馬克·來(lái)登

（Mark Ryden）

1963年出生于美國(guó)俄勒岡州，后移居南加州。1987年畢業(yè)于南加州帕薩迪納的藝術(shù)中心設(shè)計(jì)學(xué)院（Art Center College of Design），1998年舉辦首個(gè)個(gè)展以來(lái)，常在世界各地舉辦個(gè)展。今居住工作在美國(guó)洛杉磯。

歐洲人從16世紀(jì)起，就開(kāi)始熱衷于對(duì)于自然物和人造物的個(gè)人收藏，用標(biāo)本填滿他們的“好奇之櫥柜”，這些東西給了他們“世界多么神奇”的感覺(jué)，滿足了他們對(duì)于怪異事物的迷戀。1706年荷蘭商人萊文·文森特（Levin Vincent）出版了《大自然奇觀》（Wondertoonel der Nature）一書(shū)，書(shū)中刊登著他的諸多收藏品的蝕刻版畫(huà)，其中包括用浸泡法和剝制法制作的動(dòng)物標(biāo)本、骨骼、神秘的化石、神奇的珊瑚和美麗的貝殼。2004年著名美國(guó)當(dāng)代藝術(shù)家馬克·來(lái)登也以“大自然奇觀”為題舉辦了一個(gè)畫(huà)展，用繁多奇異物象的造型，呈現(xiàn)出一個(gè)魔幻的亦正亦邪的雙面世界。

因?yàn)槭欠N魔幻般世界的繪畫(huà)風(fēng)格和嫻熟的繪畫(huà)技巧，使馬克·來(lái)登在20世紀(jì)90年代以來(lái)架上繪畫(huà)的回歸潮流中脫穎而出，并很快成為了這場(chǎng)藝術(shù)運(yùn)動(dòng)在美國(guó)西海岸的領(lǐng)頭人物之一。

藝術(shù)風(fēng)格的形成，總是離不開(kāi)時(shí)代與環(huán)境的影響。馬克·來(lái)登的童年時(shí)代，正是美國(guó)科幻文學(xué)和藝術(shù)走向發(fā)達(dá)的時(shí)代。他經(jīng)常去博物館，尤其是醫(yī)學(xué)博物館和自然史博物館，觀賞那些蠟制解剖模型和神秘老房子里的超現(xiàn)實(shí)氣氛的實(shí)物；那時(shí)就喜歡畫(huà)那些幻想的物象，例如畫(huà)面上小狗的一半腸子露在外面，或是將自畫(huà)像的額頭上畫(huà)出第三只眼睛。這種極富幻想但有失童趣的作品讓老師們大驚失色，有人甚至想把他送給兒童心理師進(jìn)行治療，好在他出生于藝術(shù)氣息濃厚的開(kāi)明家庭，父母的寬容，未因外界的眼光而改變他的繪畫(huà)風(fēng)格。

馬克·來(lái)登近期的作品，是“可愛(ài)的童稚”和“古怪的詭異”兩種風(fēng)格的雜糅。畫(huà)作里描繪稚氣的女孩、可愛(ài)的粉白兔子、戴著黑色大禮帽Q版的林肯總統(tǒng)或一些“超現(xiàn)實(shí)”的動(dòng)物，色調(diào)是粉色的，造型也很可愛(ài)，但畫(huà)面經(jīng)常出現(xiàn)的是邪行、切肉、骨骼和殘肢：本是芭比娃娃式可愛(ài)的女孩形象，在藝術(shù)家的筆下卻是眼神憂郁，身體是內(nèi)臟筋骨畢露的解剖模型；詭異微笑著的小白兔，正拿著鋸子在切割火腿，圍裙上血跡斑斑；即便是可愛(ài)的天線寶寶，在他的畫(huà)作里也完全變了調(diào)，兩眼距離拉寬成了陰郁不明的外星人，灰暗而陰沉……令人驚悚。按照畫(huà)家自己的說(shuō)法，畫(huà)這些圖像是受到荷蘭畫(huà)家博斯（Bosch）的繪畫(huà)和《愛(ài)麗絲夢(mèng)游奇境》（Alice in Wonderland）等科幻電影影響。作品《女性創(chuàng)造者》（The Creatrix），描繪了一個(gè)有著童孩般的臉的創(chuàng)造世界的女性，在她的裙子中有一個(gè)有四只胳膊的圣誕老人，她則置身于以原始森林般背景和馬賽克式地板所構(gòu)成的室內(nèi)和室外空間之中，手中抱著一個(gè)玩偶式的嬰孩，整幅畫(huà)可愛(ài)又充滿了奇異之感。為了增加這種感覺(jué)，畫(huà)家還把一條魚(yú)置于了衣服內(nèi)部與外部的室內(nèi)空間之間，不由得讓觀賞者想起愛(ài)麗絲夢(mèng)游奇境時(shí)的情景。大量的物象組合蘊(yùn)含了陸地與海洋、戰(zhàn)爭(zhēng)與太平、科學(xué)與藝術(shù)等無(wú)

