??????? 文/裴剛

距離洪凌第一次去江南寫生已三十年，須發(fā)花白的他瞇起眼睛透過彌散開去的煙草煙霧重提往事。依稀又回到80年代，買7元錢一張的船票，拿著油畫箱去江南寫生的旅途上。對于第一次見到水墨山水里才看得到的江南韻味，一直在北方生活的洪凌被深深地吸引了。“秋天的南方非常美，天地間棕色的、黃色的、土紅色的，漂亮極了，再加上黑瓦白墻，那條路是沿著水系走的。周圍全都是村莊，一路走過去，我就喜歡上那個地方了。”

80年代，“傷痕”及“鄉(xiāng)土”風格的繪畫風起云涌，是文革后中國30年美術(shù)歷程的第一個浪潮。寫生作為探索繪畫語言最普遍的的手段和途徑。這仿佛是冥冥之中命運的安排，讓“祖上和安徽一點關(guān)系都沒有”的洪凌開始有一個黃山夢。1993年這個夢因工作室的落成實現(xiàn)了。

從60平米的小畫室到現(xiàn)在占地兩畝多的徽派園子，洪凌造園計劃的實施同時也是那個黃山夢的一部分。有黃山水土和徽派園林的沁潤，在洪凌作品中超然于喧囂現(xiàn)實之外的中國傳統(tǒng)文人情懷是顯現(xiàn)的，而介入對現(xiàn)實的批判與關(guān)懷卻是隱性的。藝術(shù)家并沒有糾纏于入世與出世的困擾，而以個體精神的自律與自足“依于仁，游于藝”。面對高度物化的消費時代與城市化進程;面對因追逐物欲而被放逐、擱置的性靈、直覺、感性;散淡的“逍遙”精神與自然情懷，在日漸高度秩序化、機械化的今日景觀中逾顯彌足珍貴。此間的散淡與寄情山水正是對現(xiàn)實的反思和對當代人精神生活的深度介入。以油畫作為媒介;以中國寫意山水作為語言的書寫是洪凌行吟與“物、我”之間的有效載體。

由人物向山水的轉(zhuǎn)變

洪凌油畫作品借鑒中國畫以書法用筆或側(cè)鋒皴擦點染，或拖鋒轉(zhuǎn)筆以寫意山水形式創(chuàng)作。早期或以表現(xiàn)“氣象蕭疏，煙林清曠”的北方山水入畫;進而以黃山為主要描寫對象呈現(xiàn)南方山水氣韻靈動，滋秀華潤。九十年代初，由人物改而到后來的山水、風景的轉(zhuǎn)向是人生經(jīng)驗和創(chuàng)作歷程的選擇，同時也是與身處期間的文化環(huán)境對話的結(jié)果。正如洪凌自己所說：“如果是心性使然，我個人還是喜歡自然、山水，開始學(xué)畫畫也是從國畫山水開始，僅限于臨到了一點點筆墨。后來轉(zhuǎn)而學(xué)習油畫，但心性上喜歡自然心里仍惦念山水，到自然里邊就感覺到自己會激動，會有一種很強的感受或者說會有想表達的愿望。在傳統(tǒng)教育里，如果學(xué)畫畫必須走這樣一種方式，學(xué)油畫的，上學(xué)必須畫素描、畫肖像、寫生是你必須過的一個程序。但我心里非常想表達的東西確實不在這個程序里，倒是我會去寫生，畫畫風景，寫生課我是喜歡的，我也喜歡畫風景。一直延續(xù)到現(xiàn)在。其實每個人心性上都有一點與別人不同，這種不同就會導(dǎo)致后來的發(fā)展，所以我覺得九十年代轉(zhuǎn)入這個方向，也是自己心性是這樣的。人物畫和風景畫我是交錯進行的，也不是完全把人物放下了。我是到了九十年代的中期才決定徹底地畫山水。”

