快節(jié)奏的攝影,往往更讓人難以把握。壓力是一把雙刃劍,有時候,它可以促使攝影師不斷自我提高,但有時候它會使你把好照片扼殺在搖籃之中。作品的截稿日期往往是一幅優(yōu)秀作品的毒藥。
B:你是用什么型號的相機拍出這些奇幻的照片呢?
M:以前我用膠片拍,拍了很多年。現(xiàn)在我開始使用數(shù)碼相機了。我現(xiàn)在用的是佳能5DMarkII,它的性價比超高。盡管它沒有我另一臺1DsMark III 連拍速度快,但它的畫質讓人震驚。我不在乎機器是什么牌子或型號,而是誰能給我最好的成像,5DMarkII 是我的最愛。
B:為什么把腳步停留在上海?
M:我的夫人是上海人,我們1992年的時候曾在上海度假。那時候的上海和今天的上海截然不同,外灘也不似今天繁華。但是上海和中國發(fā)展之快帶給我巨大的沖擊。我的家鄉(xiāng)都柏林非常小,只有100 萬人,有時候讓人感到壓抑,而上海這個大都市不同,她可以帶給我更多的創(chuàng)作空間和生活空間。比如,在上海你可以找到各種各樣的創(chuàng)作道具,像那些羽毛,它們的價格合理得超乎想象,這在都柏林是找不到的。對于藝術攝影來說,上海是天堂。
B:上海的生活對于你的創(chuàng)作有什么影響么?
M:在展出的這組照片中,有些場景人們會很熟悉,比如有幅照片就是在新天地拍攝的。但我的作品大部分來源于我過去的經(jīng)歷和純粹的個人幻想,而不是現(xiàn)實世界。我很少做那種社會紀實攝影。有時我也會“掃街”,拍一些上海人的日常生活。這并非為了創(chuàng)作,而是我希望能夠給家人留下美好的回憶。
B:對于像你這樣的藝術家來說,過去一段時間全球經(jīng)濟的蕭條有影響么?
M:可以說有,也可以說沒有。過去一年中,我也接一些商業(yè)片的工作,經(jīng)濟不好確實導致“單子”數(shù)量的縮水。但這恰恰給了我更多自由的時間,可以從事我個人的創(chuàng)作。如果你想成為一個好的攝影師,即使沒有任務在身,你也要不停地練習,以保持技術的純熟。所以對我來說,市場對我的影響不大。
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