郎朗

指揮Alan Gilbert

郎朗與紐約愛樂合作演奏巴托克作品

鋼琴巨星郎朗那光芒四射的形象也許不過是厚著臉皮偽裝出來的成果，對他演繹過于夸張的批評也是隨處可見。但不管怎么說，只要是一個公正的人就無法否認(rèn)他高超的技巧和敏銳的樂感。

一月中旬在費(fèi)舍爾廳（Avery Fisher Hall，位于林肯中心），郎朗演奏了巴托克（Bartók）的二號鋼琴協(xié)奏曲，與阿倫-基爾伯特（Alan Gilbert，紐約愛樂樂團(tuán)現(xiàn)任音樂總監(jiān)）指揮的紐約愛樂合作。這首二十五分鐘長的歡快作品作于1931年，巧妙地融合了現(xiàn)代風(fēng)格和民俗元素，被鋼琴家們視為所有協(xié)奏曲中對于技巧要求最高的作品之一。郎朗的表現(xiàn)精彩絕倫，不僅聽來光華爍爍且敏銳深刻，充滿了歡樂和巧智。

無論什么樂曲都能夠輕松拿下的郎朗看起來似乎特別重視這次的演奏。和他的樂迷們慣常看到的大有不同，他這次是看著樂譜并且在一名翻譜者的協(xié)助下演奏的。

即使樂曲本身難度很高，但巴托克的這首作品意在展現(xiàn)出勃勃生氣，如果鋼琴家讓觀眾覺得自己在演奏時費(fèi)盡全力，便失去了樂曲本身的效果。郎朗在彈奏時則表現(xiàn)出了令人咂舌的輕松與無窮無盡的想象力。

樂曲的第一部分是一段快速的民間舞曲，鋼琴僅僅由打擊、木管和銅管樂器伴奏，第二部分則曲調(diào)緩慢，由紐約愛樂開始，隨后加入了鋼琴，郎朗對這一脆弱主題的演繹呈現(xiàn)出一種令人迷醉的簡單和敏感。最后樂曲又回到了另一種帶著淡淡民間風(fēng)格的舞曲中，在交響樂團(tuán)的伴奏下，郎朗的演奏光彩四射，隨著樂曲的推進(jìn)，他的身體不時在琴凳上躍動著。

雖然沒有出現(xiàn)郎朗在演奏大眾喜聞樂見的浪漫主義風(fēng)格時的全場起立喝彩，但演出仍獲得了熱烈的掌聲。他接下來會在紐約愛樂的中國新年特別節(jié)目中演奏李斯特的第一鋼琴協(xié)奏曲，到時情況可能會不同。

隨后在基爾伯特的指揮下，紐約愛樂還演奏了林德伯格（Magnus Lindberg）的“節(jié)慶（Feria）”以及普羅高菲夫（Prokofiev）的第五交響樂。（編譯：拉飛）

原載于《紐約時報》網(wǎng)站，2012年1月19日

作者：Anthony Tommasini 攝影：Karsten Moran

　　（搜狐戲劇演出獨(dú)家編譯，嚴(yán)禁轉(zhuǎn)載）