80年代，洪凌在中央美院油畫研修班的那兩年把“人物徹底解決”了，人物創(chuàng)作中融入風景的情境感受，人物畫便有了山水性靈的進入。蒙克、科特斯卡等表現(xiàn)主義的藝術(shù)家影響他當時創(chuàng)作風格的形成。90年代，洪凌畢業(yè)留校，他初覺自己應(yīng)該向某一個方向或者價值認同上去創(chuàng)作：“因為以前學(xué)國畫，心里頭也有對自然的情結(jié)。當時已經(jīng)是85新潮過后了，藝術(shù)領(lǐng)域是多元的、豐富的。自己也畫過抽象作品，最終還是回到激活傳統(tǒng)文化。把心里邊的想法釋放出來，把“山水”中認同的價值挖掘出來。這個方向的探索，九十年代初開始，逐漸地在這條路上走下去。93年黃山的畫室成立，我就在山水中間創(chuàng)作，當然作為一個畫家，我也是城市長大的。包括交流、文化、積累都是城市文化帶給你的。早期的積累，包括學(xué)校完備、科學(xué)的訓(xùn)練方式。人存在于城市以外的自然之中，會認同更能激勵我的、讓我有創(chuàng)作欲望的山水情懷。于孕育造化的自然世界中去創(chuàng)作。之后，我就變成既城市又農(nóng)村的人，既南又北的人。間或往來于城市間交流和創(chuàng)作、教學(xué)。”

由肅穆進而靈秀

石濤曾對于自己畫的黃山題道：“予得黃山之性情，不必指定其處也。”在畫黃山之前，洪凌從北方山水入手，并且是以油畫作為媒介選擇寫意一路。洪凌對自己油畫山水風格的形成這樣說道：“我畢竟是北方人，開始思考把中國傳統(tǒng)山水汲取到油畫中時，兩宋北方山水的典范范寬、郭熙、李成等作品中的肅穆、雄強、剛硬、深沉影響到我之后的創(chuàng)作。在北方開始進入我的山水語言狀態(tài)的時候，畫里更多的是一種蒼涼、肅穆、厚重。把從對象得到的感受慢慢地從畫面里喚醒、激活，但用的是中國的方式。表達純粹的線結(jié)構(gòu)，或者說是‘觸摸性的結(jié)構(gòu)’。雕塑不是靠光影來塑造，而是靠形體和線條，與顏色整合起來。色調(diào)更含蓄、更沉穩(wěn)，消除它的火氣，更多地是讓它合一不是分裂，是要凝固成一種情境，一種感動人的心境。所以那個時候畫面就做得比較沉靜，今天看來如果說不足，可能會感覺畫得有一些笨拙，但是那種凝重、肅穆，早期繪畫那種很好的品格仍然在里邊。1993年我的工作室正式成立以后我到了南方，尤其是皖南這一帶山水很入畫，文化遺產(chǎn)里有黃山，可以說是中國山水文化的縮影，黃山好像是中國山水的代表，不是說大家只畫黃山，而黃山好像是因為有了這座山，好像支撐了中國山水文化的一個方面，很重要的一個方面和一個支撐點。”

靈秀、得天機、得造化、有妙得是洪凌對南方山水性狀的描述。黃山的仙氣縹緲、有筋骨、有氣血不僅僅來自天地造化的鬼斧神工，也來自千年深厚的人文運化。洪凌同時以南方黃山與北方泰山相比較：“泰山平地拔起的陣勢與碑板性的氣度，與黃山的靈動有鮮明的差異。毛筆、宣紙、水氣、墨氣、筆墨的施展在黃山的山水間可謂如魚得水。中國山水繪畫兩宋初的宮廷氣派與北方山水的氣度。南唐董源以后到元四家倪瓚、黃公望這一派就開始靈動、超然了，沒很強的王氣和霸氣了。一個王族開始消解以后，個人化開始顯現(xiàn)出來，心境開始出來了。明清的書法、詩、印形成了文人畫。漢唐恢宏、華麗的壁畫是與帝王、宗教神性相關(guān)的，回到人性是真正到了元以后，之后中國繪畫形成一種非常密不透風的，自己自為、自在的體系。”

