《帆》系列組畫“歸”局部 丙烯紙本 2004

【畫家獨白】

本幀印象繪畫是在尋夢、追夢、筑夢成巢之后破繭化蝶的踏夢人生，好似海輪揚帆啟程，展現(xiàn)在人們眼前的，是海闊天空的一片新天地。此輯所選用的作品以“帆”為題材，目的是體現(xiàn)“海洋”的概念。吾國文化之境界在耕讀，講究“天下為公”的士者的儒雅渾厚的精神，但農(nóng)耕文化鮮有對海洋概念的深入理解。西學之境界則為海洋文化，講究抽象、邏輯的分析性思維。今吾國改革開放，重視海洋，融匯西學，這是當代中國文化了不起的進步。從農(nóng)耕文化會通海洋文化，是中華文化的巨大變化，更是21世紀中華文化進入世界的重要標志。這樣宏大的變化，也悄然影響了我的宇宙觀，使我的畫風不斷演變。傳統(tǒng)中國畫來源于農(nóng)耕文化，而吾之印象繪畫則有了海天帆影，更有了面向世界的思維與思考。1997年我的“陽光與和諧的夢想”行為藝術(shù)在全球展開，經(jīng)過五年多的努力，將充滿中國山水情懷的《徐冬冬畫集》放置在了亞洲、歐洲、美洲的1700多家國家圖書館、博物館、美術(shù)館。這一藝術(shù)創(chuàng)作主要體現(xiàn)了中國的開放和士人的情懷以及中國人與世界為友的心態(tài)。我以為，世界上許多復雜難解的問題，表面看是政治、經(jīng)濟的問題，實則最后還要落在文化的認同上。

本輯之文字選自《我的藝術(shù)生活》中對我在歐洲地中海游歷的記述。沐浴著大洋那邊吹來的海風，吾的藝術(shù)之輪再次踏上新的航程，在那海天之際，正孕育著中國抽象繪畫的誕生。在隨后的專輯里，我將為朋友們呈現(xiàn)在農(nóng)耕文化與海洋文化交融中產(chǎn)生的吾之中國抽象繪畫作品。

《尼斯之印象》第1號“對馬蒂斯的懷念” 丙烯紙本 1999

2001年春季訪意之后，我又沿著地中海岸訪問了法國和西班牙，從馬賽、阿維尼翁、尼斯、戛納至美麗的摩納哥，然后轉(zhuǎn)向馬德里、巴塞羅那，最后到達巴黎。

地中海風景優(yōu)美，海色碧藍，那些迷人的城市沿海而建，像一顆顆耀眼的寶石鑲嵌在彎曲的海岸線上。在那里，我主要參觀了阿維尼翁教皇宮，尼斯的馬蒂斯博物館、夏加爾博物館，馬德里的普拉多博物館、米羅美術(shù)館，巴塞羅那的加泰羅尼亞美術(shù)館、西班牙畢加索博物館、高迪公園、西森博物館，巴黎的盧佛爾宮、奧賽博物館、凡爾賽宮、蓬皮杜文化中心、羅丹美術(shù)館以及畢加索美術(shù)館等。

《尼斯之印象》第2號“過去、現(xiàn)在、將來”

丙烯紙本 1999

最為有意義的是在馬德里觀看到了畢加索的舉世之作《格爾尼卡》、戈雅的《瑪麗》、格列柯關(guān)于《圣經(jīng)》故事的作品。期間，我還驅(qū)車前往托萊多中世紀古城尋找畫家格列柯的蹤跡，在巴塞羅那參觀了高迪設計的圣加祖大教堂。另還專程到達利的故鄉(xiāng)訪問，達利的許多舉世之作都藏于其親自布置的博物館中，讓人感到十分有趣。

在巴黎除了觀摩安格爾、米勒、莫奈、畢加索、馬奈、凡·高、高更、馬蒂斯、德拉克洛瓦等大師的作品以外，我還特地造訪了德拉克洛瓦的故居，特別是他的那一幅《Madea furiosacl》的作品使我感動落淚。當然羅丹的《思想者》、《巴爾扎克》及《地獄之門》等作品，也給我留下了豐富的想象。威尼斯畫派的提香、意大利畫派的卡拉瓦喬、荷蘭畫派的魯本斯等人的作品收藏在各類博物館之中，但最為珍貴的還是盧佛爾宮中達·芬奇的名作《蒙娜麗薩》。

《尼斯之印象》第3號“帆” 丙烯紙本 2004

6月，我走訪了德國的科隆、波恩、法蘭克福、海德堡、柏林、波茨坦、德累斯頓、慕尼黑、富森、漢堡等城市。在波恩參觀了音樂大師貝多芬的故居，又在富森驅(qū)車前往德皇夏宮新天鵝古堡參觀，一座童話般的宮殿藏于山中，美妙至極。其間還向科隆大教堂、波恩藝術(shù)博物館、西柏林國立博物館、巴伐利亞新國家畫廊進行了《陽光與和諧的夢想》行為藝術(shù)的創(chuàng)作。