比豐富的內(nèi)容。

實(shí)質(zhì)上，他的風(fēng)格不單單是一兩種因素而是很多因素促成的，包括：將各種蟲(chóng)子的照片、美國(guó)最著名馬戲團(tuán)的老板（Pheneous T. Barnum）出的書(shū)、美國(guó)電影特效大師雷·哈里豪森（Ray Harryhausen）拍的電影、動(dòng)畫(huà)片《萊恩和史丁比》(《Ren and Stimpy》、奇形怪狀的老照片、關(guān)于宇宙和科學(xué)的兒童圖書(shū)、醫(yī)學(xué)插畫(huà)、弗蘭克·辛納特拉和德彪西的音樂(lè)、榮格和弗洛伊德的心理學(xué)研究、出色的神話研究學(xué)者約瑟夫·坎伯（Joseph Campbell和著名預(yù)言家諾查丹瑪斯（Nostradamus）的著作、芭比娃娃和男友、煉金術(shù)、佛教等等所涉內(nèi)容統(tǒng)統(tǒng)融入他的油畫(huà)作品之中。

他的很多畫(huà)中都有“肉”，不無(wú)倫勃朗等傳統(tǒng)繪畫(huà)的影響，但其主要的思想來(lái)自畫(huà)家沃格爾·科榮（Virgel Crow）的話“生命是一個(gè)偉大的幻像”。作為純粹能量的產(chǎn)物，“肉”是讓人類待在這里的元素。“肉”由曾經(jīng)美麗的生物，變成了一個(gè)死氣沉沉的物質(zhì)。讓畫(huà)家感到癡迷。“肉”還有著簡(jiǎn)單而又強(qiáng)烈的視覺(jué)效果：他將五花肉上面的紋理和圖案變化多端，甚至給它附上靈魂。作品《肉火車》（The Meat Train）中的女孩、男孩和“小”林肯在兒童玩具火車上，外表純真，動(dòng)作木然，持花的小女孩赤腳站在肉塊上，肉塊上還有直盯前方的一個(gè)眼睛，給觀者以奇異之感。背景則是仿佛歐式的積木搭壘起的城市，造型稚拙，可看出有是源自意大利畫(huà)家布隆基諾（Bronzino）、法國(guó)畫(huà)家布格羅（Bouguereau）和安格爾（Ingres）的古典畫(huà)風(fēng)。這正是馬克·來(lái)登在架上回歸潮流中創(chuàng)作形式的當(dāng)代性所在。另一幅作品《致歉》（Apology），描繪了一個(gè)在大樹(shù)樁前屈膝而跪的女孩，仿佛在向被砍倒的大樹(shù)致歉，大樹(shù)樁上也畫(huà)上了一只眼睛，賦予植物以生命。平淡的畫(huà)面賦予了一個(gè)目前世界最為關(guān)注的環(huán)境保護(hù)，和人與自然的相互依存關(guān)系的深刻主題。

與很多當(dāng)代藝術(shù)家一樣，除了藝術(shù)創(chuàng)作，馬克·來(lái)登還參與商業(yè)設(shè)計(jì)，邁克爾杰克遜 (Michael Jackson) 1991年的唱片專輯《危險(xiǎn)》的封面就出自他的設(shè)計(jì)。此外，還先后為林格·斯塔（Ringo Starr）、嗆辣紅椒樂(lè)團(tuán)（Red Hot Chili Peppers）、傻冒沖浪手樂(lè)隊(duì)（Buthole Surfers）、怪異女生樂(lè)團(tuán)（Jack Off Jill）等著名樂(lè)人和樂(lè)隊(duì)設(shè)計(jì)專輯封套，其內(nèi)涵和風(fēng)格仍是他的魔幻童話世界。

馬克·來(lái)登作為當(dāng)代藝術(shù)的代表人物，成了美國(guó)眾多藝術(shù)愛(ài)好者的粉絲，有人甚至將其畫(huà)作刺青在自己身上。作品在澳大利亞、日本、西班牙、意大利、法國(guó)等多個(gè)國(guó)家展出后，諸多名人，如影視人史蒂芬金（Stephen King）、音樂(lè)人林哥·史塔（Ringo Starr）、動(dòng)畫(huà)導(dǎo)演亨利·塞利克（Henry Selick）、美女明星布里奇特·方達(dá)（Bridget Fonda）等都收藏了他的作品，也成了他的追捧者。

女性創(chuàng)造者 油畫(huà) 2005年

肉火車 油畫(huà) 2000年

致歉 油畫(huà) 2006年