《江南獨(dú)釣圖軸》 設(shè)色紙本 1985
【畫(huà)家獨(dú)白】縱觀水墨人生、彩墨人生和這趣墨人生，皆為筆墨人生，一位布衣繪者生命之獨(dú)白。趣墨重在一個(gè)“趣”字上，生活有趣，不悲觀，是中華文化之傳統(tǒng)。“反者，道之動(dòng)”，此理既使人居安思危，又讓人在極度悲觀中見(jiàn)到光明，近現(xiàn)代中日之戰(zhàn)便是明證。今朝中華文化再次復(fù)興，也顯現(xiàn)了其高明的文化趣味的生命力。本幀所選的人物隨筆與花鳥(niǎo)畫(huà)，重在生活的筆墨情趣。中國(guó)是一個(gè)詩(shī)的國(guó)度，不只有王維、李白、杜甫、李商隱等詩(shī)仙詩(shī)圣，亦是將詩(shī)趣融入了人們?nèi)粘Ｐ袨榈狞c(diǎn)滴之中，生活便達(dá)“詩(shī)中有畫(huà)，畫(huà)中有詩(shī)”的境界。吾之下一幀畫(huà)作小集名“詩(shī)畫(huà)人生”，也是從中而來(lái)。窗外細(xì)雨陣陣，帶走了屋內(nèi)的燥氣。在有雨的日子里賞畫(huà)品茗，不緊不慢，倒是別有情趣。作品選自1986年出版的《徐冬冬詩(shī)畫(huà)集和》1997年出版的《徐冬冬畫(huà)集》，文字選自吾之《我的藝術(shù)生活》一文。
《自畫(huà)像》 設(shè)色紙本 1975
元四家中的倪云林讓我喜愛(ài)，我幼時(shí)與他的生活態(tài)度有些相像。六歲時(shí)到滬躲難，剛離開(kāi)家心里沒(méi)有依靠，晚上一閉眼總是在做夢(mèng)，夢(mèng)的內(nèi)容盡是出家做和尚的事兒，如何剃度如何念經(jīng)。
《觀荷圖》 設(shè)色紙本 1979
印象最深的就是我常拿著一把大掃帚把院子打掃得干干凈凈，然后合眼坐在樹(shù)下。可在這之前，我從未見(jiàn)過(guò)和尚也沒(méi)進(jìn)過(guò)廟宇，真不知這種意念究竟從何而來(lái)，至今有些情景還浮現(xiàn)腦海。
《戲鶴》 設(shè)色紙本 1986
這種夢(mèng)我只做了三個(gè)月，后來(lái)再也沒(méi)出現(xiàn)過(guò)。但在人生旅途中指導(dǎo)我行悟的不少智者卻是出家人和隱士，如葛洪、陶潛、慧能、擔(dān)當(dāng)、八大、石濤、弘仁、虛谷等，也許這就是一種緣分吧。
《竹林人家》 設(shè)色紙本 1987
倪云林就是一位給我指路的高士，其品行文雅，性情高潔，是我之最愛(ài)。每每見(jiàn)到他的畫(huà)作，猶如見(jiàn)到其人，站在畫(huà)前內(nèi)心常常涌起波瀾，久久不肯離去。其性情孤傲，只肯與自認(rèn)為夠格的文人雅士交往，有一種孤芳自賞之態(tài)。
《開(kāi)到人間第一花》 水墨紙本 1975
晚年他便住在舟上與魚(yú)為伴，有時(shí)也在寺中小住。他的繪畫(huà)給人以清高而又淡定的感覺(jué)，畫(huà)面著墨不多、惜墨如金、折筆如帶、逸筆草草、不求形似、虛中有實(shí)，極為空靈簡(jiǎn)約。
《寄人籬下人詩(shī)意圖軸》 設(shè)色紙本 1979
《苦藤詩(shī)意圖軸》 設(shè)色紙本 1979
