MoMA文創(chuàng)產(chǎn)品

MoMA，紐約現(xiàn)代藝術(shù)博物館(The Museum of Modern Art)是當(dāng)今世界上最有名的現(xiàn)代藝術(shù)博物館之一，創(chuàng)辦于1929年，在現(xiàn)當(dāng)代藝術(shù)領(lǐng)域有著舉足輕重的影響。這里幾乎收藏了自1880年歐洲藝術(shù)革新以來直到今天各個文化時期的珍品，尤其是20世紀(jì)現(xiàn)代藝術(shù)大師的大量杰作匯集于此，參觀者除了能觀看到傳說中的名畫外，還能買到令人欣喜的藝術(shù)品。

MoMA Store是該館下的藝術(shù)品商店，它將MoMA所倡導(dǎo)的良好設(shè)計理念引入了人們?nèi)粘Ｉ钪校溟_發(fā)的各類藝術(shù)商品代表了當(dāng)今世界在材料、生產(chǎn)和設(shè)計理念上的最新進(jìn)展，成為追求品質(zhì)生活的人們的至愛。MoMA商店主店最初的設(shè)計構(gòu)想是超市型商店，顧客可以完全自主購物，像逛超市一樣購買藝術(shù)品。MoMA還設(shè)立了在線商店，讓世界各地的人不用親自到店就可以選購心儀的藝術(shù)商品。商店對MoMA元素的衍生品做了較為細(xì)致的分類，包括日常生活用品、繪畫、圖書、珠寶、兒童用品等各個門類。MoMA商店每年收入可達(dá)數(shù)十億人民幣，說明MoMA元素衍生品的開發(fā)和營銷已獲得了巨大成功。

近年來，我國各大博物館、美術(shù)館、畫廊等藝術(shù)機(jī)構(gòu)爭相推出藝術(shù)衍生品商店，藝術(shù)衍生品市場也日益火熱，越來越多的投資人看好藝術(shù)衍生品市場。然而，我國藝術(shù)衍生品的春天真的到來了嗎？要回答這個問題，我們不妨從如下三個方面去考慮。

文化根基：誰會購買藝術(shù)衍生品？

唐代文人蕭穎士有詩云，“物各有所好，違之傷自然”說的就是這些具有不同文化基礎(chǔ)和審美品位的消費(fèi)者對藝術(shù)衍生品的差異化追求。如，有經(jīng)濟(jì)實力卻又買不起天價作品的藏家，或許會購買藝術(shù)家授權(quán)銷售的小件作品或是限量簽名字畫；而有藝術(shù)史背景的人則很容易就被MoMA的安迪·沃霍爾冰箱貼所吸引，因為他了解坎貝爾湯罐頭是這一藝術(shù)家的經(jīng)典符號，也清楚原作品的實際價值遠(yuǎn)超過其購買能力，那么此時藝術(shù)衍生品就成為了滿足其審美意趣的替代品，自然也就能夠讓消費(fèi)者產(chǎn)生購買欲望。然而在中國，還存在大量毫無藝術(shù)類知識背景或者對藝術(shù)僅有一點興趣的人，他們更多的是將藝術(shù)衍生品作為經(jīng)過美化處理的生活用品來選購。顯然，消費(fèi)者的文化藝術(shù)根基決定了其是否會考慮購買某件藝術(shù)商品。在中國，具有經(jīng)濟(jì)實力的人往往不具有相關(guān)的文化藝術(shù)基礎(chǔ)，大多數(shù)人都沒有獨立的判斷和鑒賞能力，更不用談對藝術(shù)史的了解。因此，對于藝術(shù)衍生品，理解其文化藝術(shù)內(nèi)涵可以充分驅(qū)動消費(fèi)者的購買欲望。因此，對于公眾的藝術(shù)文化培養(yǎng)教育，也是培育藝術(shù)衍生品市場繁榮的重要一環(huán)。

藝術(shù)商品化：如何開發(fā)藝術(shù)衍生品？

《中國藝術(shù)衍生品產(chǎn)業(yè)發(fā)展報告》給出了藝術(shù)衍生品的3個分類。一是藝術(shù)家親自授權(quán)的高清限量版復(fù)制；二是利用藝術(shù)家授權(quán)或有創(chuàng)意的設(shè)計師授權(quán)，做一些好玩有趣、價格也不高的藝術(shù)衍生品；三是“文化創(chuàng)意產(chǎn)品”，利用原生藝術(shù)品的符號意義、美學(xué)特征、人文精神、文化元素，通過設(shè)計者對于原生藝術(shù)品的解讀和重構(gòu)，將原生藝術(shù)品的文化元素與產(chǎn)品本身的創(chuàng)意相結(jié)合，形成一種新型文化創(chuàng)意產(chǎn)品。MoMA商店的產(chǎn)品涵蓋了上述3個品種，而我國大部分展館還停留在“紀(jì)念品”階段，不能算作藝術(shù)衍生品。雖然我們的展館收藏有大量傳世名作，但真正讓人能夠引起共鳴的衍生品并不多。

