張娜在《鎖麟囊》中飾演薛湘靈

付佳在《四郎探母》中飾演鐵鏡公主（左），與之配戲的是國家一級演員田磊，他飾演的是楊延輝

王維佳（右）在《乾坤福壽鏡》中飾演胡氏

論資排輩是戲曲界鐵定律條，青年演員擔綱大戲可謂鳳毛麟角，但上戲戲曲學院院長郭宇認為，通過實打實的舞臺實踐，學生們可以更快地成長，年輕演員也應該像影視劇演員一樣成為青春偶像，把年輕觀眾吸引進劇院。“京昆青春風系列演出”在此設想下誕生。

三臺吃功夫的京劇傳統大戲，全部都由一群年輕的戲校學生擔綱，為他們“配戲”的，卻都是來自全國四大京劇團的青年名家，這在如今的藝術教育界，還屬首次。

上周末，三場“京昆青春風系列演出”在逸夫舞臺上演，上海青年京昆劇團的三位旦角王維佳、張娜、付佳分別主演了《乾坤福壽鏡》、《鎖麟囊》《四郎探母》三臺大戲。三位主演平均年齡只有21歲，但演出卻讓很多專家和觀眾大感意外，滿臺演員青春逼人的表演頗見光彩，讓人刮目相看。上海站的三場演出無一例外地獲得了觀眾的掌聲和叫好聲。

事實上，作為上海青年京昆劇團力推新人的重大項目，“京昆青春風系列演出”此前已經歷經了福建、南京、天津、北京這四個京劇重鎮(zhèn)的巡演，在起步半年后回到上海。策劃了這一全國巡演項目的上戲戲曲學院院長的郭宇表示，戲曲學院是明星的成長之地，嘗試這一全新的人才培養(yǎng)模式，就是希望通過實打實的舞臺實踐，讓學生們更快地成長，讓戲曲舞臺更多地涌現新人。

一改論資排輩力推新人

在戲曲界，論資排輩是鐵定的律條，青年演員要擔綱主演大戲，機會可謂鳳毛麟角，更不用說在戲校學習期間。由于缺少演出實踐，很多青年演員畢業(yè)后都要很長時間才能融入劇團演出，而年輕新人“成名成家”的時間表，也比過去戲曲輝煌時期要晚上很多年。

而這一次，上海青年京昆劇團卻一改風氣，從入選劇團的學生中挑選出了三位旦行的拔尖人才進行重點打造。梅派青衣付佳、程派青衣張娜、尚派青衣兼花衫王維佳，三個年輕女孩都是戲曲學院08級、09級的在校生，其中兩個還是90后，但在同齡人中卻都是難得的佼佼者，獲得過不少舞臺獎項，而且都青春靚麗。

為了讓三位新人嶄露頭角，上海青年京昆劇團不僅從全國請來名家為三位新人說戲授藝，還從國家京劇院、天津京劇院、福建京劇院、江蘇省演藝集團京劇院四大名團邀請了優(yōu)秀青年演員幫忙“抬轎”，在演出中為她們搭檔配戲。其中包括福建的田磊，天津的陳嬡、趙月霞、陶新晨，江蘇的李正華，北京的李博、張?zhí)m等各地名家。

在這些擁有成熟舞臺經驗演員的幫襯下，三位新人以“京昆青春風”個人專場方式進行全國巡演，不僅鍛煉了自己的舞臺能力，也在全國京劇界擴大了她們的影響力。

經歷了半年的磨礪，此次上海站的三場演出效果出眾，三位年輕旦角的表演雖然還有稚嫩之處，但顯然已經有了獨當一面的舞臺風范。無論表演和演唱，都能贏得觀眾的眾多叫好和掌聲。而不少老師和觀眾面對舞臺上青春逼人的年輕人，忍不住會感嘆“真漂亮”。而三位新人也被觀眾的熱烈反響激勵，半年下來，演出水平日漸成熟，并對自己的從藝之路更見信心。

用新人吸引年輕觀眾

這個為在校學生打造個人大戲全國巡演的培養(yǎng)模式，在全國范圍是絕無僅有的。而談及策劃初衷，上戲戲曲學院院長郭宇說：“戲曲界素來講究‘出人出戲’，而我們戲校是戲曲舞臺人才的搖籃，‘出人’是首要的。而對于戲曲演員而言，出名要趁早這句話也是適用的。”

在郭宇看來，戲曲界注重論資排輩，往往是演員越老越吃香，一個優(yōu)秀演員的藝術生命很長，在相當長時間內永遠是這一批人在舞臺上，但這和新人的涌現形成了悖論。而昆曲的“青春版”模式卻帶給了他啟發(fā)，“一個40多歲的演員在藝術上肯定是成熟的，但一個20歲的演員來演20歲的角色，如果能演好，不也很好？我們要讓年輕演員把年輕觀眾吸引進來，京劇演員也應該像影視劇演員一樣成為青春偶像。”

對于花了大力氣請來各地名家和新人同臺演出，郭宇表示，這既能提高演出的人氣，讓新人們更容易被觀眾了解，同時也是希望他們通過和前輩的舞臺切磋，在藝術上有更快的成長。

“舞臺上就需要這些年輕面孔，京劇最大的問題不在于沒有新戲，而是沒有新人。但在院團里，新人們有這樣的演出機會，卻是不可想象的。”郭宇表示，上海青年京昆劇團成立5年，已經先后排演了京劇《大唐貴妃》、《死水微瀾》、昆劇《牡丹亭》及一大批經典傳統戲，而這種戲曲人才教育的新模式，他們今后將一直嘗試并開拓下去。