對當代文化的思索

洪凌在現(xiàn)實世界與心靈山水之間的徜徉，并非純形式的探索。而是對精神家園的關(guān)照與守望，是一種自覺。他對城市生活是有憂慮的，從九十年代初期洪凌遠離了城市。每年回到北京一段時間也是上課。在黃山大量的時間用來創(chuàng)作和讀書，幾乎不看電視。“我比較喜歡讀的還是古典的，體悟其核心價值。我屬于是比較脫離城市現(xiàn)狀的。當然城市對大多數(shù)人來講是很有魅力的，很向往城市的。而且城市成為有一些藝術(shù)家討飯的地方，這個討飯是精神討飯。城市成為他的一個批判的對象，他不斷地發(fā)泄，進行一種批判。他的工作由城市引發(fā)，由城市開始和城市結(jié)束。他的獲利、工作、建樹都在城市。當下的城市我喜歡什么呢?我喜歡意大利、法國那些小城、老城，有著歷史的老城，我喜歡這些完整的，給它一個完整的氛圍，讓它保留，有時候我喜歡看一看中國的廟堂，我去看一看這些古典建筑，里邊有一股氣攏住了，或者說也是一種祭拜。其實我更向往的是自然，我向往的是古人完整的創(chuàng)造，現(xiàn)在保留得不多了。”

對中國傳統(tǒng)文化與西方現(xiàn)代文化背景的思考，以及對中國傳統(tǒng)文脈的發(fā)展與民族興衰的橫向和縱向的思考使洪凌對自己藝術(shù)發(fā)展的使命有一種清晰的思辨。他認為：“西方人看中國的山水幾乎無法分辨兩宋到現(xiàn)在區(qū)別。但我覺得東西方差異就在這兒，中國的繪畫是在一個限度之內(nèi)無限豐富。面對多元化的世界，我們可以有更多的嘗試。中國自晚清后的百年國難，國力瘠弱。任何一個國民都要反思我們這個民族的問題在哪里?一些人在精神文化層面作漢奸，一些人就要團結(jié)圖強。從“五四”以來到今天為止，幾乎沒有給我們的文化提供一個平靜的發(fā)展環(huán)境。我們的藝術(shù)發(fā)展缺少有正義系統(tǒng)支持的藝術(shù)批評。對西方當代藝術(shù)的模仿，缺乏傳統(tǒng)的脈絡(luò)和宗教、價值等等認同的背景。對于今天社會的高速發(fā)展，我們的步伐是慌亂的。”

作為中鋒的角色

洪凌從自己的創(chuàng)作歷程看今天的中國當代油畫創(chuàng)作，以及自己所擔當?shù)慕巧宰闱驗槔J為自己是中鋒的位置：“我把西方的好的藝術(shù)元素吸收過來，中國傳統(tǒng)的東西也把它激活，找到一個結(jié)合點，產(chǎn)生這樣的一種探索方式。有中鋒就使得這個球隊會豐滿，所以我覺得各行其道，每個人做每個人的事情，千萬不要大家都做一件事，一定是大家各做自己的事情。中國人畫油畫，引進西方的媒材，但是有我們的心靈，有我們的文化，一定會做得跟西方發(fā)展脈絡(luò)有所不同的。不能看到我們今天都是在模仿西方的，要停頓消化一下，想一想，我們該怎么做。”

后記

在談到單件作品的創(chuàng)作過程時，洪凌提到1999年創(chuàng)作《涌》的記憶：“因為黃山冬天的雪特別密，我在黃山呆了幾年以后，偶爾上去，真正看到好的雪特別讓你激動的雪的機會不多，那年的雪正好趕上是上山以后，整個望下去，山上狂風，整個松樹動起來，然后雪和松樹完全交織在一起，當時的感受很激動，我下山回來馬上就開始畫，等于是松、雪、風涌動。”另外，在閑談中知道前國家主席楊尚昆先生曾請洪凌以葉劍英元帥晚年的一句詩“老夫喜作黃昏頌，滿目青山夕照明”為題，創(chuàng)作巨幅作品收藏。據(jù)悉，2010年8月份洪凌在臺灣將舉辦新作展，20多張作品皆是2008年至今的新作。對身處期間的中國當代社會的體驗和對文化現(xiàn)象與創(chuàng)作關(guān)系的思考，給藝術(shù)家個人化表達提供了廣闊的空間資源。洪凌是其間的踐行者和引路者。