情侶(國(guó)畫) 劉慶和
文/魯虹
水墨畫如何進(jìn)入當(dāng)代,現(xiàn)在還是一個(gè)值得爭(zhēng)論的問(wèn)題。有一種觀點(diǎn)認(rèn)為,現(xiàn)代水墨畫能夠完成語(yǔ)言上的重大轉(zhuǎn)換,這本身就是具有當(dāng)代性的表示。受其影響,一些現(xiàn)代水墨畫家的作品雖然越來(lái)越精致,卻日益走上了風(fēng)格主義的道路,加上與現(xiàn)實(shí)生活的疏離越來(lái)越大,他們的作品也失去了原初的活力,給人一種無(wú)限重復(fù)的感覺(jué)。另一種觀點(diǎn)卻認(rèn)為,當(dāng)代性并不限于風(fēng)格、語(yǔ)言、形式上的原創(chuàng),還應(yīng)當(dāng)包括思想和精神的價(jià)值。具體地說(shuō),就是要用作品對(duì)歷史和現(xiàn)實(shí)的社會(huì)文化問(wèn)題、對(duì)人的生存狀態(tài)進(jìn)行深刻的反思。如果把反傳統(tǒng)、語(yǔ)言轉(zhuǎn)型以及內(nèi)在情感的宣泄當(dāng)做終極目標(biāo),而不把社會(huì)改革的大背景納入水墨畫改革,就會(huì)進(jìn)入由現(xiàn)代主義“精英”觀念筑起的新封閉圈。人們不應(yīng)當(dāng)忘記,現(xiàn)代水墨畫在20世紀(jì)80年代興起之時(shí),便融入了一個(gè)以西方現(xiàn)代藝術(shù)為參照和目標(biāo)的運(yùn)動(dòng),盡管在進(jìn)入“后殖民”的國(guó)際文化語(yǔ)境中,有現(xiàn)代水墨畫家聲稱他們的藝術(shù)是體現(xiàn)民族身份或反“西方中心主義”的邊緣性藝術(shù),但這并不能掩飾一些現(xiàn)代水墨畫在本質(zhì)上只是傳統(tǒng)水墨畫對(duì)立話語(yǔ)形態(tài)的事實(shí)。因此,昔日的現(xiàn)代水墨畫家只要希望自己的作品具有當(dāng)代性,就必須在當(dāng)代文化語(yǔ)境中進(jìn)行新的轉(zhuǎn)換。這意味著他們必須努力使具有明顯現(xiàn)代主義特點(diǎn)的個(gè)人性、形式性的話語(yǔ)轉(zhuǎn)換為反映當(dāng)代文化與現(xiàn)實(shí)的公共性話語(yǔ),并體現(xiàn)出現(xiàn)實(shí)關(guān)懷的價(jià)值追求來(lái)。不理解這一點(diǎn),依然將20世紀(jì)80年代的藝術(shù)問(wèn)題視為當(dāng)下最重要的藝術(shù)問(wèn)題,那么,他們的作品在今天就不可能具備實(shí)驗(yàn)性。因?yàn)楫?dāng)代藝術(shù)與現(xiàn)代藝術(shù)的最大區(qū)別在于,它并不僅僅是某種風(fēng)格樣式和技術(shù)媒介的展示,而是一種新型文化和社會(huì)批判意識(shí)的表達(dá)。
受后一觀念的影響,一些現(xiàn)代水墨畫家早已開(kāi)始了進(jìn)入當(dāng)代文化的探索。例如畫家劉慶和、黃一翰、鄭強(qiáng)、邵戈等都做出了成功的探索。可以說(shuō),雖然他們的工作還有值得改進(jìn)的地方,但他們的確以非語(yǔ)言的方式較好地解決了語(yǔ)言轉(zhuǎn)型的工作。在這里,特別值得強(qiáng)調(diào)的是:他們把注意力對(duì)準(zhǔn)現(xiàn)代都市人的生存狀態(tài)時(shí),有意識(shí)地把描繪的重心從對(duì)內(nèi)心的體驗(yàn)轉(zhuǎn)移到了對(duì)現(xiàn)實(shí)和社會(huì)問(wèn)題的發(fā)言上。例如劉慶和表現(xiàn)的是在現(xiàn)代都市中比較失落的市民階層,從水墨的材料特點(diǎn)出發(fā),他較注重對(duì)生活進(jìn)行“意象性把握”,即不去描寫具體的場(chǎng)景和事件,而是強(qiáng)調(diào)現(xiàn)代都市的整體文化氣氛,透過(guò)這種氣氛,畫面體現(xiàn)出一種深刻的無(wú)聊感與無(wú)奈感。又如黃一翰近期推出的作品,總是用廣告似的手法將當(dāng)下流行的藝術(shù)明星、時(shí)尚青年與美式卡通、玩具以及麥當(dāng)勞叔叔并置在一起。畫中的人物雖然占了主要位置,但并不構(gòu)成對(duì)一個(gè)現(xiàn)實(shí)具體場(chǎng)景的描述,而是通過(guò)他們那明顯西方化的頭發(fā)、服飾及肢體語(yǔ)言,十分清楚地強(qiáng)調(diào)了西方文明正在使年輕一代發(fā)生劇變的觀念。類似情形也出現(xiàn)在另外一些畫家的近作中,限于篇幅,不一一介紹。朱新建一直被劃在了“新文人畫”的范疇里,一些批評(píng)家甚至認(rèn)為他的作品是在體現(xiàn)拈花弄月、玩世入禪的價(jià)值取向,但當(dāng)人們仔細(xì)觀看他的作品時(shí)就會(huì)發(fā)現(xiàn),他其實(shí)是對(duì)消費(fèi)社會(huì)盛行的生活態(tài)度與價(jià)值觀進(jìn)行譏諷與揶揄。這幾個(gè)藝術(shù)家都用作品生動(dòng)地告訴我們:水墨畫的寫意性(非寫實(shí))特點(diǎn)并不影響水墨畫采用具體的圖像去提示觀念,更不影響水墨畫體現(xiàn)現(xiàn)實(shí)關(guān)懷的價(jià)值。