多年前，我在燕東北修葺一處花園，園中設(shè)塘養(yǎng)魚(yú)，塘旁老藤飛臥，涓涓細(xì)流自石中潺湲而出，魚(yú)兒歡樂(lè)自在。園名取為“云園”，園中水榭題額又為“云歸處”，以表達(dá)對(duì)他的喜愛(ài)，愿其精神長(zhǎng)留人間。
《松下二翁》 設(shè)色紙本 1988
明清兩代有兩位奇人對(duì)我影響頗大。一位就是徐文長(zhǎng)，號(hào)青藤，是一位真正的狂人，其一生懷才不遇、牢騷滿腹、蒼涼無(wú)限。在他自畫(huà)的《墨葡萄圖》上留下這樣的詩(shī)云：“半生落魄已成翁，獨(dú)立書(shū)齋嘯晚風(fēng)。筆底明珠無(wú)處賣，閑拋閑擲野藤中。”這就是當(dāng)年的青藤，十分坎坷凄苦。
《滿架秋風(fēng)圖軸》 水墨紙本 1983
但我懂得他，其有時(shí)玩世不恭，惡作劇與他人，是因看透了這個(gè)世道，他是一位人品極高又不隨聲附和的文人。其作畫(huà)純系自發(fā)，性來(lái)神到，完全獨(dú)立于傳統(tǒng)之外。有時(shí)在酒宴上喝得酩酊大醉，放浪形骸，揮毫寫(xiě)之，自由潑灑，水墨淋漓，但看去滿幅墨跡盡是淚痕。
《清音圖軸》 水墨紙本 1984
1991年中國(guó)文化部在南京博物院舉辦我在十省市的巡回畫(huà)展，能有幸看到他的水墨長(zhǎng)卷《雜花圖》。觀后，藏者問(wèn)作何感想，我啞然無(wú)語(yǔ)，心里只是流淚。我字號(hào)中的“藤”字便取自其意，以示對(duì)他的尊敬。
《高風(fēng)亮節(jié)圖軸》 設(shè)色紙本 1982
另一位畫(huà)家就是大名鼎鼎、無(wú)人不知，號(hào)為八大山人的朱耷。他和青藤不一樣，出身高貴，為明皇室后裔，但因改朝換代使其一夜之間淪為“階下囚”。他只能出家裝聾作啞，八大山人幾個(gè)字經(jīng)其寫(xiě)之便成哭哭啼啼的樣子。
《小塘涉趣》 水墨紙本 1980
《墨趣小景》 水墨紙本 1980
他筆下的枯木、小鳥(niǎo)、荷塘、怪石、山巒無(wú)不讓人深思，所繪之小鳥(niǎo)冷眼世界，使人一眼便看到抗清復(fù)明的心結(jié)。在繪畫(huà)上他不但能把握筆墨之氤氳，而且將畫(huà)面的構(gòu)圖變化表現(xiàn)得惟妙惟肖。上世紀(jì)70年代中后期我所繪的作品大都得益于他，對(duì)其書(shū)法尤為鐘愛(ài)。
《水鳥(niǎo)圖軸》 水墨紙本 1979
那幾年所創(chuàng)作的《香遠(yuǎn)溢清》、《秋天里的荷塘》、《壽圖》、《玉蘭》等都深受其影響。《秋天里的荷塘》敘述的是一只翠鳥(niǎo)在深秋里久棲在敗荷梗上仰天長(zhǎng)嘆，著名作家蕭軍見(jiàn)此畫(huà)題詩(shī)一首：“一莖撐天地，風(fēng)云憑來(lái)去。息罷一展飛，去住雙無(wú)跡。”真不知蕭老怎能這么深刻地理解我那無(wú)奈寂寥的心情。我想這種心情不僅是我的，也是朱耷的，更是蕭老自己的。
《戲抹姜翁圖》 設(shè)色紙本 1982
“云園”以求素雅、淡泊，閣欄為湖綠色，水中游魚(yú)也選為淺金色，閑中有動(dòng)、出沒(méi)無(wú)間。園中以植白玉蘭、黃銀杏和深紫紅色的櫻桃樹(shù)為主，間種著數(shù)棵洛陽(yáng)牡丹，色為藕荷、淡淡雅雅，頗有“本是仙人種，移來(lái)高士家”之境。閣形似舟，右側(cè)懸一蓑衣，其來(lái)自千里之外的漓江漁家，寓意此園為釣叟之園。
