“從巴洛克到新當(dāng)代音樂(lè)”是今年第十三屆北京國(guó)際音樂(lè)節(jié)的主題，時(shí)空的穿越使得風(fēng)格迥異的兩種音樂(lè)能夠在當(dāng)今時(shí)代中的同一時(shí)刻、同一地點(diǎn)達(dá)到“焦點(diǎn)相會(huì)”。昨晚，首次來(lái)華的英國(guó)古樂(lè)大師克里斯托弗·霍格伍德執(zhí)棒廣州交響樂(lè)團(tuán)，為北京觀眾演繹了從巴洛克到20世紀(jì)現(xiàn)代音樂(lè)的經(jīng)典作品，其學(xué)院派的詮釋、視角獨(dú)到的曲目串聯(lián)，都令北京的樂(lè)迷賞心悅目、大開(kāi)眼界。

霍格伍德是當(dāng)今享有盛譽(yù)的英國(guó)指揮家，更以研究巴洛克音樂(lè)和現(xiàn)代音樂(lè)的學(xué)者而成為40年前歐洲古典音樂(lè)“本真主義運(yùn)動(dòng)”的領(lǐng)袖。昨天下午，在排練間隙，霍格伍德接受了媒體的采訪，他介紹說(shuō)，這場(chǎng)音樂(lè)會(huì)的曲目選擇就是為了配合“從巴洛克到新當(dāng)代音樂(lè)”這個(gè)主題，所以選擇的現(xiàn)代作曲家埃爾加根據(jù)巴洛克作曲家亨德?tīng)柕摹跺X(qián)多斯贊美歌(第二號(hào))》、拉夫根據(jù)巴洛克作曲家巴赫的小提琴組曲改編的《恰空舞曲》、韋伯恩根據(jù)巴赫名曲《音樂(lè)的奉獻(xiàn)》改編的《利切卡爾》以及現(xiàn)代作曲家馬爾蒂努和斯特拉文斯基的兩首作品，最后是亨德?tīng)柕摹痘始已婊鹨魳?lè)》，編配頗具學(xué)者風(fēng)范。他認(rèn)為，現(xiàn)代音樂(lè)在很多方面其實(shí)與巴洛克音樂(lè)有著內(nèi)在的精神聯(lián)系，通過(guò)這套曲目是可以窺其一斑的。