還有一些現(xiàn)代水墨畫家,受西方當(dāng)代主義的影響,曾經(jīng)嘗試采用組合符號(hào)的方式提示觀念,例如周涌便曾經(jīng)用體現(xiàn)不同價(jià)值觀的文化符號(hào),即自由女神、蘇共黨徽等來(lái)清理人類文明的進(jìn)程。邵戈則力圖用象征人與垃圾的符號(hào)來(lái)強(qiáng)調(diào)環(huán)境污染問(wèn)題。他們的作品在符號(hào)的選擇和藝術(shù)處理上,都取得了一定的成績(jī)。他們的作品提示我們:水墨畫在利用符號(hào)表達(dá)觀念上是大有可為的。它不僅不比其他藝術(shù)種類差,反而更容易體現(xiàn)民族身份。問(wèn)題是現(xiàn)代水墨畫家不僅要掌握水墨畫的歷史屬性,還必須掌握當(dāng)代文化中最有價(jià)值的問(wèn)題。在這方面,中國(guó)的現(xiàn)代水墨畫家似乎比中國(guó)當(dāng)代油畫家要差很多。
另外,利用水墨來(lái)做裝置的實(shí)驗(yàn),早在20世紀(jì)80年代末就開(kāi)始了,至今給人們留下深刻印象的有王川的《墨·點(diǎn)》、王天德的《水墨菜單》等(海外藝術(shù)家的作品未包括在內(nèi))。以上作品從不同角度對(duì)傳統(tǒng)文化進(jìn)行了解構(gòu)性的批判。如王川是將水墨畫的基本表現(xiàn)因素點(diǎn)放大,以完成對(duì)架上平面筆墨情結(jié)的取消和超越。王天德則是用傳統(tǒng)水墨畫來(lái)包裝現(xiàn)代餐桌,用以探討傳統(tǒng)水墨畫進(jìn)入當(dāng)代的可能性。以上作品都力圖從當(dāng)下文化中去尋找問(wèn)題,進(jìn)而探討水墨的發(fā)展前景。不過(guò)藝術(shù)家們并沒(méi)有意識(shí)到,他們已經(jīng)將水墨畫的概念擴(kuò)大成了水墨藝術(shù)。在后一種概念里,水墨不僅可以理解為民族身份、民族儀式的象征,而且開(kāi)始從二維走向了三維,雖然這一點(diǎn)曾經(jīng)遭到不少人的批評(píng),但隨著時(shí)間的推移,大多數(shù)業(yè)內(nèi)人士已經(jīng)認(rèn)可。
進(jìn)入新世紀(jì)以后,新興水墨得到了長(zhǎng)足的發(fā)展,也越來(lái)越為學(xué)術(shù)界以及相關(guān)機(jī)構(gòu)所關(guān)注。新興水墨顯然處在一種動(dòng)態(tài)的發(fā)展過(guò)程中,所以常常有人會(huì)對(duì)什么是現(xiàn)代水墨、什么是當(dāng)代水墨發(fā)生爭(zhēng)論。與此相關(guān)的是,一些藝術(shù)家因處在轉(zhuǎn)型期,也呈兩可狀態(tài),較難明確定義。有一點(diǎn)是很明確的,即當(dāng)代水墨在整體上還是比中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)的節(jié)奏慢半拍,仍需繼續(xù)努力。但我對(duì)此持樂(lè)觀的態(tài)度。另外,相對(duì)現(xiàn)代水墨而言,當(dāng)代水墨不僅更為強(qiáng)調(diào)與時(shí)代、生活的互動(dòng),注重對(duì)觀念的表達(dá)與對(duì)人生存狀態(tài)關(guān)注,同時(shí)也更注重對(duì)于各類新興藝術(shù),如裝置、影像藝術(shù)的借鑒,甚至包括非藝術(shù),如廣告、卡通等等元素的借鑒。這也在很大程度上擴(kuò)展了水墨的表現(xiàn)領(lǐng)域,因此具有開(kāi)創(chuàng)性的意義。而在這樣的過(guò)程中,架上的當(dāng)代水墨正在不斷完成自身的轉(zhuǎn)換與延續(xù),并逐步確立了自己的學(xué)術(shù)影響力和地位。而非架上的當(dāng)代水墨,在新藝術(shù)方法論的帶動(dòng)下,發(fā)展得顯然要比前者在整體上更惹人關(guān)注,如徐冰、谷文達(dá)、邱黯雄、王天德、張羽等人。還有一些從事裝置、影像、油畫、雕塑、行為的藝術(shù)家,大膽地將傳統(tǒng)觀念、西方觀念,傳統(tǒng)資源、西方資源,傳統(tǒng)媒材、當(dāng)代媒材,傳統(tǒng)手法、西方手法融為一體,從而給水墨藝術(shù)的發(fā)展帶來(lái)了很多全新的東西,這些都值得我們今后加以認(rèn)真總結(jié)與研究。 |