| 對于加百利?塞拉（Gabriel Sierra）而言，功能遵從形式：他的作品似乎看起來很有用途，但卻又很含糊不清。藝術(shù)家曾在哥倫比亞的波哥大學(xué)習(xí)工業(yè)設(shè)計，這一技術(shù)上的背景隨后慢慢融進(jìn)了他的作品中。在《全掛起來》（《Hang it All》，2006）中，一個固定在墻上的金屬架上，插入了檸檬、梨、蘋果等等，每個水果都被插到了架子上。作品的參照物很明顯，就是查爾斯（Charle）和蕾?伊默斯（Ray Eames）1953年著名的Hang it All的衣架，金屬架的尖端處掛上了彩球。如果伊默斯的作品令人想起中世紀(jì)的科學(xué)至上主義，抽象和進(jìn)步，那么，塞拉則將原始的自然帶回了工業(yè)設(shè)計的領(lǐng)域。用水果代替了明亮的球體，將本為抽象的圖形產(chǎn)生出了比喻，原先的物體的幾何形輪廓可以用蘋果或桔子，暗示它們的生物性起源。這一項目屬于一個更大的系列《Stepmothernature》的一部分。
加百利?塞拉、《全掛起來》、2006 、金屬、水果、尺寸可變、選自《Stepmothernature》系列、2006-2008
《無題》（2009，數(shù)學(xué)課的支持）中，進(jìn)一步講這種奇特的結(jié)合發(fā)揮出來。作品只是簡單的將水果裝起來，但是做成了兩個樣子，每一個都是以格尺鎖定，形成一個類似計量單位鎊一樣的標(biāo)識。這個數(shù)學(xué)課，指向的是主體最基本的教學(xué)法：將蘋果或者句子的重量增加。抽象，集合，科學(xué)，與自然，數(shù)字，有機體結(jié)合起來，暗示靜物的矛盾，在圖解中，瞬時的和日常的、真實的和標(biāo)志性的事物混合在了一起。
關(guān)于靜物的問題，在塞拉早期的展覽《水果的白日和黑云》（2006）中，被認(rèn)真探討過，這一展覽在El Bodegon舉行了一天，這里如今已被拆掉，位于波哥大和貧民區(qū)之間，曾是藝術(shù)家經(jīng)營的空間。展覽空間的名字為展覽賦予了更多的含義：在西班牙語中，bodegon具有很多意思，它是指小酒館，儲存室，板條箱，靜物，而塞拉則將這些所有的因素結(jié)合在一起了。在El Bodegon外面，人們也找不到任何標(biāo)志可以表明這里是一個展覽空間，除了從墻上掛出來的一個簡單的木條箱外，對于建筑、標(biāo)志，以及自身表現(xiàn)的觀念上的游戲，暗示著人們將在里面所看到的內(nèi)容。在畫廊內(nèi)部，還有另外一種形式的建構(gòu)，這次是以建筑的規(guī)模進(jìn)行構(gòu)建，房間里平行和垂直擺放了很多夾板。水果從里面的腳手架上懸下來，蘋果，菠蘿，番木瓜，葡萄，西瓜。而外面的小板條箱似乎也進(jìn)入空間里，伸了出來。攪和器則可以給水果榨果汁，這樣，觀眾即參與者們可以現(xiàn)場喝果汁了。榨汁和攝取果汁成為了創(chuàng)作的一部分，原本的靜物則被賦予了生命。就好像菲里克斯?岡薩雷斯?托雷斯（Felix Gonzales Torres）的糖果一樣，參觀者可以成為藝術(shù)品的一部分，將糖果與自身融為一體。不過，在這里，這一舉動并不是關(guān)乎記憶與移情，而是對自然法則的一種變質(zhì)。
幾何的抽象和生物體以及參與的過程結(jié)合起來，令人不禁想起了巴西的新具體主義。塞拉同代的很多藝術(shù)家，都重新發(fā)現(xiàn)了關(guān)鍵性的人物—-比如利吉亞?克拉克（Lygia Clark），對塞拉的影響是公認(rèn)的—-其他的還有何里奧?歐伊提契卡（Helio Oiticica）, 利吉亞?培普（Lygia Pape）, 弗朗茨? 威斯曼（Franz Weissmann）。在《未命名》和克拉克的《野獸》之間，有著類似性，抽象的結(jié)合鋁制形狀，可以完全由觀眾去把握，于是，觀眾和作者，結(jié)果和過程，人物的和動物性之間的傳統(tǒng)界限被縮小了。
克拉克成為塞拉作品中最直接的啟發(fā)者，比如三件被稱為《無題》（2009）的作品。這三件作品，每件當(dāng)中都有兩個相似的架子，由灰色的木頭做成，水平和垂直放置。觀眾可以根據(jù)自己的想法，對其進(jìn)行調(diào)整：可以把所有的木頭都貼墻，這樣，作品就變得毫無用處，完全是抽象的幾何狀態(tài)了；或者把木板放垂直，令其變成有用的架子。如果說克拉克參與性的作品最終保持在藝術(shù)的領(lǐng)域里，那么，塞拉的作品則是對DIY設(shè)計的標(biāo)準(zhǔn)化進(jìn)行戲謔。
加百利?塞拉的《水果的白日和黑云》現(xiàn)場、2006、El Bodegón、波哥大、哥倫比亞
對于功能，非功能，功能異常，以及彼此之間界限的把玩，在塞拉近期的大型建筑作品中都有體現(xiàn)。在過去三年時間里，藝術(shù)家為在拉美舉辦的各種展覽發(fā)展了很多家具和建筑元素，2008年的圣保羅雙年展，2007年哥倫比亞的麥德林國際大碰撞（Encuentro Internacional Medellín），今年早些時候在波多黎各的圣胡安Poli/Grafica三年展，其中包括在麥德林的一個圖書館和在圣胡安的一間閱覽室。圣胡安展覽中（當(dāng)時我是藝術(shù)總監(jiān)），塞拉設(shè)計了一個房間，里面展出的都是三年展中的海報，雜志，藝術(shù)家的書刊。他打造的每件家具，都是木頭的，而且高度相同，都是五英尺。在視覺上，它卻產(chǎn)生了一種戲劇性，甚至像一場鬧劇，觀眾們要么被塞拉的設(shè)計擋住了視線，要么就是在他們坐下看書的時候，被設(shè)計物包圍。盡管房間沒有交稿的分界嶺，但很難看出來，究竟有多少人在里面。展覽的閱覽室結(jié)果成為了藏貓貓的地方。
——阿德利亞諾?裴多沙 （Adriano Pedrosa）現(xiàn)居圣保羅，是策展人，作家。 |