“誰(shuí)云漁父是愚公，一葉為家萬(wàn)慮空。輕破浪，細(xì)迎風(fēng)，睡起篷窗日正中。”這是文人雅士對(duì)隱逸生活的追求，是一種生命的體驗(yàn)，并非不求聞達(dá)，而是隨世參悟、潔身自好。
《山居》 設(shè)色紙本 1989
五柳先生詩(shī)云：“結(jié)廬在人境，而無(wú)車馬喧。問(wèn)君何能爾？心遠(yuǎn)地自偏。采菊東籬下，悠然見(jiàn)南山。山氣日夕佳，飛鳥(niǎo)相與還。此中有真意，欲辨已忘言。”在這道家的思想境界得以充分表達(dá)。我迷戀著隱逸的生活，凡事不聞不見(jiàn)，醉心于花花草草，大有做花里神仙之境。
《日長(zhǎng)湖靜》 設(shè)色紙本 1980
“好鳥(niǎo)枝頭亦朋友，落花水面皆文章。”林木泉石，鳥(niǎo)語(yǔ)花香。賞花養(yǎng)魚(yú)不只為欣賞，還要與之相識(shí)，這個(gè)“識(shí)”字，就是“唯識(shí)無(wú)境”的“識(shí)”，它不但能充分意識(shí)到“外面”，也表達(dá)了“我心”的存在。
《尋覓》 水墨紙本 1980
人心與物相通，通則有性，性則有情，情意綿綿，人心與宇宙之心化之。以求“常心”就是不生不滅之心的出現(xiàn)，即一己與萬(wàn)物同化之。
《賞秋圖軸》 設(shè)色紙本 1985
一杯清茶，一卷經(jīng)書(shū)，一盤(pán)殘棋，藏山臥水，做一介布衣是我人生之追求。“孟夏草木長(zhǎng)，繞屋樹(shù)扶疏。眾鳥(niǎo)欣有托，吾亦愛(ài)吾廬”。這是陶元亮的精神境界，也是我之向往，其意悠然而又深遠(yuǎn)。
《拜石圖軸》 設(shè)色紙本 1985
（本文選自徐冬冬所著《我的藝術(shù)生活》）
畫(huà)家1985年于畫(huà)室創(chuàng)作中。
文中之傳統(tǒng)中國(guó)畫(huà)作品，均為畫(huà)家于上世紀(jì)七八十年代所繪。他從中國(guó)傳統(tǒng)意象繪畫(huà)起步，從中了解了古人是如何觀察宇宙世界的，這為其以后形成自有的宇宙觀和“心造境”藝術(shù)思想并創(chuàng)立中國(guó)抽象繪畫(huà)打下了堅(jiān)實(shí)的基礎(chǔ)。
人物鏈接
畫(huà)家近影
徐冬冬，1959年生于北京，祖籍浙江寧波。字苦藤，號(hào)寄人籬下人。國(guó)家一級(jí)美術(shù)師（教授），中國(guó)美術(shù)家協(xié)會(huì)會(huì)員。對(duì)意象繪畫(huà)、印象繪畫(huà)、抽象繪畫(huà)都有著深入研究和創(chuàng)作實(shí)踐，并涉獵裝置藝術(shù)和行為藝術(shù)，作品跨度自20世紀(jì)70年代中期至今已逾40年，畫(huà)風(fēng)幾經(jīng)突變，充滿創(chuàng)新的精神。代表作品有《壽圖》、《紅河谷》、《距離二十三》、《圍與不圍》、《無(wú)根的神韻》、《太極》、《四季》系列組畫(huà)等。他提出了“心造境”的藝術(shù)思想，形成了自有的宇宙觀，在中國(guó)的哲學(xué)里尋找著抽象的概念，使之成為其繪畫(huà)語(yǔ)言，創(chuàng)建了獨(dú)具風(fēng)度的中國(guó)抽象繪畫(huà)流派。