《帆》系列組畫“沉舟側(cè)畔千帆過” 丙烯紙本 2004

月末，訪問了奧地利，并參觀了美麗的古城薩爾茨堡和莫扎特的故居。在維也納訪問了塞切松美術(shù)館、維也納美術(shù)史博物館、奧地利巴洛克博物館以及皇宮。其中最為有特點的作品是克里姆特的《水神》、《擁抱》和斯開埃拉的《母與子》。

《帆》系列組畫“風” 丙烯紙本 2004

7月，我又應倫敦大學的邀請飛抵了英國，向倫敦大學、劍橋大學、牛津大學實施了《陽光與和諧的夢想》的行為藝術(shù)。并用三天的時間參觀了不列顛博物館的收藏，看到了他們自18世紀開始收藏的文物。其中包括古埃及、古希臘、古羅馬、中國、古印度、非洲等地的古物，中國東晉著名人物畫家顧愷之的《女史箴圖》也在其中。期間，倫敦國家畫廊和泰特美術(shù)館分別舉辦維米爾和泰納二位巨匠專題展，那些傳世作品讓人心靈感動。

《帆》系列組畫“碧空盡” 丙烯紙本 2004

隨后，我又渡過海峽進入北歐，先至瑞典的埃普薩拉訪友小住。而后又走訪了哥本哈根、斯德哥爾摩、奧斯陸、卑爾根等地，對當?shù)氐牟┪镳^進行了參觀訪問。最為有特色的是挪威畫家蒙克的博物館，其作品將人類壓抑的內(nèi)心世界表現(xiàn)得淋漓盡致。然后，進入索格奈峽江進行了寫生。

這次歷時數(shù)月的訪歐，除了舉行回顧展和創(chuàng)作《陽光與和諧的夢想》的行為藝術(shù)外，我還系統(tǒng)地研究了歐洲主要博物館中收藏的各個時期不同流派的作品。

《帆》系列組畫“歸” 丙烯紙本 2004

此次文化行旅是從阿爾卑斯山脈開始，又以索格奈峽江結(jié)束，真是始於山脈又回歸至峽谷間，機緣巧合彷彿像是上天的安排，從中使我對西方文明的理解更為深刻了。

西方人務實，一切都以分析理性的眼光來看問題，米開朗基羅的《創(chuàng)世紀》就是從解剖學的角度來表現(xiàn)的，講骨骼畫肌肉。中國人務虛，但虛中見實，無論人物、山水、花鳥無不歸于宇宙之中，講天命師道法。西方人對自然的態(tài)度是征服，講一分為二；中國人則提倡“天人合一”，人與自然和諧，合二為一。西方人追求匠技的高超，中國人則在這一基礎上更要求藝術(shù)家人格完美。西方哲學總是向前一步，從外向內(nèi)；中國哲學則愿退后一步，由內(nèi)而外，這也就是我們常說的“退一步海闊天空”。

《帆》系列組畫“威基基海灘之印象” 丙烯紙本 2004

（本文選自徐冬冬所著《我的藝術(shù)生活》）

畫家在英國倫敦（2001）。文中之印象繪畫作品，均為畫家于本世紀初所繪。上世紀七十年代他從中國傳統(tǒng)意象繪畫起步，八十年代吸取了西方印象派中的色彩運用，并沿用中國畫的散點透視，將色彩與水墨聯(lián)系，在色彩中尋求著中國文化的筆墨情趣，在光影中探求“詩中有畫，畫中有詩”的境界。這一階段的會通中西文化的探索，為其日后進入抽象繪畫領(lǐng)域、創(chuàng)立中國抽象繪畫流派，起到了重要的承上啟下的作用。

人物鏈接

　　畫家近影

徐冬冬，1959年生于北京，祖籍浙江寧波。字苦藤，號寄人籬下人。國家一級美術(shù)師（教授），中國美術(shù)家協(xié)會會員。對意象繪畫、印象繪畫、抽象繪畫都有著深入研究和創(chuàng)作實踐，并涉獵裝置藝術(shù)和行為藝術(shù)，作品跨度自20世紀70年代中期至今已逾40年，畫風幾經(jīng)突變，充滿創(chuàng)新的精神。代表作品有《壽圖》、《紅河谷》、《距離二十三》、《圍與不圍》、《無根的神韻》、《太極》、《四季》系列組畫等。他提出了“心造境”的藝術(shù)思想，形成了自有的宇宙觀，在中國的哲學里尋找著抽象的概念，使之成為其繪畫語言，創(chuàng)建了獨具風度的中國抽象繪畫流派。