藝術(shù)衍生品并不是對作品的簡單復(fù)制，其真正價值更在于對于作品本身附加值的開發(fā)。實際上，可供設(shè)計的文化藝術(shù)創(chuàng)意衍生品很多，如我國傳統(tǒng)的首飾玉器、服飾、茶杯、雕塑、食品包裝、鐘表以及家具等，都可成為藝術(shù)衍生品的優(yōu)質(zhì)載體。但開發(fā)時要經(jīng)過重新設(shè)計構(gòu)思，讓藝術(shù)真正融于生活。藝術(shù)衍生品不但要有吸引人的獨到創(chuàng)意，還應(yīng)具備實用性，同時要根據(jù)材料進(jìn)行“再創(chuàng)作”。一款藝術(shù)衍生品要想獲得消費(fèi)者的青睞，其創(chuàng)意設(shè)計既要符合現(xiàn)代審美情趣，也要具有市場針對性。

MoMA商店主打的口號就是“買得起的藝術(shù)”，這大大吸引了對藝術(shù)有興趣但是資金實力不夠，或者純粹出于裝飾需求和好奇心的顧客。在開發(fā)藝術(shù)衍生品時，我們不光要將藝術(shù)與設(shè)計結(jié)合起來，同時也要考慮藝術(shù)與生活的融合。如此，消費(fèi)者的生活也會變得生動而有趣，藝術(shù)來源于生活，也當(dāng)應(yīng)用于生活，人們往往會根據(jù)設(shè)計感與實用性來選擇藝術(shù)衍生品。因此，設(shè)計感和實用性成為了吸引消費(fèi)者目光的兩個決定性因素。

未來之路：藝術(shù)衍生品生態(tài)圈如何壯大？

雖然當(dāng)前中國的文化藝術(shù)產(chǎn)業(yè)發(fā)展得如火如荼，藝術(shù)衍生品的產(chǎn)品效果卻不理想，存在大量雷同，產(chǎn)品同質(zhì)化非常嚴(yán)重，這對于整個藝術(shù)衍生品生態(tài)的發(fā)展非常不利。

當(dāng)前，藝術(shù)與商業(yè)不再是兩個永無交集的平行線，藝術(shù)商品化、商品藝術(shù)化在當(dāng)代市場機(jī)制的運(yùn)轉(zhuǎn)下并行不悖。我們應(yīng)看到，MoMA商店的真正價值并不僅局限于擺放在博物館中的固定物件，而在于其宣揚(yáng)的概念所產(chǎn)生的商業(yè)效應(yīng)及其延展的商業(yè)銷售鏈。其成功之處在于它充分地讓前衛(wèi)與藝術(shù)作為標(biāo)志，讓人提到相似概念時就不由自主地用它來直接代替。要想壯大國內(nèi)藝術(shù)衍生品生態(tài)圈，我們需要思考將傳統(tǒng)中國文化真正的精髓再創(chuàng)造而非流于表面形式，通過與專業(yè)藝術(shù)院校及行業(yè)協(xié)會合作，大膽走出去參與海外文化傳播交流，在激活現(xiàn)有館藏品上下功夫，打造真正讓人能夠引起共鳴的藝術(shù)衍生品。

美國MoMA商店的成功還告訴我們，必須要確立自主的知識產(chǎn)權(quán)和品牌意識，培養(yǎng)創(chuàng)意人才，鼓勵和發(fā)展藝術(shù)創(chuàng)新，將商品的藝術(shù)性、設(shè)計性和生活有機(jī)結(jié)合起來。同時，我們應(yīng)對文化藝術(shù)產(chǎn)業(yè)的作用給予足夠重視，利用文化藝術(shù)產(chǎn)業(yè)的成果或理念，提高傳統(tǒng)產(chǎn)業(yè)的時代性、文化性和結(jié)構(gòu)性，提升與當(dāng)代社會需求的契合度，實現(xiàn)傳統(tǒng)藝術(shù)產(chǎn)業(yè)的飛躍發(fā)展與轉(zhuǎn)型。最后，回到MoMA所倡導(dǎo)的“買得起的藝術(shù)”，這提醒我們在開發(fā)藝術(shù)衍生品時，一定要注意合理定位，既不能讓人高不可攀，也不能低價劣質(zhì)讓人避之不及。消費(fèi)者購買的是“藝術(shù)”，這要求我們的產(chǎn)品一定要有設(shè)計美感，能夠提升我們對美的追求，也就是把商品藝術(shù)化和藝術(shù)商品化融為一體，藝術(shù)與生活共舞，讓藝術(shù)服務(wù)于生活，讓生活因藝術(shù)而更加精彩。