2005年8月忻東旺在河北康保與作品《憧憬著的老段》原形在一起
忻東旺 江湖·遇
近日在上海M藝術(shù)中心舉辦的《時(shí)代坐標(biāo)——具象5人展》中,被人們視為“寫(xiě)實(shí)主義”畫(huà)家的忻東旺以一組略顯變形的農(nóng)民肖像作品參展。為什么在當(dāng)今都市化的時(shí)代堅(jiān)持農(nóng)民形象的塑造?記者在展覽現(xiàn)場(chǎng)對(duì)他作了專訪。
農(nóng)民形象是符號(hào)
致力于當(dāng)代農(nóng)民肖象的創(chuàng)作,似乎是忻東旺最突出的特征。他在2006年在中國(guó)美術(shù)館、上海美術(shù)館巡回展出的個(gè)展就叫《村民列傳》。不過(guò)忻東旺卻對(duì)記者說(shuō):“我是借用農(nóng)民來(lái)表達(dá)。這是一種符號(hào),一種媒介。我借此傳達(dá)對(duì)社會(huì)、時(shí)代的看法,傳達(dá)自己的感受。”他還表示:“我也會(huì)畫(huà)一些都市人物。但畫(huà)的是我理解的都市,是隨著社會(huì)變革的那一部分——農(nóng)業(yè)文化轉(zhuǎn)向工業(yè)文化,農(nóng)村人口進(jìn)入城市,這就是我眼中的都市。”
“我的畫(huà)對(duì)都市觀眾來(lái)說(shuō)不那么可口、那么賞心悅目,但必須要有人做。這關(guān)系到畫(huà)家的藝術(shù)理想。藝術(shù)家應(yīng)該走在大眾審美的前面。”他又指出:“在上海喜歡我的作品的人也有,有非常感人的故事,如2006年在上海做個(gè)展,有一個(gè)北大荒呆過(guò)的上海觀眾當(dāng)場(chǎng)流淚,因?yàn)檎褂[勾起了他對(duì)一段人生經(jīng)歷、對(duì)農(nóng)村風(fēng)物人民的懷念,喚醒了他已經(jīng)麻木的神經(jīng);還有一個(gè)心理醫(yī)生也哭了,對(duì)那些常常在大街上、地鐵站里擦肩而過(guò)的民工,對(duì)他們的情感和內(nèi)心世界第一次有了關(guān)注。”
從水彩、風(fēng)景起步
忻東旺以油畫(huà)人物肖像見(jiàn)長(zhǎng),但他最早參加全國(guó)性畫(huà)展的作品是水彩畫(huà)與風(fēng)景畫(huà)。對(duì)此他說(shuō):“我的生活環(huán)境、我接觸藝術(shù)的過(guò)程,是從最基礎(chǔ)、最底層的階層開(kāi)始的。我是農(nóng)民出生,生活在農(nóng)村。天性特別熱愛(ài)繪畫(huà),在我成長(zhǎng)過(guò)程的每一個(gè)階段,都力所能及地盡可能地接觸藝術(shù)。在畫(huà)水彩之前,還畫(huà)過(guò)炕圍子,最初從事的就是民間藝人的工作。”當(dāng)年他畫(huà)風(fēng)景,是因?yàn)橐凶髌穮⒄梗惨驗(yàn)楫?huà)人的難度高;就像剛開(kāi)始先畫(huà)水彩,然后再畫(huà)油畫(huà)。
不過(guò)現(xiàn)在回首往事,他認(rèn)為:“我從沒(méi)有專業(yè)知識(shí)到掌握一定的知識(shí),所掌握的工具、創(chuàng)作的藝術(shù)手段在變化,但重要的不是變化本身,而是這個(gè)過(guò)程。我是從業(yè)余的、民間狀態(tài)中開(kāi)始藝術(shù)創(chuàng)作,作品與我的生存狀態(tài)、我的情感有關(guān)聯(lián)。這樣的成長(zhǎng)經(jīng)歷,形成了我對(duì)藝術(shù)的本質(zhì)理解,使我在以后的學(xué)院教育中保持對(duì)生活、生命的關(guān)注。繪畫(huà)的手段會(huì)不斷豐富,但表達(dá)的愿望則是藝術(shù)創(chuàng)作的核心。”
借寫(xiě)實(shí)還傳統(tǒng)意象之魂
人們把忻東旺當(dāng)作“寫(xiě)實(shí)派”的代表畫(huà)家。但他卻強(qiáng)調(diào):“寫(xiě)實(shí)的實(shí)不是建立在學(xué)院教育的理念上的實(shí),不是藝術(shù)語(yǔ)言上的實(shí),而是精神情感、生命體驗(yàn)的實(shí)。”他對(duì)寫(xiě)實(shí)的理解是更為寬泛的,超越視覺(jué)意義上的實(shí),不局限于客觀、視覺(jué)的實(shí),而是精神、心理上的“真”。因此他自認(rèn)他的畫(huà)有變形,有中國(guó)傳統(tǒng)的寫(xiě)意、意象造型的特點(diǎn)。
他還對(duì)“寫(xiě)實(shí)主義”、“當(dāng)代藝術(shù)”之類的標(biāo)簽表示了自己的看法:每一個(gè)藝術(shù)家都應(yīng)該是當(dāng)代藝術(shù)探索的在場(chǎng)者,不能逃避當(dāng)代藝術(shù)。但現(xiàn)在對(duì)當(dāng)代藝術(shù)的理解過(guò)于狹窄,僅僅是幾種樣式。他認(rèn)為西方在現(xiàn)代主義、后現(xiàn)代主義之后出現(xiàn)當(dāng)代藝術(shù),與西方社會(huì)的突變性。作為藝術(shù)表達(dá)語(yǔ)言,過(guò)去的語(yǔ)言都不夠,所以需要注入當(dāng)代的感受與方法。而他的探索也是藝術(shù)語(yǔ)言的變化,不斷滲透現(xiàn)代意識(shí)和當(dāng)代的精神。他說(shuō):“我是借西方傳統(tǒng)的體而祭東方傳統(tǒng)藝術(shù)之魂,傳達(dá)時(shí)代文化精神。我用寫(xiě)實(shí)的語(yǔ)言,畫(huà)寫(xiě)實(shí)的面貌,卻不斷地消解客觀意義上的‘真實(shí)感’。最終的方向會(huì)回歸到傳統(tǒng)藝術(shù)中的基因中,回到寫(xiě)意的意象。 |